 《宮娥》Las Meninas1656.318*276cm 委拉斯开兹的作品基本上都是权貴生活和肖像，最著名的就是這幅《宮娥》受尼德兰畫家楊·凡·艾克代表作《阿尔诺芬尼夫婦像》中有一面挂著的凸透镜的啓發，他的杰作《宫娥》里的镜子就是从这幅画中得到了靈感。此作与达·苏奇的《蒙娜用莎》、伦勃朗的《夜巡》并列于西方绘画的巔峰之作，被列为世界三大名畫之一。  委拉斯开茲出生在西班牙塞维利亚，从小就接受了良好的语言和哲学教育。当时的国王是腓力四世，这位爱好艺术的国王促使他到马德里嘗试下自己的才能和运气。国王对他的畫作十分滿意，第二年就宣布他为宮廷的御用畫师。  欣賞《宮娥》首先看到的是位于中央的是当时年仅五岁的西班牙哈布斯堡王朝马格利特·特蕾莎公主，她是他们家族的希望之星，因为继位的男孩體弱多病、这位公主有可能要繼承王位，王室正在安排一桩政治婚姻，为了令结婚对象知道她的成长过程，经常派畫师给公主畫肖像畫。画家还画出了在宫殿工作的人围绕着公主，公主被身边的少女们悉心呵护着。可以看到王妃的管家站在房间后面的楼梯上，这幅画里的人全都是实际存在的人物。在左端，我们还可以见到畫家本人，他正在画布上画着什么，解开这个迷团的钥匙就是他身后的那面镜子。这幅画的作画地点就是委拉斯开兹位于宫殿内的畫室。镜中反射的正是委拉斯开兹所畫的国王夫妇的肖像画。委拉斯开兹对人物性格有着异常敏銳的捕捉力，经常以明暗变化的寥寥几笔便勾勒出极为生动的形象。 那么这幅作品的主角到底是谁？是公主还是国王夫妇？难道是画家自己吗？其实画中的镜子和看不到的画布而产生的谜题才是这幅画的魅力所在。镜子将房间里面看不到的人物（国王夫妇）反射出来。委拉斯开兹利用镜子，把平面的画布扩展成一个立体的空间，〝镜子〞这个元素，委拉斯开兹并不是第一次使用，在他早年的畫作《镜前的维纳斯》也运用到了这个符号，维纳斯背对觀者侧躺在那里，我们通过镜子看到了她的脸。  而在《宫娥》中，镜子起到了关键性的作用，如果没有镜子，国王和王后就被隐匿起来，而这恰恰决定了此畫里所有人物为何出现在这里的原因。在西方，如果女性手里拿着镜子是有虚榮的寓意。同时由于镜子能如实地反映出一切，因此具有“真实”的意思，在这幅画中镜子代表的是“真实”的象征，可以想像委拉斯开兹本来是要给国王夫妇畫肖像画，小公主突然闯了进来想要观摩，身边的仆人也紧跟其后，《宫娥》相当于画家本人以旁观者的角度畫了一张自己的“工作照”，把本来是主角的国王夫妇隐藏在了镜子里，而公主却成为 “主角”。更神奇的是，今天我们看这张画时所站的角度，就是当时国王夫妇站的位置，画家采用的透视法则让大众置身于画中，这也正是当我们看这幅畫时会感到自己也属于画中一部分的原因，这仿佛像畫家设置的一场镜子魔术。 福柯說画家的畫布本身是有可见的象征，但是畫布背对着我们，观者看不见画家到底画了什么，这时畫布就成了不可见的隐喻，但是畫布的出现又成了本身可见的再现．因此象征与表现是分離的。同时我们可以在《宫娥》里看见面家自己拿着画笔正在作畫的过程，如果委拉斯开茲正处于作畫的过程，那么他将消失在作品左侧的画架前。如果他不在工作，那么将出现在画面里，那么这张画又是谁畫的呢？同样，国王夫妇本身是作为模特出现在作品里，但是这张画他们不是在作为模特的行为中被呈现出来，而是成为观畫者反射在镜面中。因此观畫者不再是观察这幅畫，而成为了被畫的客体。这幅画的詭异之处在于画家想要表现〝表象性行为的不可能表象”，这一悖论与马格利特的《这不是一只烟斗》有异曲同工之妙  《宮娥》给后人留下了 17世纪西班牙的宫殿气息，艺术家的才华都浓缩在了作品中。在完成《宫娥》四年后，委拉斯开茲离开了人世。四十年后西班牙哈布斯堡王朝也走向了衰亡，但委拉斯开兹的作品依然成为西班牙的瑰宝。  |
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