  傅抱石（1904－1965） 傅抱石先生的艺术变革之路按时间可分为数个时期，其中以重庆时期和新中国时期尤为引人瞩目。重庆金刚坡下是傅抱石艺术发展的第一个高峰阶段，以雨景山水和古代文学人物、神话历史人物题材最为知名。新中国时期强调理论与实践的相辅相成，深入研究中国绘画之精神，倡导并践行了“二万三千里写生”，推出了一系列以革命圣地为题材的山水巨制，气势磅礴，画意深邃，反映了当时的时代变化，傅抱石的绘画达到了一个新的高峰。  作品赏析  傅抱石 延安图 设色纸本 立轴 1961年作 45.3×68.6cm 约2.8平尺 革命圣地延安是中国革命的摇篮，见证过中国共产党人光辉的奋斗历程，延河之滨的宝塔山，更成为中国革命的象征。此画便是此地之景，以明代延安诗人萧如熏的“塔影挂霄汉，钟声把白云”为题，提升了革命圣地的意义。构图规整开阔，取远观平视之角度展现出辽阔而壮美的陕北黄土高原之地貌风光。  作品局部 山上宝塔在群山环抱中，设在较远的位置，处于全画最顶端，以大面积留白天空突显，直立云天，此塔建于唐代，登顶可纵览全城，塔旁有一明代铸造的铁钟，中共于延安时曾用它来报时、报警。在关于延安的所有作品中，宝塔山可谓不可或缺，此图以不同的角度和空间来诠释延安之景，既体现了对革命圣地的历史意义及崇敬之情，也表达了画者对新中国之国泰民安之景的歌颂。  作品局部 此画延续了傅抱石先生所特有的“抱石皴”笔法，以散锋乱笔为之，右侧近景群山巍峨，松林葱郁，以深墨写之，远景疏笔淡墨仅取其影，运用了重叠移动的视点，层层推进，极具咫尺千里之势。亦可见其不断尝试探索的新笔意趣，笔墨更为潇洒雄健，画风愈加自由奔放，极为精彩非凡。 创作背景  作品局部 1960 年 9 月 15 日在中共江苏省委宣传部的支持下，“开眼界，扩胸襟，长见识”，傅抱石率领江苏省中国画写生工作团一行十三人离开南京，开启了历时三个月的写生之路，相继走访河南、陕西、四川、湖北、湖南、广东等六省十几个城市，瞻仰革命纪念地，游览风景名胜，参观工矿企业，成为当时中国绘画界一件极为轰动的大事，而这也将 1950 年以来的中国画写生活动推向一个历史的高潮。  款识:塔景凌霄汉，钟声扣白云。此明人詠(咏)延安句也。碑现存专署交际处，去秋瞻礼即宿于是，聊记印象，并志不忘。辛丑春，抱石。  傅抱石曾满怀激动地表示:“我们对革命遗址的参观访问，是此行中受教育最深的主要部分，特别我们几个年纪较大的人，都是从旧社会过来，在如此现实，如此具体又如此感人的教育下，不得不让画面上来反映它们、歌颂它们。” 这次开阔胸襟的写生经历，使傅抱石先生接受了一次彻底的革命精神洗礼，不仅留下了大量的写生画稿，也创作出了一批宏伟巨作，不断将歌颂新时代的主题结合个人主观感受注入画幅之中。这幅创作于 1961 年《延安图》即是此时而生，正处于傅抱石先生山水创作的鼎盛时期。  《人民日报》、《光明日报》以较大的篇幅发表了“山河新貌”江苏画家傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙、余彤甫、张晋、丁士青等画家的作品，并且对二万三千里写生和这些作品作了高度的评价。 画家简介 傅抱石 《延安》画稿 傅抱石（1904－1965），原名长生、瑞麟。因推崇石涛，改名为抱石。江西新喻人。二十世纪中国最著名的中国画大师之一，“新金陵画派”领袖。傅抱石擅山水、人物，精篆刻，长于美术史论研究，著述颇丰。其山水画多用皮纸、山马笔，劲毫散锋，大笔狂扫，创“抱石皴”，气魄雄健，淋漓酣畅。矾水雨景、干擦飞瀑、热融水墨，多所创造；人物画状貌高古，笔意清新，具有强烈的民族性和时代感，豪放洒脱，雄视古今。 《延安图》出版: 1.《傅抱石全集·4》P196-P197，广西美术出版社，2008年。 2.《荣宝斋珍藏5·绘画卷五》P143，荣宝斋出版社，2012年。 此画为荣宝斋收藏之精作。是傅抱石先生追求新变革的的惬意佳作，在其艺术变革之路中占有显著的位置。 结束语 |
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