 本文作者: 春梅狐狸 （全文字数约4.1K，图片数量约70张） 所有打着历史复原旗号的古装剧，最大的问题从来不是找不到用来背书的历史资料，而是找不对！ 毕竟找资料背书可太简单了，大多数粉丝缺的也只是与人对线时理直气壮的依据，毕竟立场早早就选定了，缺的只是底气。 所以，从早年“汉唐在日本”开始，找几张日本文化的图片作为依据，到现在开始使用中国的文物图片，它们之间最大的共性都是，少了证明这些资料可以作为证据的依据。    终于，感谢这个畸形的影视剧吹嘘复原的风气，终于迎来了《风起陇西》，一部所谓历史氛围拉满，但全剧组都有历史脸盲症的片子！ 怎么会有人把三国的剧， 当然，这个不能完全怪罪《风起陇西》，这其实算是一个由来已久的问题。只是原来吹嘘复原的古装剧，朝代定位都在清朝、唐朝、明朝这样的舒适圈里。这些朝代，要么早年拍得“惨不忍睹”，要么网上可白嫖的资料够多，所以只要好上那么一点点，剧粉的底气就很足了。 但三国戏真的不一样，根据“毒眸”整理的这份“三国题材剧集”表格可以看出，三国题材带着天然的戏说基因，正说历史的真的不多。  △ via《从《风起陇西》起，说说这些年的三国剧》 题材的讲述方式，决定了剧集的受众，也就会影响对于“还原历史”的态度。 比如，《甄嬛传》的服化道真的跟历史没多少关系（详见《《甄嬛传》10周年：从吐槽声里走来的清宫剧标杆》），但剧粉至今还以此为傲，因为这本来就是一部宫斗题材的电视剧。对于历史有所了解的人，会先对宫斗、宅斗的情节都生出许多质疑，根本就轮不到服化道这茬。 上表中《军师联盟》的两部，评分虽然较高，但实际上服化道远比《风起陇西》要差很多。 《风起陇西》属于分不清楚三国和两汉，《军师联盟》则属于直接分不清楚中国和日本。可相关评论里，夸赞《军师联盟》系列服化道优质的和挑刺《风起陇西》服化道毛病的简直一样多，这就是受众的差别。 所以，三国题材做成“古装剧”，远比做成“历史剧”容易得分。这两者的区别在于，“古装剧”近似架空历史，服化道只要满足观众看起来很“古”的需要就行了。加上三国题材的天然戏说性，人们也往往更关注故事的讲述、人性的刻画等等。很显然，《风起陇西》在这方面完全是颠倒过来了。 《风起陇西》将质感、风格等作为吸引观众的重要方式之一时，它能做好自己的服化道么？得出结论的方式其实很简单，拿它之前同作者改编的《三国机密之潜龙在渊》比一比就行了，除了灯光的明暗、色彩的鲜晦，两者的服化道差别真的很大么？ 《三国机密》是2018年唐人影视出品的（实际拍摄是2017年），导演最近一部作品是豆瓣评分仅3.9的《镜·双城》；《风起陇西》是2022年央视出品（实际拍摄为2021年），电影导演下凡之作，最近一部作品是豆瓣评分6.5的电影《刺杀小说家 》。按照这个纸面信息，两者之间的差距难道不是应该天差地别么？ 结果，真的差不多也就算了，而且都犯了同样把三国时期风格设计得很古，几乎都往西汉定位的毛病。是因为2018年时人们对于服装考据要求还没那么高、对于唐人出品的要求也没那么高，而给了《风起陇西》什么奇怪的错觉，觉得可以按照《三国机密》的路线走？ 且当作一个巧合吧，毕竟暴露出来的问题是同一个：人们对于三国故事和人物八卦有多熟悉，就对三国文物与考古就有多陌生！以至于，这个问题是相互传染的，还是各自原发的，反而没那么值得深究了。 最近我看到的一个关于三国的热点话题还是，三国人物之间的亲戚关系，问“周瑜应该管夏侯惇叫什么”。看似是讨论历史，其实谈论的只是段子。 而作为这些段子也好、演义也罢的三国时期，看似家喻户晓，其实在中国漫漫历史长河之中却显得十分短暂且夹缝。如果全景式地去叙述中国古代历史，甚至还会略过这个时期，这就导致如果用“三国”作为关键词去检索，并不会像其他大一统的朝代一样拥有许多现成的答案提供给你。 我们在知网输入“三国服饰”，仅有7条结果里，3条讨论游戏动漫、2条讨论朝鲜三国时代…… 但你如果检索的是比如“汉代服饰”、“魏晋服饰”，结果不仅很多，且相关程度很高。 