|
编者按 福州市工艺美术“如意杯”大奖赛，始于1986年，由福州市人民政府主办，为广大工艺美术从业者和大师们提供了切磋技艺、展现风采的竞技舞台，发掘培养了众多业界佼佼者。本届“如意杯”大赛已圆满收官，我们将陆续发布针对本届大赛获奖选手的推送，倾听他们对于传统工艺的认识和参与本届大赛的感悟，以及如何看待传统工艺在当代实现创新性发展等问题。 本期将和大家聚焦木雕组金奖获得者陈遵禄。 陈遵禄 陈遵禄，男，汉族，1973年9月出生于福建省福清市，民盟盟员，国家一级/高级技师，工艺美术师，大专学历。现任福州禄艺雕刻工艺品有限公司/艺术总监，福州市木雕行业协会常务副会长。第三批福州市非物质文化遗产（闽侯牙雕工艺）项目保护单位负责人/首席技师。 1988年开始从事骨雕，猛犸牙雕作品的创作及雕刻，工作室充分利用多种材料如牦牛骨、猛犸牙等相结合，因材施艺的个性化创作，弘扬工匠精神追求卓越，专注坚守这门“非遗”技艺开发创作出一大批独具特色的骨雕艺术作品，作品深受业内好评，形成具有福建福州地方特色的骨雕艺术作品。骨雕作品常年参加广交会深受国外客户喜爱，远销欧美、等十几个国家和地区，还赢得了国内外客户的亲睐。常年积极参加国家级工艺美术博览会，共获得国家级金奖十多项。部分作品被国外知名收藏家及各地收藏馆收藏。 从业33载，陈遵禄始终潜心创作，兢兢业业守好这门手艺，弘扬中国传统文化。“这几年我一直在带学生，培养高技能人才为己任，推动传统手工艺振兴，弘扬工匠精神，有助于促进就业，实现精准扶贫提高匠人们收入。” 有人说，手艺是养家糊口；有人说，手艺是祖祖辈辈流传的信仰；有人说，手艺是个人生命融入无限的时空；也有人说，手艺是热情和梦想，是可以超越平凡生活的支点。 骨雕艺术历经百年时间，它可以长成一段历史，随着时间的变迁，分化出不同的创作流派；它也可以短成一个人的一生，在遗失的边缘坚守，在功利的繁荣里坚持。 聚焦│ 从无到极致 Wood carving  满是烟火气的80年代是工艺发展的黄金时期，16岁的陈遵禄本还是上学的年纪，偶然得知一个香港的老板要在福州开设工厂并招收学徒之后，饶有兴致。“我从小对工艺美术就略有了解，兴趣甚浓，并且对绘画、书法有一些天赋。”于是他就和志同道合的伙伴一起搭上去仓山雕刻厂的班车，开始了漫漫求艺之路。在雕刻厂里，他学习了木雕、石雕、牙雕等工艺技法，涉猎十分广泛，奠定了扎实的雕刻基础。 1987年，还在做学徒的陈遵禄有幸认识一位要退休的陈师傅引荐他去广州学习牙雕，可以见识到不同于福州一脉的牙雕技法。直到后来牙雕被禁令使用，陈遵禄便回到福州，机缘巧合看到一个新创办的骨雕工厂，于是深受启发，也开始了自己的创业道路。年仅19岁的陈遵禄用仅有的3000块创业金，租了一间简陋的民房，买了一台香港出产的二手机器。几个十几岁的少年匍匐在案前，精细打磨着每一个骨雕作品，最后竟也小有成就。 在2000年前，中国的经济仍处于萧条的阶段，工艺品的内需还处于一张白纸，要想扩大产业链还是要依靠外销。于是在1996年，陈遵禄开始尝试进出口贸易，将目光放远于国内知名的中国进出口商品交易会（简称广交会），就是这样盛大的平台为这个踌躇满志的少年打开了新一番的天地。 直到今天，陈遵禄一直坚持要做前无古人的作品，将骨雕与家具融合，让骨雕艺术从此走入寻常百姓家。对于骨雕工艺的守成创新，他甘愿当荆棘丛的一个先行者，虽然艰难，但仍要砥砺前行。正是这一腔热血，陈遵禄实现了从无到“极致”的蜕变。   展厅作品与日常创作过程 聚焦│ 如意杯 Wood carving “如意杯”是福州工艺美术领域历史悠久的赛事品牌，作为福州市高规格的政府级别赛事，它是工艺美术界推新人、出精品的良好平台。