 你说会不会有那么一天，再也没有一首流行歌可以给上千万的人同时合唱？ 有这样的感触，是因为前段日子我看音乐综艺，录制现场有几百号人看着歌词同时唱起《下一站天后》，我情不自禁对这屏幕跟唱，才发现我可以背下这首歌90%的歌词。 是啊，那是深入骨子里的记忆。第一次唱这首歌的我们，会因为得到一个MP3而爱不释手，128M里那几十首歌周而复始地播着。   虽然歌词已经深入人心，可是读懂里面的歌词却是很多年之后。就好比当年读语文课本，有如读天书一样，现在偶尔在书店翻翻教材，才发现里面写的全是人生。青春的美好，不正是在于她美好，而我们当时不自知吗？ 数字音频不断追求高保真的年代，一首歌动辄上百兆，可是当年的人儿却找不到把三两兆的歌塞进128兆MP3的快乐，还有陪我听一半耳机的她了。   我们当然知道不是过去的歌有多好听，只是现在的选择更多了，冲散了一些凝聚。 歌曲越是匮乏的年代，大家越是珍惜。我妈说她们那一代，用录音带内录电台播出的新歌，如果没有内录收音机，就用两台机器对着录，一台收着电台的信号，一台录音。偶尔还会传来周围的环境音，也一并收录。然后开始用听写的方式，抄满了一本又一本的歌词本。 其实我也经历过这个时代，上小学的时候我也会用学英语的录音机对着录电视主题曲。那时候觉得音色优美，如获珍宝。直到后来搬家的时候拿出来听，哇这音质怎么这么差啊。 其实那些音质没有改过，一直都是那么差，只是当时习惯了，脑海里才有音色优美的印象。   说起怀旧这个话题，最近不少音乐厂牌也玩起这个概念。无论是香港推出的“音乐永续”计划，还是内陆音频播放器推出的“青春重置计划”都要为那些有点尘封的歌曲穿上新衣。  以前地下铁碰着她，是会悸动的。以前在那浅水湾的一个终站，是会走出美丽传奇的。现在，你去地铁里，一节车厢能找到十个不玩手机的都算你厉害，可能这十个里有九个是老人家。 时代在变，听歌的介质也在变。其实现在的歌并没有难听，而是更小众，更个性，更垂类了。再也不需要为错过电台首播而懊恼，因为就连我的节目，你都可以在花生FM重温。  最近学会一句，挺扎心的话叫做：我们的昨天越来越多，我们的明天越来越少。 是不是有种细思极恐的感觉。 站在听众的角度，给老歌穿新衣谈的是感情。站在商业的角度，它代表着流量的密码。每一首现象级爆款的背后，都代表了它与某一大类群体的情绪，产生了共振。 但无论出发点是什么，结果终归是好的。那就是让我们在历经千山万水后，经过千人万面之后，再回首，发现曾经的美好还在，而是也跟着我们一起来到新的环境，有了新的编曲，有了新的听众，也挺好的。  最后，我想再一次回答一下一开始我抛出来的问题：你说会不会有那么一天，再也没有一首流行歌可以给上千万的人同时合唱？ 不会的。因为上周六我在商场里看到一群10后在唱《孤勇者》，让我叹为观止。之前你跟我说陈奕迅的儿歌，我第一反应是《超人主题曲》，直到那天在电台里，有听众点唱一首陈奕迅的儿歌，主持人播了《孤勇者》。我才发现，陈奕迅真的是一个串联几代人童年的终极大Boss啊，哈哈。 我是洋葱，谢谢你在听我。 end |
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