 本剧的故事背景设定在北宋时期的东京开封府，塑造了以赵盼儿为首的女子自强不息的人物群像，用她们的自我觉醒，来向始于春秋战国的贱籍制度发起挑战。全剧再现了《清明上河图》中汴河两岸的人文风光，将宋时的精致生活、重文轻武、重礼轻商等情形细腻地描绘开来，从茶艺到茶点从酒水到佳肴无一不研精致思，更揉入了“瓦子”、“茶百戏”、“点茶”等宋时繁华一时的民间技艺，铺就出一副太平盛世之景象。而此中的人们，已经关注到温饱之外，对精神世界有更高的追求，对美好生活有更纯粹的向往。  导演给出的画面，有烟雨、暮色、夕阳之中的小桥流水江南景，有灯火、礼花、不夜天似的东京汴河画卷，有写意画般的简洁，也有富丽堂皇的繁杂，镜头特别有美感，让人对那时的东京有了更新的认知。人物的服饰款式雅致，因了不同的场合或如明月皎皎或如阳光灿灿，色调配搭上多选用传统颜色，非常出彩，将宋时画作里的着装一一重现，其中更以“花月宴”的《簪花仕女图》和《捣练图》为视觉盛宴。它不但让名画动了起来，还用到了何四这个反串，进一步展现了那个时段人们生活中的自由与开明。  相较于这些用心，剧本又一次拖了后脚，用虎头蛇尾来总结这部剧，一点都不为过。这确实是件令人惋惜的事。有人愿意花心思来做好剧，却受困于脚本，就像清明上河图被虫子咬出了若干斑点似的，让人没法流畅地观赏，有的只是不平的感叹。前半部剧的情节多少也有狗血与逻辑性的内容，但还算撑得起这十里繁华。最后那十集简直让人不忍睹，不但把缔造如此盛世的官家和圣人折腾成了面团与小丑，还因为剪辑的严重问题，故事连续性受到影响。须得自行脑补去意会，不然根本接不上角色台词里的传达。我可以理解受限于剧集长度等硬性规定，但不能接受剪刀只在最后几集疯狂地落下来。  知道女主的光环势必让她与众不同，但聪慧到能够揣测出官家与圣人的心理，我也是无话可说了。男主在皇城司浸淫了十余年，最后几集居然一脸茫然地成了背景板，虽说是大女主剧，但好歹也要给个度嘛。为了救女主，男主擅闯圣人居室，我真服了，这都啥毛线剧情？侍卫都死哪了？更绝的是仅凭男主几句话，那个成天帮着官司批奏折的圣人轻易就醒悟了，仁慈得不要不要的，半点也没有宫斗高手的样子，连眼珠子都死板到经不起近景。皇后的演员从外形到表演到台词都给差评，她让原本不甚合理的剧情彰显了所有的漏洞，让皇帝的演员演出了带小女儿的孤独。  男主多次受伤，最初那次被刺，才刚从昏迷中醒来就挣扎着去见女主，俩人一见面便热烈拥抱，不知道是不是因为演员对镜头角度的挑剔，反正总是冲着那受伤部位来回地抱，我从担心他被抱晕掉，到被他俩的抱笑场。但凡落魄时分，必然是脸上有若干道污迹，看着那样妆容的女主说出些慷慨激昂的台词，楞是看出了喜剧效果。压着银票的瓷瓶子，从桌上掉下来，剧情不让它碎的时候它必然完好无损，剧情想让它碎的时候它也碎得太太离谱了，更离谱的是小姐妹碰翻了姐姐屋里的东西，难道第一时间不是顺手去捡起来吗？怎的就变成了“我去给你熬姜汤”？当然，这些细处的不足倒不能抹去本剧制作上心的功德。  女主由刘亦菲饰演，男主是陈晓，二人的颜值绝对撑得起这部剧，更何况还有柳岩、林允的加盟。感情线这一块的递进表现得极佳，陷入小儿女爱情里的两个人，形体的粘乎劲与眼神里的感觉都非常到位，倒是分手再复合后，陈晓似乎一步跨到了婚姻里的老夫老妻阶段，全然没能延续之前的层次，有些断片感。刘亦菲不开口大笑的时候真真是风华绝代，但剧中太多她笑到牙花子出来的镜头，着实有损观感。林允所饰的宋引章成长线反差最大，从不谙世事到能够独立执掌永安楼，是一份脱胎换骨的蜕变，可惜她在气势上稍显欠缺，柔中虽有刚，但刚不足。柳岩的三娘子，心中不变的凤冠霞帔梦想终究是靠自己成全了，她那种泼辣里带着仔细的性格被演绎得颇为到位。女主赵盼儿集温柔、聪颖、刚烈、仗义、清醒、独立等美好于一身，性情中又带着一丝自卑，刘亦菲再次诠释了一位神仙姐姐。 影视创作永远都是遗憾的，《梦华录》不是第一个，也不可能是最后一个。且记忆其中的美好罢了。  记录是最长情的陪伴 |
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