对于参加过不少大大小小赛事的陈遵禄而言，这是一次特别的经历。 “要想骨雕能在国内认知度的逐渐提高，像如意杯这样的大型展示平台是必不可缺少的。现场展演能拉进前来参观的游客和领导之间的距离，更为深刻领略到它的魅力，这样公平、公正、公开的赛事，是对每一位手艺人的尊重，年轻的从业者也可以多多参与这样的比赛。”现场竞技的赛制不仅是在考验工艺师们的功底，也希冀借此能真实地反映每一位参赛选手的创作水平，对真正具有较高技艺和创新创作能力的青年手工艺人给予奖励与肯定，也杜绝了选手假借他人作品参赛或并非独立完成创作的情况。   骨雕作品 聚焦│ 龙报平安 Wood carving 此次参赛作品的题材源于民间的二龙戏珠的艺术形式，有喜庆丰收、祈求吉祥的寓意。双龙升降、推让金珠，金珠在两龙中间舞动。龙作为民族的图腾，它凝聚了中国人独有的一种文化凝聚和积淀，已经扎根和深藏于每个人的潜意识里。陈遵禄用浮雕的技法将双龙戏珠的纹样附着在花瓶上，花瓶瓶身圆润，底座为方，有天圆地方之意，便将作品取名为《龙报平安》。  如意杯金奖作品《龙报平安》  陈遵禄认为艺术本身就是要为民众服务的，用熟悉的传统题材直抒胸臆，会更容易被大众接受。雕刻花瓶一般都是以花鸟为主，刻双龙戏珠的题材本身就是一种创新。首先利用车床将木材制成花瓶的形状，在表面嵌上牛骨。以往骨雕创作只是单一的镶嵌，而现在就是把一个器物用牛骨包裹之后再进行雕刻创作，这样的形式对于传统骨雕工艺而言，更是独树一帜。“能有新的创作形式也得益于现在的工具、胶水。如果将时间倒退回前30年，没有这样的工具，同样也无法实现这样的创作。”骨雕的工艺也极为复杂，每一刀工序对于创作者而言都是极高的挑战，在雕刻双龙的细节处，他还运用曾在广州学习的牙雕技法，而这项技法，在福州能掌握的手艺人可以说是少之又少，无形中让作品锦上添花。  骨雕作品 对于陈遵禄来说，虽然从事骨雕事业已经有几十年的时间。但自从成立公司以后，更多的是指导学生以及做一些局部上的修改，已经有很长的时间没有创作出一件完整的作品，所以最终能有这样的呈现，还要归功于早年间打下的基本功。 谈及创作理念，陈遵禄说道：“要根据时代新发展，努力创作贴近时代、贴近生活的作品。”手工艺创作如果与时代脱节，只是闭门造车，因循守旧，也会走向消亡。想要创作出独具匠心的好作品，除了拥有精湛的技艺，还应当契合现代的审美，用新的美学理念来反衬旧的美学内涵。 日常创作过程与骨雕作品 聚焦│ 期许 Wood carving 工业化进程冲击了传统手工艺品市场,使传统手工艺的发展举步维艰，因此以匠心坚守传统手工艺，更加弥足珍贵。“现在骨雕的从业人员在急剧减少，从几十年前的几百号人到现在只有几十号人”会出现这样的局面，从现实角度来看，因为牛骨的成本较低，创作耗费的时间和精力长，并且入行不久的年轻手艺人由于知名度不够高、作品艺术价值较低等原因面临较大的生存压力，所以要改变这样的行业事态，需要依靠提高产量及合理定价推动销售来维持，提高经济效益，让年轻人重拾对工艺美术的信心，要相信始终以一颗赤子之心坚守骨雕行业，终会看到光明的前景。 述古雕今，坚持创新。现在他的目标就是做好骨雕的技艺传承，潜心艺术，让小众骨雕走进大雅之堂。“学无止境，我会朝着创作新方向不断奔跑。在未来也希望自己有更多的时间来能创作作品，规划作品的完成量和效果，不让自己留下遗憾。” 骨雕作品 高山仰止，景行行止。手艺之道没有捷径，也异常枯燥。在那些坚持骨雕创作的岁月里，技艺同样在打磨着手艺人的内心，使他们在平凡中透出不一样的光。 |
|
|
