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宋画之美，美在简单、含蓄、谦卑、轻柔的艺术态度， 在困顿中浪漫，在缺憾中赞美， 于人物、山川、花鸟中轻叩生命的价值。
▲《槐荫消夏图》 宋 佚名
据大宋赵校长《宣和画谱》记（卷四），齐翰，金陵人，事江南主李煜为翰林待诏。“画道释人物多思致；好作山林丘壑隐岩幽卜，无一点朝市风埃气。”
石恪，字子专，五代末宋初画家。成都郫县人。慧可、丰干二位禅宗祖师调心师禅时的景象。慧可为禅宗二祖。画卷之中，双足交叉趺坐，以胳膊支肘托腮的便是慧可，另一幅画丰干坐于温驯如猫的老虎的背上。 【下图请横屏查看】
王居正，生卒年不详，北宋画人。工仕女，师法周昉，尽得其师闲冶之态。画卷中绘怀抱婴儿哺乳的村妇，身旁置放一架纺车，左手正摇纺轮。前面一老媪，面向村妇，慈祥安宁。村妇身后有一儿童，席地而坐，手中拿着杆，牵着一只蟾蜍，活泼可爱。
▲《绣栊晓镜图》宋 王诜
▲ 《五马图》宋 李公麟
▲ 《听琴图》宋 赵校长
全卷构图简单整洁，用笔稍劲健刻露，同时这也是赵校长的自画像，两位听琴之人中，穿红袍的乃是宰相蔡京。嶙峋怪石上点缀的名贵花卉，与几案上徐徐升起的袅袅烟影相应成趣,既风流萧逸又意境优美，加上严谨工丽的笔墨和妍丽清雅的赋色，呈现出一派古雅、尊贵的格调。 【下图请横屏查看】
殷商贵族伯夷、叔齐在商亡后不愿归降于周，以吃周人土地长出的粮食为耻，而隐居首阳山靠采集野菜充饥，最后双双饿死。二人须发蓬松，面容清瘦，目光坚定，神情、姿态准确生动。尤其是伯夷清癯的面容上露出坚定不屈的表情，双眉紧皱，表现出人物在特定的艰苦生活环境中所显示出的坚强、刚韧的性格特征。
▲ 《村医图》李唐
整幅画卷的艺术表现手法纤巧清秀，人物描绘用笔细劲精致，毛发晕染竟然一丝不苟，造型特征准确，各有特点，画人有着对生活深入的观察和丰富的体验。
▲ 《妆靓仕女图》宋 苏汉臣
正在梳妆打扮的仕女，其面部形象通过镜面表现出来，神情娴静却略带忧伤。又以零落的桃花、几竿新竹以及水仙衬托出人物的心境。画面清丽，用色柔美，体现了作者敷色鲜润的特点。
此轴亦无款无印，旧题为苏汉臣所作，其画风与其作品较为相似，颇大家之气，是典型的宋人作品。画面以山石、花木为背景，显得生机盎然，人、景、物在画中完美统一，传达着一种天真烂漫的氛围。
▲ 《罗汉图》宋 刘松年 绢本设色 纵117.2厘米 横56厘米
▲ 《博古图》宋 刘松年 以山水为背景，突出人物的描绘，是一幅情景交融的人物画杰作。松树的主干与枝条具老嫩之别，万攒的松针更有一种茂盛感。在葱郁浓密的松林中，几个文士正在观赏古董。把玩者神态各异，表情丰富。
▲ 《骷髅幻戏图》 南宋 李嵩
《骷髅幻戏图》，为李嵩的一件名作。画中一大骷髅席地而坐，用悬丝在操纵着一个小骷髅。这是宋代市井木偶表演形式之一种——悬丝傀儡演出。
▲ 《大士像》 宋 贾师古 贾师古，生卒年不详，南宋画家，汴京之人。擅画道释人物，师法李公麟。此卷中观音大士取斜倚之姿，秀发飘逸，将手中宝瓶倾斜，琼液流溢而成一朵白莲，似乎芳香四溢而令人称奇。
▲ 《踏歌图》 宋 马远
对劳动者的美进行了讴歌和赞扬，这在中古文的人画中几乎看不到。此画主体之内容是田埂上一群老少农民作欢笑踏歌状，用笔自然舒展，与画面气氛搭配一致。远处，高峰对立，宫殿隐现。
▲ 《晓雪山行图》 宋 马远 大雪封山之晨，一个山民赶着两只身驮木炭的小毛驴在白雪皑皑的山间行走，山民肩上还用树枝挑着一只打来的山鸡，似去赶集以换取生活所需。山民衣着单薄，弓腰缩颈，真是雪天寒气逼人。
