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第三节 词的发展过程（二） ——北宋时期的词（上） 词到北宋，进入极盛时期。论者称“家怀隋珠，人抱和璧，盛极难继者矣”。 北宋初期的政治家、文学家寇准、范仲淹、晏殊、欧阳修等人，都开始写作词。但是他们大多受南唐李煜、冯延巳词风的影响，体裁也以小令为主。这些作家把小令这个体裁充分发展，达到登峰造极的境地。 北宋时期的词学发展可以分为两个阶段：宋初的欧、晏、柳，中后期的苏、贺、秦。而在前期后期之间，有一个里程碑式的人物，就是张先。 “宋开国之初，沿五季之旧，体段虽具，声色未开。晏、欧为一大宗，承十国之遗，师法温、韦。柳永专事綺语，流连歌酒，为慢词之祖。而界乎其间者，独有子野（张先），既流连歌酒，不乏艳词，而具温、韦之情，又惟托体之高，非如耆卿专工铺叙”。 北宋中后期，东坡洗绮罗之习者，得其大；贺铸得其骚雅之意者，取其精；秦观开婉约之风者，极其秀；邦彦集古今之成者，集其成（吴梅先生语）。 张先（990-1078），字子野。吴兴人。他就是在词学史上被称为“张三中”、“张三影”的人，也是被苏轼写诗戏谑为“一树梨花压海棠”的人。讲一段公案： 张先有一首《行香子》被世人传颂。有客谓子野曰：人皆谓公张三中，即心中事，眼中泪，意中人也。公曰：何不目之为张三影？客不晓。公曰：云破月来花弄影；娇柔懒起，帘压卷花影；柳径无人，堕飞絮无影。此皆余平生所得意也。 《行香子》张先 舞雪歌云。闲淡妆匀。蓝溪水、深染轻裙。酒香醺脸，粉色生春。更巧谈话，美情性，好精神。 江空无畔，凌波何处，月桥边、青柳朱门。断钟残角，又送黄昏。奈心中事，眼中泪，意中人。 [评注] 此词写与一位歌女的恋情。上半阙是对人物的描写。舞如雪，歌声响遏行云。闲淡妆匀是降面容娴静素雅。接着写衣装，写微醺的面容，写谈吐，写性格，写精神状态。下半阙似是写景，实则是写美人活动的背景，把美人放在背景里回忆，其实作者是对美女的思念。最后用“断钟残角，又送黄昏”这个有象征意义的景色，衬托出作者悲伤失落的感情，最后用“心中事，眼中泪，意中人”画龙点睛，写出作者深深地爱恋之情。这也是“张三中”的由来。 《天仙子》张先 水调数声持酒听。午醉醒来愁未醒。送春春去几时回。临晚镜。伤流景。往事后期空记省。 沙上并禽池上暝。云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定。人初静。明日落红应满径。 [评注] 此词也题做“春恨”，写惜春伤春的心情。上半阙叙事抒情，下半阙写景，但寓情于景，“云破月来花弄影”一句为千古绝唱。张先被称为“张三影”，当以此句为最。 《剪牡丹·舟中闻双琵琶》张先 野绿连空，天青垂水，素色溶漾都净。柳径无人，堕絮飞无影。汀洲日落人归，修巾薄袂，撷香拾翠相竞。如解凌波，泊烟渚春暝。 彩绦朱索新整。宿绣屏、画船风定。金凤响双槽，弹出今古幽思谁省。玉盘大小乱珠迸。酒上妆面，花艳眉相并。重听。尽汉妃一曲，江空月静。 [评注] 此词的特点是用铺叙的手法。上片写日暮原野、天空、水面的景色，写柳径飞絮，写游春女子纷纷回家、写她们的装束、写她们的活动。下片写舟中的环境、写琵琶的声音变化、写琵琶女酒酣的面容，写作者听琵琶的感觉，用“江空月静”作比，非常含蓄朦胧。词中两处用典，“玉盘大小乱珠迸”是化用白居易《琵琶行》中“大珠小珠落玉盘”的诗句，“尽汉妃一曲”是用的昭君出塞的典故。 张先很长寿，晚年居钱塘，苏东坡做杭州刺史，张先已年八十有余，视听尚精强，尤有声妓。东坡作诗以赠，戏曰：十八新娘八十郎，苍苍白发对红妆。鸳鸯被里成双夜，一树梨花压海棠。 这些都是奇闻轶事，但张先在词学史上被后世提的很高，被认为是“界碑”式的人物，“为古今一大转移也”，有承前启后的作用。或者用现代词儿说，是“教父”级的人物。他的创作被认为是从小令向长调的过渡，写的比较含蓄，有韵味，有一种朦胧的美。 吴梅先生评论北宋时期的词学，认为有八大词家，且各有特色：“承十国之余者，为晏、欧；肇慢词之祖者，为柳永；具温、韦之情者，为张先；洗绮罗之习者，为苏轼；得骚雅之意者，为贺铸；开婉约之风者，为秦观；集古今之成者，为邦彦。此外或力非专诣，或才工片言，要非八家之敌也。” 晏殊（991-1055）：字同叔，临川人。官至枢密使，世称大晏。他的词受冯延巳影响较大，刘熙载称“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳修得其深”。他的词“工于造语”“风流蕴藉，一时莫及，而温润秀洁，亦无其比”。有好多名句至今传唱。