赏心悦目之后呢？

今年三月中旬的一天，在网上看到一个帖子---《这画风太惊艳了，越南画家阮奎坦作品欣赏》。当时的确被作品惊艳到了，重要的是联想到了摄影。帖子对画家及其作品的文字介绍非常少，只是说阮奎坦的作品曾经在德国汉诺威、新加坡展览，一些作品被各国收藏家收藏等，连是什么画都没有说，我判断是油画。

我们先来看看他的作品，看会不会惊艳到你。

作品1

作品2

作品3

作品4

作品5

看他的作品，的确给人耳目一新的感觉，按现在流行的说法就是一场视觉盛宴。欣赏画的过程就是赏心悦目的过程。

作品6

作品7

作品8

那么，欣赏完了之后呢？对于我们摄影人有没有什么启示和借鉴呢？

下面我把我对这一组画的特点进行一个梳理和概括，便于我们在今后的摄影实践中予以借鉴。

作品9

作品10

作品11

作品12

作品13

作品14

第一，所有的画中都包含了越南这个国家的一些特定的元素，比如圆锥形的斗笠，越南妇女穿的奥黛，越南小屋、小竹船以及特有的树木树叶等。第二，上述特定元素中的形状、线条、色块等在画面中反复出现，从而形成了强烈的节奏感、韵律感以及形式美感。第三，通过查看画面的直方图，发现画面的影调基本是中间调，几乎没有低调与高调，反差也不大。第四，画中人物都是女性，都是中长发，穿着基本是奥黛。

作品15

作品16

作品17

作品18

作品19

作品20

作品21

第五，用色非常考究。有的画面基调非常明显，比如红色的、绿色的、蓝色的等；有的用了很多相似色，也就是类似色；还有的运用了对比色。第六，画面基本上是方画幅，极少几张为竖画幅，没有横画幅。第七，如果说节奏感、韵律感、形式感是所有画面统一的要素的话，那么在这个统一中又有很多的变化，比如有形状的变化，线条的变化，色彩的变化。色彩的变化又包括色相的变化、饱和度的变化、还有明度的变化，背景也有变化。这就是我们通常说的统一中有变化，变化中有统一。因此，我把帖子中画的顺序按我的理解重新做了编排与归类，例如点状像素类、线条节奏类、装饰效果类、基调类、格子背景类等，并用文字予以分割，便于大家分门别类的学习、欣赏、借鉴。

照片22

照片23

照片24

作品25

当然，有些画（最后三张）从摄影的角度来讲，主体与背景显得有些混沌，有些非主体的部位亮度太高，色彩太花杂，影响了视觉中心的凸现。

照片26

照片27

照片28

作品29

作品30

作品31

作品32

那么这些特点与不足对我们摄影有什么启示呢？我个人认为，起码有这么几点：一是在构图时我们要学会发现各种各样的节奏和韵律，比如线条、形状、色彩、结构等；二是随时注意运用色彩理论，比如对比色或者互补色的对比以及类似色的和谐统一，同时画面的色彩不能太杂乱；三是如果做组照，注意影调色调以及画幅的相对统一。四是处理好主体与背景的关系，保证主体与背景的有效分离。

作品33

作品34

作品35

作品36

作品37

作品38

作品39（原图）

修改图（你看出了变化吗）

作品40

作品41