雪落在瓷器上

孔_夫子 2022-02-28

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这真是一个知白守黑的世界

一场春雪，落在陶瓷艺术之城一一我的家乡醴陵。窗外大雪纷飞，将外面的世界覆盖在冰天雪地中，思绪跟着雪花飞扬起来，突发奇想，不禁想找出历年来醴陵的陶瓷艺术家的雪景作品来欣赏，于是将资料找出来，一件件作品观摩良久，迎面而来的是艺术家们眼中的冰雪世界！

雪景，是陶瓷艺术山水画题材中颇具特色的一部分。北宋郭熙在《林泉高致》中将“雪”视作山水画“冬题”的重要内容，并将之归纳为“寒云欲雪、朔风飘雪、山涧小雪、迥溪远雪、雪后山家、雪中渔舍、踏雪远沽、雪溪平远、风雪平远、绝涧雪松、松轩醉雪 ”等诸多类型，可见其表现内容之丰富。雪的世界在艺术家的一笔一墨下，一丝一缕都是缱绻的心意浓浓的情，意境之美，犹如一首首最美的诗。

十几年前醴陵瓷在首都博物馆展览时看过一个《踏雪寻梅》的作品，记忆特别深刻，当时在展馆驻足良久观之，我打开《醴陵瓷》这本书，在这大雪纷飞的夜，再次找寻她的芳踪。

她，历经百年，依然犹自独美。

釉下五彩图片来源：《醴陵瓷》p40页

陆续找到几个同时期的雪景作品图片，放在一起比较，为百年前醴陵的釉下五彩始创之初便有如此高雅的作品感叹不已。

这几个作品用色清减，技法相似，构图上局部取景，如山之一角、水之一涯，他们别具一格的构图如同宋画里的“马一角”构图形式，这种构图使画面主体更突出，刻画一叶扁舟渔翁雪夜垂钓，或者园林中一人踏雪寻梅，或雪松下数鸦觅食，令观者尽情想象。用极少的景致去衬托画面的诗意，运用大片留白来描绘无声的意境，使人联想到画外之景。

众所周知，同时期的釉下彩绘分水工艺技法已经非常成熟，很多花鸟，山水类的题材都运用了分水工艺，可是这几个以雪景为主题的山水的着色，在技法上却都采用的“刷花”工艺，无一例外。

这大概因为是雪景的缘故吧。为了衬托雪的洁白，画师们在天空，水面，山石的暗面刷均匀的大色块浓淡不一的黑色来衬托出雪的洁白与气氛。笔墨不多，却成功营造出雪的世界里浩荡清冷、空疏寂静的意境，

难道这几个作品都是出自同一画师之手？因时代久远，且无法看到实物，这只是我心中的一个疑惑，有待考证。

釉下墨彩图片来源：《醴陵瓷》p47页

釉下墨彩图片来源：《醴陵瓷》p40页

釉下墨彩图片来源：《醴陵瓷》p23页

我在中国陶瓷全集的《醴陵窑》一书中找了几个雪景作品，书中记载皆为上世纪七十年代作，有陶瓷皮灯，盖罐，薄胎碗。我继续寻找，在《醴陵瓷》一书里找到了一个唐汉初先生画的挂盘雪景和邓景渊先生画的两个作品。这两位先生是我心中景仰的前辈，艺术造诣深厚，传世之作是醴陵陶瓷艺术中璀灿的光辉。

细观这几件作品，虽然没有署名作者，但是从造型上看皮灯，有盖缸皆是群力生产，再观雪景的笔墨技法，皮灯与盖缸是不是皆为唐汉初先生之作呢？亦或许是群力艺术瓷厂的另外一个山水画大家李小年先生所作？可见在一件作品上署上作者之名是多么重要的事情啊？至少不会张冠李戴吧！

前段时间拜访一个醴陵瓷的资深爱好者李总，他专门收集了大量醴陵瓷的史料书籍，在他一屋子的书里随意翻阅，居然在一本《湖南陶瓷》杂志里找到一篇邓景渊先生发表的《试谈釉下彩绘雪景山水类技法〉一文，细读此文，这真是一篇干货爆表的科普文章，如果有心学画雪景的朋友可以在里面学习到很多东西，我把他发出来希望更多的朋友看到。前人的经验与智慧的分享，向邓景渊老师山高水长之风致以崇高的敬意。

这一时期的雪景作品和清末民初时期的雪景作品比较，在釉下彩绘的技法与构图上有着完全不同的方式去表现，与清末时期的小景不同，唐汉初先生，邓景渊先生画的雪景皆以大好河山取势，画面气势宏伟，写雪而不落俗套。在高山严寒之间而具浓厚热烈的生活气息，行笔简洁而意境高深，清末雪景擅长黑白大色块衬托出雪境，笔意线条尚欠，而唐、邓的雪景在笔墨技法上完全有自己的法度与风格，其技法娴熟、自成一家、个性十足。

邓景渊先生的文章中重点提到釉下颜料黑色颜料以及241#白色颜料在雪景中的运用，这也是与晚清雪景颜料使用不一样的地方，241白在六十年代才研制出来，这样给雪景绘画带来更多的技巧和表现方式，他们在实践中不断创新，为我们留下宝贵的文化遗产。也留下了一个个传世的作品，历久弥香。