▲ 《秋江渔隐图》 宋 马远 马一角的人物画存世作品不少，其艺术造诣甚高。其人物画的鲜明特色是注重刻画人物的神态和心理活动。此图显示出马远的富有创造性的卓越构图技巧和特定的环境气氛与意境的表达，画面单纯，老渔翁怀抱木桨，蜷伏在船头酣睡，神态安详。
▲ 《夏禹王像》宋 马麟 马麟，马一角之子。工书善画，尽得其父功力之妙。夏禹手持如意笏，头戴王冕，身披龙袍，端庄地立于画面的正中。作者充分地利用线条的造型的能力，生动地刻画了夏禹慈祥和蔼的形象和内在性格。
▲ 《泼墨仙人图》宋 梁楷 梁楷，既可以作精妙严谨的图画，又擅用笔极简、洗练放逸的“减笔”画。其技巧上的重要创造，开启了后世元明清画家写意人物画的先河。此作，用酣畅的泼墨画法，绘出仙人步履蹒跚的醉态，用简括细笔夸张地画出形象奇怪生动，似有幽默感的沉醉神情，令人拍案叫绝。
▲ 《六祖截竹图》 宋 梁揩
画人深入体察卷中人物的精神特征，以简练之笔墨表现出音容笑貌，以简洁的笔墨准确地抓取事物的本质特征，充分传达出了作品感情，从而把写意画推入一个新的高度，使众生耳目一新。 国画之中，独特且辉煌的成就即为山水画。而两宋绘画艺术最为突出的成就，就是“外师造化，中得心源”的山水之画。
▲ 《万壑松风图轴》 北宋 巨然 以水墨为基调，罩染清淡的黛青，景色葱郁氤氲。以全景高远式构图，体现出水深林密的意境。
▲《读碑窠石图》 北宋 李成
此画为李成与王晓的合作，二位画家在寒林平野中描写了几株历尽沧桑的老树和一座古碑。从此中不难看出，李成艺术的“气象萧疏，烟林清旷”无不与他企图展示其敏感而丰富的内心世界紧密相关。
▲ 《溪山行旅图》北宋 范宽 范宽继承和发展了荆浩之北方山水画派，并能独辟蹊径，因而宋人将其与关仝、李成并列，誉为“三家鼎峙，百代标程”。在用笔上多采用“雨点皴”,再施以“抢笔”,在刻画北方山水的风骨方面可谓得天独厚。
▲ 《春山瑞松图》宋 米芾 米芾其人，无消多说。其画擅山水，出自董源，天真烂漫，不求工细，多以水墨横点，人称“米点皴”，而其山水面貌多云烟变灭之景，世人更称为“米家山水”，在中国山水画历史中可谓别具一格。
▲ 《溪山行旅图》北宋 郭熙
画上无名款,梁清标题鉴定为郭熙之作。但细观此作于画风技法上貌似郭熙一派,惟笔简略而不经意,与郭熙的严谨灵活显然意趣有别。
▲ 《早春图》北宋 郭熙 冬去春来，大地复苏的细致的季节变化在画卷中表现的淋漓尽致。在章法上兼有高远、深远、平远，层次分明。画上有乾隆御题诗：树绕岩叶溪开冻，楼阁仙居家上层。不籍柳槐间点缀，春山早见气如蒸。
▲ 《万壑松风图》宋 李唐 首观此图，有一种威压的力量欲突出画面，用浓墨重色画万松深壑，高岭飞泉，云雾峦嶂，山石作大斧劈皴，气势雄厚之极。
这是一幅构思构图颇为讲究的秋景图。作者以平稳的构图增强了画面的寂静感，而红叶与青松的对比用色，再佐以微波荡漾的湖水，又在寂静中增添了活力和情趣。 【下图请横屏查看】
▲ 《西湖图卷》 宋 李嵩 这幅西湖图未必是自古以来描绘西湖笔法最精湛的画卷，但却是最能说明古代西湖全貌的作品。工笔画虽比不上水墨写意，但作为人肉照相机，李嵩做到了。
▲ 《仙山楼阁图》宋 佚名 该作重彩画楼阁、奇峰、云树与仙人跨鹤。梁清标题签定为赵伯驹之作,但细细观之，从画面的画法用笔和构图立意来看,却不似赵氏风格,当为民间画师的作品。
