朱复戡临《秦诏版》
朱复戡临《秦诏版》 ■薛元明 朱复戡(1902—1989)，原名义方，字百行，号静龛，40岁后更名起，号复戡，以复戡号行，鄞县梅墟（今属邱隘镇）人，迁居上海。幼承庭训，涉猎经史，好习书画。7岁能作擘窠大字，吴昌硕称为“小畏友”。16岁时篆刻作品入选扫叶山房出版的《全国名家印选》，17岁参加海上题襟馆，师事吴昌硕，与冯君木、罗振玉、康有为等过从甚密，获益良多。南洋公学毕业后留学法国，回国后历任上海美专教授、中国画会常委。新中国成立后，从事美术设计。 秦代国祚极短，二世即亡，但在诸多方面对于中国社会和历史产生了深远影响。单就“书同文”而言，统一文字，功不可没，国家权力对文字第一次实现了强力干预。小篆的出现，从文字实用记录的角度来看，具有一定的示范意义。但很长一段时间以来，人们对小篆的艺术性持否定态度，认为其绝对静止的线质和结构，缺少节奏律动。我们将小篆和《诏版》进行结合对比，则明显可看出书法自身存在的一种自我调节机制。其实，诸多时代存在相互对立而又相互关联的书法形式，小篆和《诏版》而外，还有汉隶和汉简，法帖和手札，……，尤其是晚清之际，帖学渐被异化为馆阁之后，碑学兴起，而后帖学又重新回到书家视野。就小篆和《诏版》来说，前者已无碑刻真身存在，《诏版》可以看到实物遗存，大多写法草率，行款错落，具有率意之美。虽然也有严肃、工整一路，也是纵有行，横无格，字形大小不一，自然生动，更见率意者，或缺笔少画，或任意简化，不合法度，却有天真稚拙之美感。 《诏版》对于后世的书印有直接的启示。一方面，从线质的古朴来看，可以联想到汉代的《石门颂》《杨淮表纪》等早期的隶书，再就是和汉金文之间的渊源；另一方面，从印章来看，隋唐时期的蟠条印，无论是工艺还是材质，皆一脉相承，只是篆法乖谬，气息悬殊而已。 清代因为特殊的历史原因，篆隶书走向全面复兴。这无疑得益于金石资源的广泛发掘，各种取法资源也为书家所尝试和占领，具体表现为两种倾向：一是众多人集中于某一种范本，逐渐成就了众所周知的经典；一是另辟蹊径，为了避免与他人撞车，苦心寻觅一些极其冷僻的资源。归结到一点，书家都想开拓出自身的风格，愈往后，突破的难度愈大。这当中，有一些代表性的成功尝试者，如吴让之、徐三庚结缘《天玺碑》，吴昌硕抱紧《石鼓文》，莫友芝专注于碑额，各持一家。《诏版》在最初很少出现在一些书家笔下，只是偶尔尝试。但在朱复戡手中，毕生磨炼，最终独以《诏版》书风名世。 很多书家对于《诏版》只是偶涉，没有特别的关注，因为存在一定的“难度”。在思想上，小篆历来被奉为正统，《诏版》难入法眼。书家在选择临摹范本时很多考虑的是书法之外的问题，就像很长一段时间以来，北魏时期那些穷乡儿女的墓志造像得不到重视一样，书家自觉或不自觉地有一种“正统”自居的想法。另一个是技法方面的难度，《诏版》虽然风格独特，但字数极少，而且内容基本相同，很难化成一种风格。对于书家来说，没有出现过的字，如何能迅速“造出来”，并且实现风格的协调统一，有相当的难度。所以，大多数人只是偶涉，吸收一些趣味性的成分。而朱复戡是将《诏版》作为自己的立身之本，成一家风格。 当然，一个书家不可能一辈子只临某一种碑帖，就目前所能见的资料来判断，朱复戡修补《峄山碑》和临摹《石鼓》的功夫，都是非常惊人的。在金文方面也有涉猎。但几乎毫无例外，所有临作皆体现出《诏版》书风的特点，甚至于他的印风，也得益于《诏版》。可以说，朱复戡临摹所示范的是“一家为主，多家为辅”的路子，以《诏版》作为根基，而后博观约取，成就了自身个性。 如前所述，《诏版》风格独特，但字数极少，虽有心亲近，但突破难度大，关键在于一个“化”字，如何学以致用、临而能化是一个大问题，否则临多少遍也很难用于创作。窃以为，要转化运用，除笔法之外，还要懂得“笔意”和“笔理”。掌握笔法，就是对于已有的字形要非常熟悉，默记于心。通晓笔意，就是对具有相近或相似偏旁部首的字形，能够营造出相同的感觉。至笔理则更进一步，范本中从未有过的字形，写出来也能够十分协调。但凡临习风格十分强烈的书家，比如伊秉绶，就会面对类似问题。再如，莫友芝从碑额中化出风格，所能依据的资源很少，最终能形成独特路数，关键还是具有融会贯通的本领。个人笔法形成是一种化学变化，是有机的融合，而不是物理变化，简单地拼凑。 朱复戡的临作可以说对《诏版》（图1）已经达到了随心所欲的程度。第一件（图2）临于1933年，时朱32岁。不但临摹书迹，还绘出器形。这些作品多数是背临，而且是反复临，章法上任意安排，但从来不失原作的趣韵，全面展现了熟能生巧，直至化境的功力。朱复戡对于《诏版》的演绎，类似于吴昌硕对于《石鼓文》的锤炼，打通了所有关节。细细观察，临作呈现出一个特点，少圆而多方，尽力夸张方的特点，虽然为毛笔书写，却有强烈的浇铸感，金石味浓郁，本质是将个人在篆刻方面的艺术感觉成功融入了。胡小石《书艺略论》中言：“凡用笔作书之线条，必须有血肉，有感情。易言之，即须有丰富之弹力。刚而非石，柔而非泥。取譬言之，即如钟表中常运之发条，不可如汤锅烂煮之面条。如此一点一画，始能破空杀纸，达到用笔之最高要求。”要知道，圆融非圆滑，圆笔容易出现软滑之不足。相对而言，方笔过多容易生硬，朱复戡有一种高超的本领，方到极致，毫无生硬之感，反而拙味十足，实际上在很大程度上已不同于原《诏版》，就是朱复戡自己。回顾其一生来看，胸中宏博，精研众体，兼收并蓄，采万朵花酿一巢蜜，酝酿久之，最终聚古人于一堂，为己所用，成一家面目。由是言之，学习篆书首先是寻找艺术方向，找到适合自己的切入点，而后坚持到底。
图1 《秦诏版》拓片局部一 廿六年，皇帝尽并兼天下，诸侯黔首大安，立号为皇帝，乃诏丞相状绾法度量，则不壹歉疑者，皆明壹之。
《秦诏版》拓片局部二 元年，制诏丞相斯，去疾，法度量，尽始皇帝为之，皆有刻辞焉。今袭号，而刻辞不称始皇帝，其于久远也。如后嗣为之者，不称成功盛德，刻此诏，故刻左使毋疑。
图2 朱复戡临《秦诏版》（一）
图3 朱复戡临《秦诏版》（二） |
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