![]() / 以前不曾留意莫迪里亚尼的作品,现在非常喜欢。 上面这一幅人物的神态,看了许久,情绪复杂,耐人寻味。 莫迪里亚尼的作品,大都把人物的形态,从现实抽离出来,又用情感的理解去刻画。并不过分追求唯美,重在表现情绪里的状态。 他笔下画了很多人,但少有清晰明亮的眼睛,大概如他说的那样:“我只有认识了你的灵魂,才能画出你的眼睛”。 现在网络上谈审美,喜欢堆数据,喜欢在颜色数值间加减乘除。可写满喜怒哀乐的人间,又该怎么计算? ![]() ![]() 很难说清楚上图女子的情绪,忧郁、无奈、悲伤、淡然、甚至百无聊赖杂糅其中。 人真实的情绪总是百味杂陈,很难用脸谱化的、非黑即白的印象去标签。 我淡淡地看着你,不代表此刻内心的平静。 当看不到清晰的眼睛时,一切更加模糊起来。模糊的好处,是可以照见更多人的内心。 在故事里,不曾展露的,更会吸引人。 在这个边界分明的时代,只剩下在艺术里,模糊还可以堂而皇之地说是一种美。 莫迪里亚尼自画像 歌德有句话:“除了艺术之外,没有更妥善的逃世之方;而要与世界联系,也没有一种方法比艺术更好。” 以前能理解后半段,现在理解了前半段。人不能察觉自己所有的情绪变化,但都会藏在作品中。 审美不是做题,也不是考试。审美只是源于每个生命发自内心的情感流露,在日积月累中,喜怒哀乐着。 我只有认识了你的灵魂,才能看见你的眼睛。 |
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