 成年人的生活，该是什么样子？ 大概就是，你总会在某个瞬间发现，这个世界并非如想象中的那么友好。 可能连活着，都很难。 前几天，我分享了走饭的故事，10年前的3月18日。 她静悄悄地告别了世界。 在每天众多离开的人群中，她不是伟人、不是巨匠，没有传世经作，更没有拯救或改变世界。 甚至连自己的生命困境都无法解决。  “走饭”微博截图 挥袖无痕，只留下一个微博账号，证明曾经来过。 但对于众多网友来说，能记住的大概是： 在闪过那个放弃念头之前，谁都曾怀着一个热烈的灵魂去认真活着。       今天我想再分享一首歌，一个过气歌手，一群藏在我们身边孤勇者的故事。 她们真实地诠释了什么是“生命”“自我”和“勇敢”。 让人感受到一种向死而生的力量。   一首歌的力量传奇 曾经我也想一了百了。 这是一首歌的名字，也是一群像上文“走饭”博主一样，绝望、无助人的心声。  向上滑动阅览歌词 曾经我也想过一了百了 就因为看着海鸥在码头上悲鸣 随波逐流浮沉的海鸟啊 也将我的过去啄食 展翅飞去吧 曾经我也想过一了百了 因为生日那天杏花绽放 在那筛落阳光的树荫下小睡 大概就会像未能转生的虫 就此适应于土里长眠了吧 薄荷糖 渔港的灯塔 生锈的拱桥 被丢弃的自行车 杵立在木造车站的暖炉前 心却哪儿都不能就此启程 今日和昨日相同 想要更好的明天 今天就须有所行动 我知道 我都知道 但是 曾经我也想过一了百了 因为心早就被掏空 心不能被填满的哭泣着 因为我仍渴望着什麼 曾经我也想过一了百了 因为那松开的鞋带 我无法好好将它系紧 如同不懂得系紧某人一般 曾经我也想过一了百了 因为少年凝视着我 跪着在床上谢罪吧 向过去的我说声抱歉 电脑透出淡淡的光 楼上房间传来的动静 门口对讲机的声音 困在鸟笼中的少年捂住耳朵 与无形的敌人战斗着 他是三坪房间里的唐吉诃德 最后的结局 却是抖丑陋不堪 曾经我也想过一了百了 因为有人说我是冷漠的人 想要被爱的哭泣着 是因为终于尝到人间温暖 曾经我也想过一了百了 你美丽的笑着 满脑子想着自我了结 终究因为活着这事太过于刻骨 曾经我也想过一了百了 我还没有遇见你 因为有像你一样的人存在 我稍稍喜欢上这个世界了 因为有像你一样的人存在 我开始稍稍期待着这个世界 它是一首日文歌，最初翻译到国内的名字，叫《我想去死》。 后为了迎合人们的治愈需求，将其翻译成《曾经我也想一了百了》。 但多数人初次听到名称，仍会觉得有点丧。 毕竟人们都愿意在光亮的太阳下面，热气腾腾地翻滚。 直到某个心情下雨的时间，去打开旋律，才会明白创作人秋田弘对这首歌的解读： “为了描写浓烈的希望，必须先描写深层的黑暗。” 这首歌到底有何特别之处？ 首先它有绝望无助人眼中的世界。 生锈的拱桥、丢弃的自行车、昆虫的残骸、悲鸣的海鸥。 困在鸟笼中的少年、窄小房间中的堂吉诃德、围绕在身边的冷言冷语。 曾经帮忙系鞋带的朋友离开，自己相信的爱人背叛犯错等。 这些场景画面，都将人紧紧地缚住，陷在无助之中。 其次，它表达出了绝望无助人群的心声。 我知道有人会难过，知道不该脆弱，知道要勇敢，不要害怕。 知道不要停留在原地，要不停地动，如果想要明天有所改变，现在就必须有所行动。 知道很多一切看似简单、好好生活的道理。 但是越来越多的不顺利、超负载的东西，最终拖垮了心中的坚持。 然而去散播无尽的悲伤，其实并不是这首歌的目的。 去揭示生命存在世界上的意义，才是作曲家最终所要表达出的力量： 即黑暗中喷发出希望。 “曾经也想一了百了”，一些人与其说是想要死亡，其实更多的是不知道自己为什么要活。 这首歌告诉了我们所有人： 之所以满脑子只想一了百了，是因为对活着这件事情，太过认真。 是因为我没有遇见这样一个人。 像你般这样的人，存在这世界上，让我稍微对这世界感到欢喜。 它成功完成了一种诉说孤独、充满理解，好像还不太坏，还可以再试试的温暖、治愈力量洗礼。 以至于让很多人都找到心灵归宿。 有人说：“这首歌将一个认真活着的人所能经历的所有失败全唱了出来，因为共鸣，所以能在聆听中流泪，在流泪后释然。” 图源：网易云评论 以至在2013年发行时，据说让日本的自杀率降到史上最低。 众多歌手纷纷翻唱，就连一向很少唱歌的汤唯，也曾在《北京遇见西雅图之不二情书》中深情演唱过。 那起伏的旋律，跳动的是汤唯的人生，也是很多其他人上下颠覆的生活。 一个歌手的涅槃重生 这首治愈人心的歌曲，它的原唱是中岛美嘉。 2017年，她演唱的《曾经我也想一了百了》的视频被传到B站，播放量近800万，治愈千万，弹幕满屏。 