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2021年夏天，朱晏墨和家人自北京宋庄迁至房县艺术区。 一路向南，眼前的风光逐渐苍翠。 次日清晨，到达武当山脚下，看到密密匝匝的树木遍布整座山，微风过处，那山的颜色，竟是碧青的。  午后，天空中淅淅沥沥下起了雨，眺望群山，但见山腰上笼罩着一层云雾，氤氤氲氲蔓延至山顶，烟波浩渺中，那宛若仙境般的景致，瞬间镌刻在了朱先生的心底。遂以墨色为风骨，以云气为神韵，写尽天地之大美。山水有情，人心亦能与自然相应。 然而，疲惫的旅人却常常会在山穷水尽时打道回府，以至于错过了前路的柳暗花明而不自知，多少人初到十堰，与武当山虽近在咫尺，却因“望山跑死马”的古训而停住了脚步。 天地间的神灵都不禁为这可望而不可及的相逢叹息。王母为此屏敛了晚风，共工为此止息了波涛，龙王为此收起了雨幕，祝融为此点燃了天光，而我们的主人公在此时脚踏七彩祥云，徜徉在山水之间，将一山的云气都揽于袖中，最终化作了满纸烟云。  朱晏墨画中的云气有多玄妙？友人如此形容：“在水墨氤氲中，那飘渺、朦胧、灵动、如云如岚又如烟的气息，营造出了一种梦幻般的世界。” 他画的究竟是真实的场景，还是那个与灵魂相连、牵系着他全部的灵秀之气的精神世界？烟云中笼罩着的究竟是他人的想象，还是他有意为之的意境营造和超越理性极限的幻境？  初见朱先生的画作，画的是他的家乡吕梁境内的北武当山，朱先生说，自己从绘画入门，到初创，再到形成自己的风格，都有北武当山的影子。年少时，经常骑自行车去北武当山写生，以至于后来每每游历名山胜地，都要拿北武当山来做对比。 坐落于秦岭淮河交界线上的北武当山，既有北方山川大地的雄壮，又有南方小桥流水的秀丽，浓厚的道家文化，又赋予了山水脱俗的精神气质。所以，每次回乡都不忘朝拜北武当山，也少不了写写画画。  近年来，随着自媒体的兴起，曾经的穷画家也有了出头之日。无论是拍摄短视频打造网红，还是通过直播拍卖作品，都能支撑起艺术家的创作生涯，令他们看到希望。 于是，个体的自我意识在与时俱进的颖悟中觉醒，绘画也从个体情感的抒发转向对多元价值的表达。犹如一曲融汇了流行元素的老歌，将时代的强音注入了逐渐没落的传统艺术。 播放
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彩墨山水由此占据了一席之地。但与张大千、李可染的明红艳蓝不同的是，朱先生很巧妙地将彩墨与黑墨糅在了一起，使得黑墨间偶尔掺杂着低调的彩墨，细看之下，可窥见墨色中隐隐泛着一抹幽蓝，以及不易察觉的浅绯色背景。朴素的水墨与绮丽的彩墨原本只是在各自的领域里默默发光，然二者一经相遇，就形成了一场超越时空的邂逅，在新与旧的碰撞中，传承着水墨丹青历久弥新的神韵。  物华天宝，人杰地灵，武当山这方道教圣地，吸引了一代又一代朱先生这样的的修行人，受天地灵气、日月精华的滋养，道家的思想精髓从朱先生笔下的万千云气中浮现，本着“天人合一，道法自然”的美学理念，将磅礴厚重与轻盈飘逸完美结合，奠定了东方审美的底色，也为沉闷了多年的中国绘画带来了一缕灵动的微风，吹动了满纸的水墨烟云，也吹开了一个崭新的时代。  建设中的朱晏墨工作室及美术馆 
书画家 绘画取法于张大千与傅抱石大师 书法取法于泰山石刻和弘一大师 艺术修养得益于自然造化及圣贤思想 形成了独特的笔墨语言与画境 确立了自由信笔法 画面呈现出烟云满纸的效果 业界誉为“晏墨烟云” |
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