画风景斯特顿真是有一套

作为澳大利亚最著名和最有影响力的风景画家之一，亚瑟·斯特顿 (Arthur Streeton) 是澳大利亚印象派海德堡学院的重要成员——澳大利亚第一所独特的绘画学院。对于许多人来说，亚瑟·斯特顿 的画作定义了这个国家的独特形象。他在 20 世纪初的大部分时间都在欧洲度过，并在第一次世界大战期间担任战争艺术家，但后来返回澳大利亚，在那里他还担任艺术评论家。

从 1882 年到 1887 年，亚瑟·斯特顿 在墨尔本维多利亚国家美术馆学校的夜间课程之外几乎没有接受过正规的艺术培训，但他的事业在遇到艺术家同胞汤姆·罗伯茨 (Tom Roberts) 后得到发展。他与弗雷德里克·麦卡宾以及后来的查尔斯·康德一起，加入了罗伯茨在维多利亚州博士山和海德堡的营地。他们在露天绘画，致力于表现澳大利亚的光、热、空间和距离。亚瑟·斯特顿  本人于 1888 年在墨尔本郊区的 Eaglemont 建立了一个正在进行的艺术家营地。

1889 年，亚瑟·斯特顿  与 Roberts、McCubbin、Conder 等人一起为墨尔本的 9 x 5 印象展览做出了重要贡献，该展览包括快速绘制在雪茄盒盖上的灌木和城市生活的印象——包括1889 年全国运动会和A通往山脉的道路1889 年。受到保守评论家的蔑视，这个开创性的展览强化了该团体的说法，即他们正在澳大利亚创造一种新型艺术。

1890 年，在新南威尔士州美术馆购买了他的画作“仍然在溪流中滑行，并将永远滑行”之后，亚瑟·斯特顿 于 1890 年代初移居悉尼，在那里他描绘了城市、海港和海滩的景色，并建立了一个艺术家营地在莫斯曼，创作了《From my camp (Sirius Cove) 1896》等作品。为了寻找更戏剧化的场景，他前往蓝山和霍克斯伯里河。从 1890 年开始，他的画作变得越来越宏大和雄心勃勃，他对澳大利亚丛林的想象变得更加有力和抒情。正是在这一时期，他画了也许是他对这个国家的光、热和尘埃的最伟大的唤起——1891 年的火。他日益重要的成功以 1896 年在墨尔本的个展而告终。