这就是三国时期在历史中的真实处境，它与由文学作品带来的热闹景象完全不同。 这就给大多数影视剧在做服化道考证工作时那种“临时抱佛脚”的做法带来了很大的困难。虽然以前也是类似的方式，比如隔壁聪明的于妈，连知网都用不上，直接微博存图就行了。但胜在资料多，且微博考证的方式即便错了也可以讨好微博用户。但三国时期真的很难，本来三国的受众里就有一批卷入度很高的爱好者。而故事热门、但历史冷门的时代，也会少了很多“叶公”，剩下的全是剧方不想看到的“刺头”们。 分不清楚何为三国时期的剧组，首先分不清楚的是两汉，毕竟如果他们真的按照东汉晚期做，可能还不至于如此一败涂地。但西汉前期和唐代、清代一样，算是比较热门的影视剧题材。前面开头就写了，这类时期的古装剧并不是做得多好，而是只需要做好一点，就可以等着剧粉夸了。从这点上来说，《三国机密》和《风起陇西》属于常见的路径依赖，的确比《大汉天子》《汉武大帝》《美人心计》《画皮》之类好多了，但问题就出在，你们拍的是三国故事啊！（《三国机密》背景时期比《风起陇西》早，再给它加几分吧） 《风起陇西》与早年的汉代背景古装剧，所模仿的是西汉前期那种穿衣层层叠叠的模样。文物中常常被拿来参考的，如汉景帝的阳陵出土的陶俑。这种层叠的感觉，极大地满足了现代人对于“古装”，尤其是历史较为久远的“古装”的想象。 所以在《画皮》和服化道很模仿它的《美人心计》上，这种层层叠叠被艺术化、固定化，将每一层都作为了填色基础。这种又古朴又青春的做法，也广受古风服饰爱好者欢迎，那些年的汉服店里热卖的皆是此类（部分极少详见《中衣：这个世界，真的存在过它吗？| “汉服”溯源》）。 但我们在另一些将长袖甩出的陶俑上其实可以看得更加清楚，西汉前期的层层叠叠是有规章的，并不是简单地将相似的衣服叠穿。如最外层的单衣袖子较短且轻薄，往里一层袖子较长且饱满。有一些可以看到下摆或背面的俑也可以看出，这每一层的区别。由于古装剧往往只取了“层叠”这一个关键词，有的甚至为了图省事就直接在袖子、领口处多缀几层褶皱，作为“层叠”的示意。 《风起陇西》对此的理解主要集中在领口，因为做了折叠，所以看起来比《三国机密》要多一些厚重感，但层叠的主次是有问题。 部分时候会露出内层的白袖口，但设定上依然有不成体系的问题，所以也只是偶尔闪现。至于这个白袖口，剧组也理解成了水衣，把它做成类似水袖的效果，比较轻薄松散，感觉剧组也是觉得这不太好看，所以时用时不用的。是不是生活变好了，导致这十几二十年里的古装剧不知道衣服是可以絮绵的，要么不知道冷暖，要么就是哐哐穿皮草啊！（之前的吐槽见《三国机密：一个大写的毛皮爱好者！》） 水衣虽然通过戏曲影响到了影视，但水衣也有它的渊源，怎么都不该摆在西汉的场景下考虑。其实，要做秦汉，基本上大多数惯常服饰思维都会“失灵”，那是一个连起居方式都很不一样的时期。 所以，《风起陇西》即便作为一部西汉前期的故事，它的服饰的确比十几年前好多了。当然，这已经够剧粉吹了，可它不是西汉故事啊，又没法吹了，我看到网络上双方的掐点矛盾往往在于此。更令人头疼的是，也不知道是某些粉丝嘴硬，还是我国历史教育任重而道远，竟然会有很多人觉得，三国滑到西汉是没有问题的。能说什么，书不同鸡同鸭讲！ 仅是从西汉到东汉，服饰就发生了肉眼可见的极大变化。那种看起来比较古朴的可以长到地面的衣服变少了，人们开始穿较短的上衣与裤子、裙子搭配，尤其在身份较低的人身上。到了魏晋时期，那种长衣已经很少见了，除非是一些特定身份特定场合，具体内容见《单衣时代：古人们的古风回忆……》《「襦」之谜：什么样的衣服才能又短又暖还性感？》。 所以说剧组有历史脸盲症，谁要是分不出东汉与西汉的俑，都不能叫眼神有问题，直接就是没有视力吧！ 再说说很受观众们关注的女性发髻，变化就更大了。西汉前期头顶是基本看不到我们在古装剧里很熟悉的那种发髻，之前在《《大汉天子》20年：这部剧，是你“汉服梦”的起点吗？》里也提过了，低髻也可以营造出古朴久远的感觉，这是因为树立在头顶的那种发髻基本是从《新古装：仙女本仙的梅兰芳》这个路子上来的。 