▲ 《寒江独钓图》 宋 马远 细看画卷，其只是描绘了一叶扁舟和独坐垂钓的渔翁，老者身体略前倾，全神贯注，或许此时正有鱼儿咬钩？由于钓者坐在船的一端，故尔船尾微微上翘。四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。然而，就是这片空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，更突现出一个“独”字，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。
▲ 《水图》（局部） 宋 马远
▲ 《水图》（局部）宋 马远
▲ 《华灯侍宴图》宋代 马远 《华灯侍宴图》，不必多说，可参考前作介绍。此作亦是我最喜爱宋画之一。此画有御题的一首长诗。整体上给人以气势纵横，雄奇简练的印象。
▲ 《雪滩双鹭图》宋 马远
以雪景为背景，但值得注意的是，整幅画面表现出大雪天的寒气逼人，一片宁静，但枝头上的两只跳动鸣叫的小鸟，则使之显得静中有动，增添了生机。
▲ 《山水十二景图》（局部） 宋 夏圭
▲ 《雪堂客话图》宋 夏圭 【下图请横屏查看】
▲ 《荷香消夏图》 宋 马麟
▲ 《临流赋琴图》宋 夏圭 夏圭在进行山水画创作时, 一贯善于用焦墨皴擦表现淡无而雄秀的景色, 用类似焦点透视的平远法布局, 大面积的使用空白, 极简约地在空白中描写远山和对岸的空旷隐约, 形成空旷秀雅而又空灵的神韵。
▲ 《梧竹溪堂图》 宋 夏圭 山居景色。在极其逼仄的尺幅间，作者运用的构图的繁简对比和表现手法的虚实映衬，反映了丰富物象与艺术内涵。
▲《白蔷薇图页》 宋代，马远 白蔷薇花开硕大，枝叶繁茂，显得光彩夺目。画家以细笔勾出花形，用白粉晕染花瓣，以深浅汁绿涂染枝叶，笔法严谨，一丝不苟，画风清丽、活泼，颇具生气，代表了南宋画院花鸟画的典型风貌。
▲《杏花图》，宋，赵昌 画人以极写实的手法，将杏花粉白含俏、堆霜集雪之姿，刻画得栩栩如生，勾线精细，以粉白染瓣，富有层次。杏花尽显其晶莹剔透、冰姿雪清之雅韵。
▲《碧桃图页》宋 纨扇页 盛开的碧桃红白相映，虽然画面上仅绘桃花两枝，但它的繁花簇簇、苞蕾盈枝则透露出浓郁的春意。整幅画面赋色淡雅，自然生动，体现了宋代册页画小中见大的风貌。
▲《出水芙蓉图页》 宋 纨扇页 盛开之粉红色荷花占据整幅画卷，于碧绿的荷叶映衬下抢眼而夺目，布局、设色端庄大气，将荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的君子气质表现得十分完美。
▲《白头丛竹图页》 宋 纨扇页
小竹数竿，清翠嫩绿，两只白头鹎栖于枝头，一只低头梳理羽毛，一只遥视前方。竹用双钩填彩画法，笔墨缜密严谨，色调沉着。山雀用淡彩层层晕染，再以尖毫细笔绘出绒羽，刻画准确，富有毛绒的质感。
▲《花篮图页》 南宋 李嵩
竹篮编织精巧，里面放满了各色鲜花，有秋葵、栀子、百合、广玉兰、石榴等，小小的花篮折射出繁花似锦的大自然——美丽、多样、蓬勃、朝气，让人看了之后感到十分亲切，画家对自然、生命的热爱和关注亦油然绢上。
▲《海棠蛱蝶图页》 宋
阳春之三月，蝴蝶翩翩起舞于海棠花枝间，作者着重表现海棠于乍起的春风中花枝招展的动感瞬间，描绘有形的花叶，成功地渲染出了无形之醉人春风，和隽永的春意花鸟。
▲《榴枝黄鸟图页》 宋
秋浓之时节，石榴露出累累的果实。石榴叶由绿变黄，或枯萎，或被虫蛀蚀，体现出秋日的萧瑟。一只肥硕的黄鹂衔着小虫棲于榴枝上，显得悠哉悠哉。黄鹂鸟的羽毛经淡赭、黄色晕染后，再用白线勾描，片片羽毛一丝不苟，近于“没骨”。
▲《芙蓉锦鸡图》