究竟是歌成就了歌姬中岛美嘉，还是具有满身故事的中岛美嘉赋予曲中的生命和灵魂，今天早已分不清。 她说，见到这首歌时，泪流满面，冰冷的心，开始变得柔软起来。 站在舞台上、唱着这首歌的她，其实当时耳朵听力减弱，嗓子也被毁。 尽管拼命用力地跺脚，寻找节拍，依然会破音跑调，声音也不复当年清澈。 但就是这样的残缺和不完美，却演绎出最完美的歌声。 她空中高高举起的手臂，托起所有人的眼泪，也在绝望中开出自我的最美风景。 “在最黑暗的那段人生，是我自己把自己拉出深渊，没有那个人，我就做那个人。” 中岛美嘉的一生，经历过痛苦、哀戚、困惑、不甘等至暗时刻。 她出生在日本一个小村庄，家庭并不富裕，父亲因常年出外跑货车，很少陪伴孩子。母亲一人辛苦持家，纵然疼爱，也无力完全顾及她的成长。 家，并没有带给她足够的宠爱及安全感。 上学时期，因木讷沉默、不善交际，她不仅没有朋友，还成为同学欺负的对象。 严重的校园霸凌甚至让她不断地被迫转学，中学还没结束，就辍学进入为钱奔波的生活。 图源：网络 她不是没想过融入群体，被人接纳，但一次次的嘲讽和伤害，最终让她学会用另外一种方式保护自己。 染发、浓妆，做着一切叛逆的举动，成为大人眼中的“不良少女”。 直到今天，中岛美嘉接受采访时依然说，不愿意回到20岁以前。 图源：B站“王梦FIyingdream” 因为喜欢音乐，辍学的她一边打零工，一边参加各种模特试镜。 直到2001年，命运终于“施舍”了礼物。 她干净通透的声音惊艳众人，被推荐参加唱片公司的选秀节目，开始自己的音乐梦想旅途。 2001年首次发行单曲《STARS》，2003年一首《雪之花》火遍亚洲，她成为家喻户晓的巨星。 歌手的舞台，她散发耀眼光芒；影视的世界，她同样独一无二。 直到今天，人们仍然说，她演出了《NANA》里摇滚女孩大崎娜娜的自由和倔强。 虽背负一身伤，却依然选择独来独往，从不向世界妥协。 活出了所有女孩想过但又不敢的潇洒模样： “我的人生，本来就是三流的电视剧，别人要怎么添油加醋，传说我黑暗的过去，都无所谓，只是迈向光明的剧本，我要亲自来写。” 图源：网络 然而就在她尽情创造自我传奇，畅想美好人生未来时，命运又敲击一棒： 中岛美嘉被诊断患上咽鼓管开放症，不仅耳朵听不清声音，连嗓音也受到影响。 翱翔天空的鸟儿，没有了自由的翅膀。 她不甘心，越是听不清，就越使劲让自己大声唱，以至情况越来越糟，嗓音损坏严重。 频繁光顾医院，接受各种治疗，甚至远赴美国，她得到的答案仍然是： 无法治愈。 图源：网络 坚持不放弃舞台，紧紧攥着歌手身份不撒手，她所换来的是不理解、铺天盖地的谩骂及网暴： “滚下舞台、车祸现场、不努力、圈钱……” 直到2010年，她终于放弃，含泪在舞台上向所有观众致歉，宣告暂别舞台。 那一声“抱歉”过后，她就像失去了全世界的孩子，痛哭不已。 难道就这么轻易放弃？中岛美嘉执念成魔。 “耳朵是没办法了，连老师都没有办法的时候，真的很难过，但我还要坚持声音训练。” 在听不清的情况下唱歌，嗓音再也回不到之前水平，那个闪耀的舞台，有着洪水般的指责，自己还能不能行？ 这些疑问深深种在心里的同时，不仅让她害怕，还生出很多愧疚。 她愧疚面对一直站在身边的粉丝，不能回报给予她们完美的音乐。 但好在顶着压力，她做到了。 图源：网络 无法改变身体，就将感情投到歌中，声音有瑕疵，就用情感来补充。 “trust your voice”（相信你的声音）变成刺青印在手腕上， 提醒绝望来临时，要坚持走自己的道路，相信自己。 后来，她遇见了秋田弘，遇见了一首歌《曾经我也想过一了百了》。 图源：网络 歌声里，你很难区分她究竟是在歌外演绎，还是在歌中自诉。 就像大家常说“中岛美嘉之外，再无大崎娜娜”一样， 中岛美嘉之外，也再无人能唱出《曾经我也想过一了百了》中，身陷深渊之中的绝望、痛苦，以及挣脱命运的执着。 因为她自己，就是那首歌。 成长之路坎坷、唯一所爱的音乐天赋被拿走，耳朵聋了、嗓子坏了，连爱情也都失去。 图源：网络 试想换成任何一个女人，谁能承受？ 但中岛美嘉写好了答卷。 就在2021年11月份，奇迹终于出现，她公开宣布，自己的听力已经恢复。 再次演唱了那首名曲《曾经我也想过一了百了》。 视频来源：“人物”微博 |
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来自： 大顺大祥大敏 > 《于江之公子发朋友圈》
