马振声,1939年生于北京,1964年毕业于中央美术学院,系蒋兆和先生研究生。先后供职于四川画报社和四川省美术家协会,任专职创作员。曾任中央文史研究馆书画院院长,现任重庆国画院名誉院长、重庆市美协名誉主席,中央文史馆馆员,中国美术家协会蒋兆和艺术研究会会长,李可染画院副院长。 月上沙洲 1989年 100cm×100cm 马振声先生以发扬中国画人物画为己任,倾几十年之力,呕心沥血、艰苦耕耘、寻真探妙,用对人民饱含深情的画笔,塑造了一个个有血有肉的独具个性的艺术形象,向社会奉献了时代精品、经典。报春图 1993年 106cm×82cm 他的大量精品力作,不仅在全国美展摘金夺银,还多次在国内外举办画展,被国家、省市美术馆、博物馆等艺术机构收藏。特别令人感动的是,年已八旬的他与夫人朱理存先生还以超凡的勇气、坚韧的毅力和足够的底气,为重大历史题材等国家级美术工程创作了诸如《川西三月》《营建大都》等巨幅历史画。马振声的实践和探索不仅给青年艺术家树立了榜样,还给我们当代艺术提供了示范、参照和启示,对我们的后人了解这个时期中国的文化状态、劳动人民的生活状态、心理和精神状态,了解中国画家的探索创造,提供了有研究价值和审美价值的精美画卷。巴山夜话 1984年 176cm×164cm 在《逢场》《春醉八仙》《巴山夜话》《自食其力的老人》等作品中创造的典型艺术形象,都是他亲历的社会发展过程中的所见所想,充满了其对人、对命运的关注。这些触动人们心灵而产生持久魅力的艺术珍品,是他留给国家和民族、当代及后代珍贵的时代印记、民族情感、人民心声和不屈精神。陆游 1986年 143cm×120cm 第六届全国美展获银奖的《爱国诗人陆游》是马振声的代表作,画家通过对陆游绝笔《示儿》诗的深度研读和理解,构思构图匠心独运,画中残墙隐约的金戈铁马背景渲染,案头书卷和将燃尽的红烛象征主人公的愤懑和遗恨,还有那一支紧攥的枯手和眼眶上点睛的神来之笔,使陆游壮志难酬的不屈、万念俱灰死不瞑目的悲怆心境在凝重洗练的笔下,得到深度、精准、畅达的表现。作品中诗人忧郁的内心和昏花眼神透出逼人的正气,深深地震撼着我们的心灵。春醉八仙 1999年 100cm×100cm 统览对照和比较马振声作品,他匠心独运,根据每幅画的构思和内容去考虑和决定形式、笔墨、线条,充分运用毛笔的弹性,通过心悟和交流,通过提按顿挫、轻重虚实、干湿快慢、沉实、凝重、洒脱的中锋用笔,纵横自如,放笔直取他心中的艺术形象,书写着他胸中的正气、逸气和豪气。出太行 1987年 165cm×127cm 身处20世纪中叶至21世纪初的马振声在国家发展的各个历史阶段都有精品、经典呈现,这些杰作凸显了他们在历史叙事、视角史诗创作上的杰出成就,当属我们这个时代中国画人物画家的前列。古代十六字真言“万世心传”中的“惟精惟一”就是精益求精、始终如一、坚持到底。探究马振声人物画创作实践的意义,我认为“惟精惟一”的经典追求是成就他艺术创造的核心要素。送猪图 1986年 175cm×93cm 老人和羊 1996年 100cm×100cm 逢场二 1985年 69cm×139cm
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