这对于影视剧造型师来说，是很不适应的，所以他们总想在头上去顶一些什么装饰物。 这种造型对于女演员的颜值也有“损耗”，所以可以看到剧组把个别女演员的前区垫起来了，而另外一位没有。一个剧组做出两套方案，大家觉得是为什么呢？连这点造型都扛不住的话，真的就不要营销颜值了呀！ 一旦拦着剧组弄，他们又无所适从，找不到参照物的后果永远都是拐到了日本去。 其实，本来有一个很好的解决办法，毕竟从西汉晚期开始，发髻就开始立起来，魏晋的一些发髻甚至很夸张，还记得《《凤囚凰》这台“缝纫机”的通稿是我见过最无脑的洗白了！》的瞎搞么？我不说，大家是不是都忘了这茬了。 并且，《风起陇西》的设定时期距离《凤囚凰》的时代，其实要比距离《汉武大帝》要近哦！ 剧组真的对朝代的感知力之差，不仅仅是时间上的，还有空间上的，更有社会心理上的。割据的各方势力，为了加剧这道裂缝，会在很多地方表现出不同，服饰当然也是其中之一。类似的态势，壶宝就在微博里提到可以参考民国时期： 不清楚这部剧对于服化道的要求是什么样的，但从成品看，只是完成了看起来很高深古朴的效果，但这个效果不需要考据就可以完成的。 在这篇之前，我特意先写了《秦颂：用影像虚构历史的“秦式美学”，离谱却能迎合想象！》。因为只要看过《秦颂》等影片，就会明白《风起陇西》制作特辑里说的那些美学，除了玄乎，没有别的了。 它对这种美学的认知，没有高于前人，它对这类美学的实现，更没有好于前人。问题是，这个前人、这批前人，一点也不久远啊！ 《风起陇西》看似下了一番功夫，但完全使力错了方向。制作特辑里，口口声声说“三国”，问题是整个剧组都不认识三国呀！ 既然都不知道“三国”的门往那边开，服化道再如何强调自己的工作是提炼还是改变，都没有更大的意义了，只是徒增笑点。 不过，前面说了，受众不同，评价也会不同，可能剧粉还是会鼓励剧组的，我就不代劳了。民国剧穿明朝衣服，谁能接受谁接受吧！ 反过来再讨论一件事，就是前几天的《东方侠客仙裙飘飘，西方侠客酷爱紧身衣？哈哈哈，竟然有这种问题！》里说现在的服化道在做不该它们做的事儿，那它们该做的事儿呢？反而没做。 这部剧应该有的气质，反而是没有做出来。对比现在其他的古装剧，不少演员的选角是不错的，甚至连剧照也可以看出演员在戏里，但始终给人隔了一层的感觉，是因为这部剧的服化道有一种同质化的感觉。为了满足制作特辑里所谓返璞归真的质感，反而拿掉了所有塑造角色、营造氛围应该有的修饰，或者就是能让人尝出预制菜调料包以外的那种锅气。 怎么解释这种感觉呢？我找了豆瓣6.9的《妖猫传》来对比一下目前7.9的《风起陇西》：（《妖猫传》的服装之前在《妖猫传：还没有预告片，却已经攒下了满满的盛唐bug》《妖猫传：除了盛唐bug，日本也表示躺枪了……》里吐槽过，简直一塌糊涂） 相比《妖猫传》，《风起陇西》画面里所有的关系都被拍扁了，很平，真的让人很困。 当然《风起陇西》可以解释，他们要的是自然、是真实、是生活，但前面花了几千个字论证了《风起陇西》本身的考据能力又不足以用历史还原去支撑这要需求的。也就是说，这是剧组臆想的自然、想象的真实、幻想的生活。说白了就是，做生活（还原），剧组不懂生活（历史），搞抓马（戏剧），你们不够抓马（衣箱），就卡在里面了。 这就是服化道该做但没做的东西。剧组对于生活、对于真实、对于自然的理解没有层次，来来去去就是光线压暗且有闪动（烛光、火光）、拼命做旧做磨损感（生活），使用质朴的材质（自然）……家里脏了都能分一下是灰尘还是水渍，拼夕夕的廉价衣服还能分一下是偏薄、易皱还是气味大呢，好歹招数多一点呀！ 说实话，以现有的影视制作水平，评估好自身能力，顾好一头就很不错了。别的，不要想太多了，因“脸盲”而暴露“文盲”，不值当！我是说，观众不值当，毕竟看片浪费时间还买花钱VIP的，是我们啊！ 感谢阅读，喜欢请记得分享哦^_^ |
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