文艺复兴艺术已经成为21世纪遗产产业的一部分，但当拉斐尔还活着的时候，它是一种令人吃惊的视觉表达的新形式，拉斐尔充满活力的“现实主义”是惊人和新鲜的。在接下来的400年里，它一直是西方艺术的典范，直到现代主义的诞生。
文艺复兴虽然是文化的“重生”，但同时也是一场现实观念的革命。马修·柯林斯（Matthew Collings）开始提醒我们，文艺复兴时期的绘画在创作时是多么激进，同时也让我们看到了它们真正伟大的地方。在这个节目中，他借助最新的高分辨率数字技术解构了《草地圣母像》，这使得他能够以前所未有的清晰和细致程度探索拉斐尔绘画效果的内在秘密，正如马修所说，这是一次“到幻觉的另一边”的旅程，揭示了如何拉斐尔创造了这些迷人的图像，这些图像对他富有的文艺复兴客户（包括教皇）非常有吸引力，在他死后的几个世纪里，这些图像让艺术家们着迷。马修解释了拉斐尔生机勃勃的色彩和谐的秘密，早在色彩“理论”出现之前，拉斐尔就直觉地掌握了这个秘密；拉斐尔还知道如何利用色彩效果，在他的绘画中创造出非凡深度的印象。