传世作品有《浣溪沙》《蝶恋花》《破阵子》 《浣溪沙》晏殊 一曲新词酒一杯。去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 [评注] 这是一篇伤春词。通篇意思是感伤春去，感慨年华飞逝。以“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”一句最为著名，对仗工巧流利。 《蝶恋花》晏殊 槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。 [评注] 这是一首伤离怀远之作。上片写景，用了拟人的手法。写菊、写兰用了“愁、泣”二字，写明月用“谙”字，都是拟人的写法。“明月不谙离恨苦”一句直接点出离愁别恨。“罗幕轻寒”一句，是写环境清冷，用“燕子双飞去”作衬托。下片首句也是写景，却是调用了听觉和视觉两种感官，昨夜西风，是听觉，凋碧树，是视觉。“独上高楼，望尽天涯路”既是写空间的苍茫之感，也是写心情的空虚怅惘，感觉很苍凉、悲壮。最后一句“欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处”是千古佳句，将主人公寄书怀远的情绪推到高潮，最后用山长水阔句做收束，与前句形成对比，更加突出作者心境的悲凉。这也是晏殊婉约词中少见的具有苍凉高远意境的作品。 《破阵子》晏殊 燕子来时新社，梨花落后清明。池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声。日长飞絮轻。 巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草赢。笑从双脸生。 [评注] 这是一首写生活情趣的词。上片作者用清淡的笔触，白描的手法，刻画出春暮夏初的自然景色。下片作者用叙述的手法，生动的语言，写出少女们天真无邪的笑声和思绪。使人感到环境的优美和生活的温馨，是一幅生活画卷。 欧阳修（1007-1072）：字永叔，号醉翁，又号六一居士，世称欧阳文忠公。著名的散文家，唐宋八大家之一，也是著名的词人。 欧阳修的词风与晏殊相近，词的内容也很相近，都是写士大夫的诗酒生活。刘熙载称“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深”。所谓的“深”是指感情真挚、深刻，除此之外，欧阳修与晏殊相比，没有更多的突破创新。欧阳修传世的词作有《六一词》脍炙人口的篇章有：《采桑子》《诉衷情》《生查子》《蝶恋花》等。 《采桑子》二首 欧阳修 群芳过后西湖好，狼籍残红。飞絮濛濛。垂柳阑干尽日风。 笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊。双燕归来细雨中。 轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。 无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。 [评注] 欧阳修晚年住在颍州，写了十首《采桑子》，题咏颍州西湖。第一首写的是暮春景色，有伤春之感。第二首实际上是这组《采桑子》中的第一首，全词写景，透过景色，我们可以感受到词人从容、娴雅的心态。这首词的描写手法很特别，调用了不同的感官，有触觉，有视觉，有听觉。 《诉衷情》欧阳修 清晨帘幕卷轻霜，呵手试梅妆。都缘自有离恨，故画作远山长。 思往事，惜流芳。易成伤。拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠。 [评注] 此词也题做“眉意”，写歌女愁苦的心境。全词先写外，写歌女化妆的过程，再写内，写歌女追忆往事，哀叹芳华易逝，内心感伤。最后三句写歌女强颜欢笑柔肠寸断的情态，入木三分。 《生查子》欧阳修 去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。 今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。 [评注] 此词是怀人之作。上片写去年元夜的热闹情境和约会的情景。下片写今年元夜的相思之苦。表达对往日的一往情深和旧情难续的哀伤。 欧阳修的词风深受冯延巳的影响，以至于后人分不清《蝶恋花》（庭院深深深几许）这首词的作者究竟是谁，有人认为是冯延巳所做，有的人认为是欧阳修所做，成了一段悬案。 |
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