文物上的花卉 ——以青海省博物馆馆藏文物为例

欢迎来到青博花园

泰戈尔说过：“生若夏花般绚烂，死若秋叶般静美。”意思是说夏日的鲜花在盛开的瞬间便极力展示自己的美丽，全部植物的生命在花开的一瞬间便达到了顶峰，完美而又盛大的绽放自己。也意喻着人生也要尽兴而为，充满希望和力量。每每我们看到怒放的花朵，心里便产生了无畏的勇气和澎湃的激情。今天让小编带着大家走进青博花园，来看看博物里有哪些花？

彩陶上

曲腹彩陶盆

仰韶文化庙底沟类型

民和县阳洼坡遗址出土

这件曲腹彩陶盆质地为泥质红陶，造型敛口，折沿，曲腹，平底。肩腹部主题纹饰为由上下两层弧线三角、直角纹构成露白为特征的花卉叶瓣纹，叶瓣纹之间用细直线纹饰相间隔。此器物虽残损严重，但器型、纹饰均很清楚，特征鲜明，是目前青海境内出土的唯一一件复原的仰韶文化彩陶。可以说庙底沟人钟爱植物纹样，像花瓣纹、花叶纹、豆荚纹等等。他们惯用对称的手法使花朵在陶器上绽放。同时采用留白与绘彩的结合方式，使彩陶尽显独特魅力。

瓷器上

该器物造型敛口，鼓腹，平底。质地粗，器壁较厚。罐口缘部位下端饰有三周凸棱纹，腹部一周剔刻缠枝牡丹纹。

褐釉剔花牡丹纹瓷罐

西夏

褐釉剔花纹双系瓷瓶

西夏

该器物造型为小侈口，束颈，溜肩，收腹，双肩耳。表面刷有一层釉色，用刻刀雕刻出精美的图案。图案同样为缠枝牡丹纹。

“何人不爱牡丹花，占断城中好物华。”牡丹从不掩饰属于她自己的光芒，她玉笑珠香，富丽堂皇，故有“国色天香”之称。古人对牡丹尤为热爱，不仅表现在诗词绘画中，器皿上也会雕刻出牡丹的造型。以上两件牡丹纹样的器物采用剔花露胎工艺烧制而成。其工艺娴熟，纹饰自然生动，是典型的西夏瓷器，具有极高的历史、文化、艺术价值。

这件器身与口颈部分割套接而成，侈口，长束颈，折肩，弧腹，圈足。通体施白釉，绘青花。青花从口到底约九层，主要有海浪纹、缠枝菊花纹、回纹、蝠纹、莲瓣纹等，以缠枝菊花纹为主题纹饰。装饰繁复，但繁而不乱，层次分明，视觉美观，为乾隆时期青花瓷中的精品。

青花贯耳瓷尊

清代

银器上

波斯银壶（复制品）

汉代

此件器物是青海地处东西交通要道上的佐证。器物腹部錾刻有一圈忍冬花瓣纹等九朵不同形状的花朵图案。其器形应是为了适应其间某个民族或使用者的习惯而作了相应的改制，器物的主人属于匈奴别部卢水胡。关于这件波斯银壶上的忍冬纹，学术界认为这种纹饰可能源于希腊，也有可能脱胎于从西亚和中亚传来“生命树”纹饰。忍冬枝叶缠绕，生命力极强，凌冬不凋。根据其植物形态提炼出来的忍冬纹，是取其“久服轻身，长年益寿”的含义，有多福多寿，长命百岁的吉祥寓意。

金饰上

双狮日月金牌饰

唐代

都兰2018血渭一号墓北2侧室出土

这件饰片用模铸成，正面凸起，中心是由日、月和宝相花上下组合形成的图案。日、月纹系在细金粟边框内填绿松石组成，向上伸出的枝蔓镶绿松石三颗，外绕细金粟边框。中心图案两侧各浮雕一带翼蹲坐的雄狮，狮身各镶嵌一紫水晶，二狮相向，均昂首张口，前腿弓，均搭在宝相花上。那么什么是宝相花呢？宝相花是传统吉祥纹样之一，盛行于中国隋唐时期。相传它是一种寓有“宝”、“仙”之意的装饰图案。纹饰构成一般以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，经过艺术处理而组合的图案。所谓宝相是佛教徒对佛像的尊称，因此宝相花则是圣洁、端庄、美观的理想花形。

瓦片上

绿釉莲花纹板瓦滴水

明代

1368年—1644年

此件瓦片表面刷有一层翠绿的釉色，用刻刀雕刻出莲花盛开的造型，花瓣上的纹样清晰可见。刀工娴熟简练，堪称一绝。形态呈弧形，两边向上略作凹曲，这种形状就是区别于半圆形筒瓦的板瓦。一般在屋面上每一列要形成一条排水沟，叫做“一陇”，而每陇最下面一块带有图样的就叫做“滴水”。这件板瓦滴水上的莲花图案生动形象，雕刻精美，可见工艺精湛。“翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。”莲花早在周朝就有栽培和记载。其出淤泥而不染之品格恒为世人称颂。历来成为诗人墨客歌咏绘画的题材之一。中国古代木结构建筑的屋檐都有瓦当、滴水做装饰，上面的纹饰图案各有不同。莲花纹含有特殊的寓意。古人认为莲花是水性植物，水能克火，所以古代木质结构建筑的屋檐瓦当或滴水多有莲花图案，佛教建筑中的这种图案不言而明，取自佛祖“七步生莲”的故事，寓意莲花“高洁”的品质。

走过青博花园，我们看到了各式各样的花，看来古人对花的喜爱不仅仅表现在诗词歌赋上，更是体现在生活的方方面面。用花朵来装点自己，美化生活，通过高超的技艺使得器物与花完美契合。这些文物上的花卉仿佛会说话，它们穿越千年是要告诉我们：“从古至今，我们都应该向着美好奋进。”

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供稿：社会教育部

编辑：信息中心

发布于：北京市