整幅画卷设色艳丽，绘芙蓉及菊花，芙蓉枝头微微下垂，枝上立一五彩锦鸡，扭首顾望花丛上的双蝶，比较生动地描写了锦鸡的动态。五彩锦鸡、芙蓉、蝴蝶虽然均为华丽的题材，但如此构图便不同于一般装饰，而充满了活趣。
▲《梅竹双雀图页》 宋 绿竹丛中逶迤伸出白梅两枝，清丽冷艳。两只鸲鹆棲于枝头，翘首顾盼。鸟羽用细笔勾描，然后以墨或淡彩晕染，近似“没骨”法。梅花用白粉和淡黄色钩填，层次丰富。竹叶用双钩法勾勒轮廓，随后染以花青、汁绿、赭石等色。
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▲《寒雀图图卷》崔白 作品描绘隆冬的黄昏，一群麻雀在古木上安栖入寐的景象。作者在构图上把雀群分为三部分：左侧三雀，已经憩息安眠，处于静态；右侧二雀，乍来迟到，处于动态；而中间四雀，作为此图的重心，呼应上下左右，串联气脉，由动至静，使之浑然一体。
▲《牡丹图页》，宋，纨扇页 牡丹花后魏紫，花冠硕大，重瓣层叠，娇艳富丽，左右以绿叶相扶。花瓣层次丰富，刻画入微，先用中锋细笔勾花瓣，然后用胭脂红层层渲染，以浅黄色点花蕊，以花青汁绿染花叶。精工富丽，美不胜收，设色艳而不俗，构图亦丰满。
▲《枇杷山鸟图页》宋，绢本设色，纵26.9cm，横27.2cm
五月江南，成熟的枇杷果在夏日之光照下分外诱人。一只绣眼翘尾引颈栖于枇杷枝上正欲啄食果实，却发现其上有一只蚂蚁，便回喙定睛端详，神情十分生动有趣。枇杷枝仿佛随着绣眼的动作重心失衡而上下颤动，画面静中有动，妙趣更是横生。
▲《秋柳双鸦图页》 宋，梁楷，纨扇页 以渴笔焦墨绘一节断裂的枯柳，三两根枝条昂扬向上又飘拂而下，突兀地将整幅扇页中分为二，构图大胆，以奇致胜。大片空白处淡墨晕染出的薄云满月，给空谷春山平添了几分神秘。初升的月亮惊起的两只山鸟奋飞呼鸣，打破了夜空的静寂，老柳虽然细弱，枝条却仍坚韧，使观者感受到自然生命的搏动。
▲《红寥水禽图》，宋，徐崇矩，纨扇
徐崇矩，乃是著名画家徐熙的孙子。《宣和画谱》有云：“画克有祖之风格。熙画花竹禽鱼，蝉蝶蔬菜之类，极夺造化之妙。一时从学者，莫能窥其藩也。崇矩兄弟，遂能不坠所学。作仕女益工，曲眉丰脸，盖写花蝶之余思。”此图状水禽栖于枝上，双目凝注于水里的游虾之态，最为俊逸可喜。
▲《群鱼戏藻图页》 宋，纨扇页
鱼儿欢快地游戏于荇藻之间。鱼身用没骨法墨染而成，线条圆浑流畅；黑脊与白肚之间过渡自然，口、眼、鳍、尾刻画立体逼真。鱼儿之游向各异，远近分明，荇藻轻灵富于动感，构图生动活泼，为宋时画鱼之名作。
▲《疏荷沙鸟图页》 宋 残败之荷叶恰似暗示了秋日荷塘的一角，一枝枯瘦的莲蓬横出画面，鹡鸰栖止于莲梗上，侧首注视着上方的一只小蜂。鹡鸰与莲蓬巧妙地平衡了莲梗的两端，而鹡鸰目向小蜂的视线，则带动了世人的视线落于画卷上方，此种布局使画面显得既稳定安享且生动有趣。
▲《水仙图页》 宋，纨扇页 水仙花开，娇嫩可人。花瓣以尖细之笔勾勒轮廓，再染之以白粉，用橘黄点染花蕊。设色淡雅清逸，给人以香远益清的舒适感受。
浅滩洲岸上的双鹅，微风之中，一只仰天引颈而望；一只蹲伏在红蓼下理翎。与二只或掠空飞过，或伫足莲杆上栖息的翠鸟，交相呼应。整卷描画精准，强调了空旷平远的构图意念。
柑橘硕壮之极。双钩设色，敷色晕染，工力深沉，叶色之老嫩，香实之垂金，传神帷妙唯俏。果叶疏密有致，正侧偃斜，卷曲掩映，极度拥有层次空间之感。 Custom Photo |
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