华人星光(ID:hrxg2020)原创内容 作者:华人星光 就在刚刚,中国失去了一颗巨星, 他家世显赫,续写500年辉煌传奇; 他誉满天下, 就连欧洲人都要肃然起敬; 他赤子情深, 将中华文化推向全世界! 可是刚刚他走了,走的悄无声息...... 今天,全中国有几人知道他的名字? 他,就是吴祖强。 吴祖强的出身,说出来那是太吓人: 宜兴紫砂壶创始人, 是吴祖强祖先明代吴仕; 鼎鼎大名的才子唐伯虎, 每次去宜兴必住吴家老宅; 中国传世名画《富春山居图》, 从万历到康熙,这幅国宝, 在老吴家整整挂了150年; 故宫博物院主要创办人, 就是吴祖强的父亲吴景洲, 哥哥吴祖光是戏剧神童, 创作中国第一部抗战话剧。 吴祖强出生的时候, 和吴家往来的都是些什么人呢, 政界巨擘: 张之洞、张謇、袁世凯、康有为、 梁启超、黎元洪、段祺瑞、董必武、 瞿秋白、周恩来; 画界巨匠:徐悲鸿、齐白石; 教育先驱:章太炎、于右任; 文坛硕彦: 郭沫若、茅盾、老舍、巴金; 戏剧大神:梅兰芳、程砚秋、尚小云、 曹禺、田汉。 500年吴家辉煌绵延到近代, 交际圈基本囊括中国近现代全部名流。 在这样的强大家世背景下长大, 是命运选择了吴祖强, 也是时代造就了他。 吴祖强和哥哥吴祖光新凤霞,吴祖光儿子合影 吴祖强自小音乐天赋过人, 师从父亲的好朋友, 著名音乐家盛家伦、张定和, 后从中央音乐学院毕业, 作为第一批选派苏联的三名留学生之一, 赴莫斯科学习音乐。 那个时候, 他身上已满是老吴家家国情怀的沉淀, 因为他其实是可以直接读博士的, 可是他为了了解莫斯科本科体系, 将来为中国作曲人才培养找到合适道路, 坚决要求从本科大一读起, 他放弃了个人提升的机会。 吴祖强的老师, 是国际知名作曲家梅斯涅尔。 梅斯涅尔在俄罗斯有个鼎鼎大名的学生, 叫西德尔尼科夫, 西德尔尼科夫不吓人, 但是有一群吓人的学生: 苏联电子音乐奠基人阿尔杰米耶夫, 英国大作曲家斯米尔诺夫, 当代俄罗斯最有影响力作曲家之一, 塔尔诺波利斯基, 先锋派作曲家马尔特诺夫等等, 国际乐界很多大人物, 都出自梅斯涅尔的门下。 这些学生, 几乎占据当代莫斯科作曲学派半壁江山。 算起来, 这些大神都是吴祖强的同门“师侄”。 身处高手如云之间, 吴祖强亦不逞多让。 他在这期间创作了《C大调弦乐四重奏》, 这首曲调在当时, 由莫斯科音乐学院四名教授组成的, 康米塔斯四重奏团, 在苏联国家广播电台录音播放, 对于一个留学生来说, 这是最高的荣耀! 1958年,赤子归来, 吴祖强就职于中央音乐学院, 他将自己化作铺路石, 托举着中华民族音乐文化,腾飞! 翻开新中国音乐历史的第一页, 篇幅一定满是“吴祖强”: 1959年, 舞剧音乐《鱼美人》让他声名大噪, 这首曲子, 1992年入选“20世纪华人音乐经典”, 成为百年舞剧音乐的经典之作! 1964年,吴祖强再次惊艳全中国, 他为芭蕾舞剧《红色娘子军》, 作曲《万泉河水清又清》, “万泉河水清又清,我编斗笠送红军……” 成为他一生中最为人称道的作品, 传唱大江南北几十年长盛不衰, 2013年, 芭蕾舞剧《红色娘子军》在巴黎上演, 场场爆满; 2019年,《万泉河水清又清》, 入选新中国成立70周年100首优秀歌曲。 他的曲子,经得起时间考验, 管弦乐、协奏曲、舞剧、 大合唱、室内乐、独奏曲等, 各种体裁和形式的音乐作品, 都能信手拈来。 比如影响几代人的, 琵琶协奏曲《草原小姐妹》、 还有根据阿炳二胡独奏曲, 改编的弦乐合奏《二泉映月》, 以及改编的琵琶与管弦乐队音诗: 《春江花月夜》, 这些家喻户晓、长盛不衰的作品, 都出自吴祖强的笔下。 这些曲子,足以在中华音乐史册之上, 熠熠生辉百年。 但对吴祖强来说,这些还不够, 因为他有一个梦, 让中国音乐走出国门! 人尽皆知的《二泉映月》, 本是中国民间音乐, 吴祖强将其改编为弦乐合奏, 从而保证国内外交响乐团, 和室内乐团均能演奏。 1977年, 吴祖强这曲《二泉映月》首次亮相, 与贝多芬第五“命运”交响曲等音乐一起, 在中央乐团演播, 使现场观众听呆了, 千千万万广播、电视前的观众, 受到了极大的震撼。 