『艺术中国』重点推荐画家孙秀红

书画名家艺术网 2022-06-10 发布于山东

展开全文

Art

艺术中国

青年艺术家

个人简介：

孙秀红（子禾）青年艺术家，毕业于哈尔滨师范大学艺术学院版画系；曾参加国内外一些相关展览

《心印系列》

——禅之遇见-悟之遇见-空之遇见

孙秀红/文

《心印系列-禅之遇见》和《心印系列-悟之遇见》系列主要是继《心印系列-洪荒之遇见-东方大泽》后，2021年伊始，通过水墨纸上综合材料完成的作品，时间、水、墨、水+墨、反复侵染生成后，利用水墨媒介生成新的艺术表达。通过心驻神往心叙佛之遇见叙事完成。更是对自我内心的一种解读和心灵救赎。通过多年梦绕心印叙述似祥云非祥云，云水山禅洞窟涧，禅之光遇见......，彷彿那久远的禅之音、佛之声回盼耳畔。因为遇见，所以再现。

▲综合材料《心印系列-鳳鳥成吉》60X60cm

《心印系列-空之遇见》系列主要是继《心印系列-禅之遇见》、《心印系列-悟之遇见》后，本該告于段落，但2022年，对于上海突然其来的疫情，我的纸上观念创作暂被搁置，封控居家两个月之久，我再次继续水墨纸上综合材料作品，时间、水、墨、中藥水、水+墨、反复侵染生成后，利用水墨媒介生成新的艺术表达。

通过心驻神往心叙日常所见所闻叙事完成。更是对自我内心的一种解读和心灵救赎。通过心中的神灵菩萨、云、山、气、祥瑞神兽、凤鸟、龙凤瑞鸟等元素......，禅之遇见》到《悟之遇见》及到《空之遇见》。

▲综合材料《心印系列-龍鳳呈祥》60X60cm

通过「形」和「意」的观念转换，对水墨综合媒介实验性的实践，其实更是对中国古代传统文化所蕴含的哲思和思辨的一种更真的诠释。纵观世界艺术史，我们相互胶着，水乳交融，本为一体。仿佛那久远的禅之音、佛之声、悟之语萦绕回盼耳畔。因为现实真实存在，所以从《各种文化思想的碰撞和融合，也恰恰在差异性中求共存。静观反其道而行之，更为客观定位当代艺术的更多可能性和自我内在真实的本性艺术表达。执着专注于内心，专注于日常，建构属于自己最本真、最纯粹、最初心的艺术语言表达。

▲综合材料《心印系列-念菩提》60X60cm

通过这样的艺术创作语言表达方式与传统对话，传统的水墨艺术一直以经典水墨画堪称，当下的我如何在传统中汲取养料，并能以无用而致用，反向思考寻找适合自己当下的艺术语言表达。这也是我一直思考和想要尝试的一种艺术呈現。面对今天的艺术还有哪些可能性？这是所有從藝者都在思考的问题。艺术的本真是什么？艺术创造到底该何去何从？艺术需要去探索，需要去实践，需要我们站在艺术史的脉系上去找到更多可能性。总之，艺术需要创造。同样绘画也需要创造，自由创作，吸取传统的养料，再次进行作者所理解的美好而进行创作。相比较东西方艺术观念和审美意志取向的路径各异，东方传统审美注重物境与心神的通灵，无论多么的独特的表达方式和媒介材质，最终必须服务于艺术家内心深处美好的情怀。符合当代艺术审美的维度。中国人的哲学观、认知观、和世界观等，都是人与自然的一种本源亲和。

▲综合材料《心印系列-神獸普瑞》60X60cm

本系列不是观念实施的作品表达，只是心印由生，每个人都有想要表达的场域，吾亦是如此。静观万事万物、云卷云舒，笑看世间纷扰，荡尽心尘。因缘生灭，祥瑞普照、万事一切皆空。勿执念、勿在意......，一切皆浮云。真修善道，见世间过往。又有多少人追求极乐世界的那份真正自由的禅意和悟意。记忆片段历历在目，徬彿千年的修道成佛的普众者......。然而，我想让这样的印记成为我表达艺术叙事语言。利用虚、空、禅、悟的意念完成自己对艺术的抽象语言解读。

孙秀红上海黄埔家2021-06-28

修改于黄浦家2022-06-10

2022心印系列