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让乡土成为自己的符号---著名画家邓博文先生作品欣赏

 名人百科网 2022-05-20 发布于北京

文---著名艺术评论家彭润琪

邓博文(原名邓文富)

职业画家,现为:

中国美术家协会会员,

中国书画家协会理事

清华美院孙恺工作室助教,

中国人民大学孙其峰工作室访问学者,

湖南省美协会员,

湖南省书协会员,

益阳市中国画艺委会副主任,

益阳市中国画学会副会长,

益阳市赫山美协主席。

龙鸣轩书画院院长。著名艺术评论家彭润琪

每一个人身上都会带上他乡土的标记,作为一名艺术家,他会体现得更加完美。

邓博文原名邓文富,职业画家。中国美术家协会会员,清华美院孙恺工作室助教,中国人民大学孙其峰工作室访问学者,曾求学于中国人民大学孙其峰工作室,清华美院孙恺工作室,师承著名画家孙其峰,孙恺,旷小津,王玉山,马新林,吉瑞森,王子国诸导师。多次在广州、番禺等地举办个人画展及联展,被收藏界誉为最具收藏价值的青年画家。

邓博文先生生活在洞庭湖畔,从小对湖乡独特的人文地理耳濡目染,这种乡土情结使他从骨子里形成自己的绘画习惯,他也把这种浓郁的乡土符号发挥到了极致。所以,他的画具有鲜明而独立的语言符号。

中国画讲求意境。一件作品,常常是创作者对客观世界和生活的一种解释。独特的艺术视角,使人在欣赏过程中产生共鸣,这才是创作者的真正意义所在。邓博文在绘画过程中,他没有遗弃传统画表达清雅的描绘对象,也没有在只言片语中纯粹地灌注个人情感。我们往往能从他的作品中了解作者真实的内心世界,也能从其创作中打开一个未知的世界,这种潜意识的表达总是与他生活中的主观意识有很大的关联。因此,从题材和内容上,他更多的是赋予这片土地以更多的语言。

他善于发现身边的物事,以自己独特的视角和丰富的色彩,给人以静美。在他一系列洞庭花鸟作品中,《芦花似雪雪如花》系列作品的乡土符号更为明显。他选取洞庭湖的鸬鹚、野鸭、白鹭、翠鸟等作为画中素材,或孤鸟静立、或双鹤交相应答、或三鹭侧耳静听、或群鸭梳理羽毛.......描绘了洞庭水鸟月下栖息的场景,以芦苇、荷花、萱草渲染,让整个画面霎时静默,不敢高声,生怕惊扰到这些精灵。

邓博文在创作中更讲求技巧。他受海派任伯年、吴昌硕、孙其峰等老师影响比较大,有明显的传承,但这种传承是建立在他对自己熟知的事物的不同感受和体验上,通过取舍、自由、自主地表现,使他的作品带有浓郁的乡土气息而成为自己独特的符号。《芦花似雪雪如花》笔墨精道老辣,情随墨落。不同的鸟类,或枯笔笔断意连;或墨象浓淡参差;线条刚柔相济,神韵一下子跃然纸上。他的作品表现语言虽然简单,但是不会给人觉得单调而枯燥,反而是创设一种美学的至高境界,以少胜多,无声胜有声。一图一境,布局破立相宜。如跳动的音符,在月光下静静流淌。这种细腻的情感,通过简洁的线条,创造出平凡而清新的画境,也彰显画家内在的心境和意趣。

除了他的写意花鸟心意贯通,他的洞庭山水呈现出水乡独有的符号。这些创作题材都与他的生活经历有关,一色一笔都饱含画家对大自然、对乡土浓烈的情感,都会在不经意的言语、画面中流露出来,而这份情感透着一份难得的欢喜和执念。

洞庭山水画与其它传统山水画有不同,主要以水以及湖乡的一些水符号作为创作的手段。因此他少了那种山与水之间的声势,而多了一份人与水之间的和谐之美。从小生活在“鱼米之乡”的他,体会更是深刻,他对水的呈现就会借助更多的载体,比如渔船、渔具、渔村等的一些体验,实现人与自然的内在共鸣,然后是创作者与画面的共鸣。

邓博文先生对于山水的洞见,不是单一的铺陈,而是点与线、线与面、点与面之间的融合和交接,让画面布局由景入情,由情入理,丝丝入扣。而对于山水画的表现技法又不同于写意花鸟,或兼工代写。让你无法完全区别是画山水,还是人文。因为山水里透着人文,人文里又呈现了山水。

他虽然在色彩上做到了大气和肆意,但他也不吝啬纤细如丝的线条运用。因此,他为了淡化写实,彰显浪漫,借鉴超现实主义元素。比如在他的《渔歌唱晚》《泊》《收获》中,拥挤的渔船,层层叠叠地停靠在岸边,甲板上堆放的渔具随意中预示着又是一个丰收的季节。写实的另一边是房舍、树林、庄稼的抽象存在,使传统山水的意象得到淋漓尽致的发挥,让整个画面显得即和谐统一,又意境深远。

花鸟画创作,若没有飞扬的个性,就难免千篇一律、没有真情实感,粗制滥造,好一点的算是表现小情调、小趣味的小品。但真正好的作品应该是有画家鲜明个性的。

邓博文先生坦言:自己还做不到专务花鸟画,更谈不上有多少好作品。但他会不断努力。

工笔画鸟是很费时费力的,仅仅细致入微、纤毫毕现是不够的,必须要有生活真实,要有个性的东西,更要有精气神。而这就需要观察力、感悟力和表现力,一个都不能少。

清代诗人陈沆有一首一字诗:“一帆一桨一扁舟,一个渔翁一钓钩。一俯一仰一场笑,一江明月一江秋。”万千事物,情因景生,景皆情语。于画家而言,必是触景生情,情动于衷,而有了创作的冲动和激情,才能注之于笔墨、色彩,形诸纸上的。 花鸟画也是画家的情语,是画家的一种情感表达方式。

我们从他的作品中可以找到一种难得的平和,这也是一个画者和工匠之间的区别,他饱含的情感,实际是对这片土地无法抹杀的乡愁,那份静穆和寂寥,也是画家倾注的不一样的情感宣泄,与所有的物事互生互立。

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