那次音乐会上还演奏了, 吴祖强的琵琶协奏曲《草原小姐妹》 (与刘德海和王燕樵合作), 这是我国音乐史上, 第一部成功地将民族乐器, 与西洋管弦乐队相结合的协奏曲, 融合得天衣无缝,成为典范之作。 后来, 世界三大东方指挥家之一的小泽征尔, 将这两部作品带到美国演出, 其中,弦乐合奏的《二泉映月》, 成为征服世界的东方音乐, 全球许多交响乐团纷纷演奏。 吴祖强还将二胡与管弦乐队《江河水》、 弦乐合奏《听松》和《良宵》, 也都送出了国门, 他坚持以民族音乐为底色, 却又大胆借鉴西洋音乐形式, 这些曲子, 成为当年民族音乐一座难以逾越的巅峰, 成为二十世纪的华人音乐经典! 一生建树,他已是赫赫功绩, 而他为祖国所做又何止这些。 1988年,在他的极力促成和影响下, 海峡两岸20位音乐家, 聚集美国哥伦比亚大学, 在隔绝了40年后第一次走近,交流会晤, 这次文化的历史性聚会, 大陆10位作曲家的“领队”,正是吴祖强。 上世纪90年代, 就任中央音乐学院院长、78岁的他, 为国家大剧院的建设到处奔走呼吁, 最终,在他锲而不舍的努力下, 国家大剧院于2007年顺利落成, 如今,国家大剧院逐步成为集演出、 艺术教育、剧目创作、 文化普及等多功能于一体的, 复合型文化艺术“航母”, 以殿堂级的艺术水准, 引领我国的演艺事业, 大大提升我国在国际的文化档次! 可却没有谁知道, 这样一艘音乐航母的建设背后, 凝聚着80多岁吴祖强的所有心力。 毕生献于中华,毕生献于音乐, 他与哥哥吴祖光一起, 没有辜负老吴家百年文化积淀, 被誉为共和国文化艺术界的一代“双璧”。 而吴祖强的威望其实更高, 远及国际音乐界。 从1999年起, 他连任了三届联合国教科文组织下属的, 国际音乐理事会执行理事, 他的出现,使这个音乐界的“国际奥委会”, 有了中国人的声音。 在他的促使和努力下,2007年, 第32届国际音理会理事大会在中国召开, 这个国际音乐界的最高论坛, 在中国举行可谓意义深远。 著作等身,赫赫一生, 但吴祖强最为骄傲的是, 他从未离开过讲台。 他为中华培育了一大批音乐英才: 陈远林、郝维亚、王宁等, 是我国作曲界新生一代的中坚力量, 而孙亦林、郑秋枫、刘廷禹等, 已经是蜚声国内外的知名作曲家, 最知名的学生陈怡, 现在是美国艺术科学院终身院士。 吴祖强的儿子吴迎, 继承了父亲的才华和吴家的基因, 吴迎在波兰第四十届肖邦音乐节上, 举行了个人音乐会, 因为太受欢迎,加演达九次之多, 被当地音乐界评论为: “创造性地发挥了欧洲的传统经验, 达到了极高的水平”。 就连侄女都受他影响, 考入中央音乐学院声乐歌剧系, 成为一名出色的女高音歌唱家。 学生郝维亚还记得, 有一次上课的时候, 讲起肖斯塔科维奇的《第十三交响乐》, 老师吴祖强从书架上抽出这部作品的总谱, 上面密密麻麻做了记录, “老师告诉我,当时这部作品首演的时候, 他就坐在肖斯塔科维奇的背后, 观察各种细节,很难得。 尤其在我们这个匆匆忙忙的社会里面, 那种对待专业的认真态度, 至今让我很难忘。” 学生成长的点滴,吴祖强都记在心里。 每当郝维亚创作出新作品时, 吴祖强都会到现场听,并提出各种建议, 这种情况一直持续到2014年。 那年上海国际艺术节开幕式上演, 郝维亚创作的歌剧《一江春水》, 吴祖强坚持坐着轮椅, 专程到上海看完歌剧首演, 那个时候他已是耄耋之年, 身体大不如从前....... 2022年3月14日, 中华音乐史上一颗闪耀的巨星陨落了: 一代作曲大家吴祖强逝世, 这一生, 他都献给了音乐,献给了中华! 踏乐而行,万泉映月, 他来时,为这个世界写下永恒的音乐, 为中华文化走向世界拼尽所有; 他走时, 且看桃李满天下,旌旗已猎猎。 他澎湃而炽热的音乐人生, 凝聚成中华伟大复兴的一程! 来时献出毕生心力, 走时寂静和默然, 今天,送别一代大师吴祖强, 老先生,走好! END |
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