|
在书体的演变过程中，不少出名的书家都遭受过差评，就连“颜真卿”、“柳公权”也不例外，在宋朝就有一位“怼人狂魔”，嘴下可谓是毫不留情，当然他也不是胡乱评论，而是有理有据。他就是被誉为“米颠”的米芾。
米芾 米芾（1051年-1107年），字元章，时人号海岳外史，又号鬻熊后人、火正后人。北宋书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”。米芾书画自成一家，枯木竹石，山水画独具风格特点。在书法也颇有造诣，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。 米芾所书《蜀素帖》，亦称《拟古诗帖》，是天下第八行书，被后人誉为中华第一美帖。 米芾是书法史上崇尚古派的大家，其“衣冠唐制度，人物晋风流”，“呼石为兄，抱石而眠”的奇闻异事，在数千年的书法史有一无二。在书法史上，对魏晋古法用功最深的应数米芾。凡是有强大的自信心的人，做事为人多会以自己的理解和节奏为主。也许是米芾艺术成就太高了，以至于他眼光傲气，很多书法大家的作品都看不上。
米芾《离骚经》片段 米芾在《海岳名言》中有一段话：“字之八面，唯尚真楷见之，大小各自有分。智永有八面，已少锺法。丁道护、欧、虞笔始匀，古法亡矣。柳公权师欧，不及远甚，而为丑怪恶札之祖。自柳世始有俗书。”
米芾《离骚经》片段 “柳与欧为丑怪恶札之祖”，众所周知“颜真卿”、“柳公权”可是唐代的“楷书四大家”之一，很多人都喜欢他们的书法，但是在米芾的眼中竟成了“丑怪恶札之祖”！难道是米芾的认知出了问题？孰正孰偏？
米芾《离骚经》片段 其实这种偏见并不是毫无根据可言，一幅作品的问世很容易出现“千人千面万人万解”，很明显从米芾的《海岳名言》中可以看出米芾崇尚“古法”，他认为好的书法要有“古气”，这种“古气”存在于唐代以前，或是说唐代开元之前的法书中。字的大小，任其自然，能够随势赋形，不怒张而自有筋骨，以“质朴”为上，古意自足。
米芾《离骚经》片段 开元之后古法逐渐消失，在上一篇文章我们也说过，唐朝崇尚肥腴之美，就连字体也偏向肥美之风，这种写法米芾极不赞成，难道是米芾太过高傲、顽固，不知创新吗？其实不然，毕竟每个人有每个人的见解罢了。
米芾《离骚经》片段 米芾的书法水平到底如何，让我们从他的行楷书之作《离骚经》寻找答案吧。
米芾《离骚经》片段 《离骚经》，行书，但是大量笔法和结构仍属楷书范畴，且字迹稍小，系小行楷之作。原墨迹为纸本册页。凡26开，每开2幅，每幅5行，35.5x31.2cm，每行字数不一，共2494字。
米芾《离骚经》片段 经杨仁恺、杨新鉴定，此《离骚经》系米芾本人真迹，并根据“元丰四年”的纪年款识判定为米芾31岁时的作品。
米芾《离骚经》片段 此帖端庄流利，字字精工，与米芾晚期作品的旷达潇洒，不入流俗，沉得痛快，有所不同。
米芾《离骚经》片段 米芾对书法的分布、结构、用笔，有着他独到的体会。要求“稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥”，大概姜夔所记的“无垂不缩，无往不收”也是此意。
米芾《离骚经》片段 即要求在变化中达到统一，把裹与藏、肥与瘦、疏与密、简与繁等对立因素融合起来，也就是“骨筋、皮肉、脂泽、风神俱全，犹如一佳士也”。
米芾《离骚经》片段 章法上，重视整体气韵，兼顾细节的完美，成竹在胸，书写过程中随遇而变，独出机巧。
米芾《离骚经》片段 米芾的用笔以侧锋为主，或许与其颠逸性格有关，点画粗细、轻重、疾徐、动静、刚柔变化无常，跳宕多姿。
米芾《离骚经》片段 点画神韵上看，主要以圆、劲、秀、挺为主，无一丝毫变乱传统书法法度，虽然他自称“八面出锋”，但“锋势备全。
米芾《离骚经》片段 就像此篇虽字体大小不一，凑在一起却又很美观，时而厚重，时而瘦劲，沉着痛快，结体变化莫测，真正的做到了笔笔自然。从米芾的留下的众多作品中，此篇当属他的精品之作。 《离骚经》余下部分欣赏
清乾隆称赞此篇“端庄流利”。 这件国宝历经千年，由各代收藏家传承。上世纪40年代，转入国民党一位要员之手，从不示人。美国一家博物馆曾想收购，但被拒绝了。此前曾有专家预测《离骚经》成交价可能达到上亿元。 你感觉米芾的这幅不同于晚年之作的小行楷如何？评论区留下你的观点吧！ |
|
|
