古代诗歌艺术手法的总结归纳

一、诗歌的修辞手法

古诗词中的修辞手法包含：比喻、夸张、双关、借代、拟人、对偶、排比、设问、反问、通感、比兴、顶针、互文、用典等。

1.比喻：可分为明喻、暗喻、借喻。作用是：突出事物特征，把抽象的事物形象化。

2.拟人：把……拟人化，生动形象地写出了……，使……之情跃然纸上。

3.夸张:更突出、更鲜明地突出事物的特点，淋漓尽致地表达诗人……的思想感情。

4.双关:委婉含蓄地表达了……的情感。

①《春思》（唐 李白）“燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？”诗人语义双关，用抒自然之春天，理喻男女之间的爱慕之情；又以“丝”（思）、“枝”（知）谐音，连接异地男女之间的思念情怀。

②《竹枝词》（唐 刘禹锡）“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”中“晴”与“情”同音，是双关隐语。从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年在对她唱歌言情，但情传的含蓄，“倒是无情胜有情”。

5.借代：用……代……，使被借代的事物更加具体，含蓄生动表达了……感情。

①“知否，知否？应是绿肥红瘦“（李清照《如梦令》）诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。

②“终岁不闻丝竹声”、诗中以“丝竹”代音乐。

③“门前冷落鞍马稀”（白居易《琵琶行》）诗中的鞍马代“客人”。

④“何以解忧，惟有杜康”（曹操〈短歌行〉）诗中以“杜康”代酒。

6.对偶：句式更整齐、节奏更明快，富于音乐美，含蓄地表达诗人……的思想感情。

7.排比：增强语势，更更突出了xx的特点，强烈地表达了诗人……的思想感情。

8.设问：问题引入，带动全篇；中间设问，承上启下；结尾设问，深化主题，令人回味。

9.反问：使语气更强烈，表达的思想也更强烈。

10.通感：通感修辞格又叫“移觉”，用形象的语言使感觉转移，将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此挪移转换，使意象更为活泼、新奇。

如：绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。春色是作用于人的视觉的，而“闹”是作用于人的听觉的，“春意闹”使视觉听觉相通，是通感的手法，把盎然的春意表现的更生动、更真切。

11.比兴：“比”就是譬喻，是对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。“兴”就是起兴，即借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。

如（《卫风·氓》）以桑叶来比喻弃妇芳华己逝的转变。

12.顶真：用前文的末尾作下文的开头，首尾相连两次以上，使邻近接的语句或片断或章节传递下接，首尾蝉联，用符号表示就是“ABC，CDE”。这种修辞手法，叫做顶真，又叫顶针或联珠。

运用顶真修辞手法，不但能使句子结构整齐，语气贯通，而且能突出事物之间环环相扣的有机联系。例如：归来见天子，天子坐明堂。

13.互文：带有修互文，也叫互辞，是古诗文中常采用的一种修辞方法。 在古文中，把属于一个句子(或短语)的意思，分写到两个句子(或短语)里，解释时要把上下句的意思互相补足，就是互文。

古语对它的解释是:'参互成文，含而见文。'具体地说，它是这样一种形式:上下两句或一句话中的两个部分，看似各说一件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。

例如: ①秦时明月汉时关；②烟笼寒水月笼沙；③将军百战死，壮士十年归。

14.用典：引用古籍中的故事，或词句，为用典。可以丰富而含蓄地表达有关的内容和思想。如：“我欲剩风去，击楫誓中流”其中运用了祖狄的典故，晋祖逖统兵北伐，渡江中流，拍击船桨，立誓收复中原的故事。比喻立志进取，不成不罢。

二、诗歌的表达方式

1.抒情方式：

直接抒情（直抒胸臆）、间接抒情（借景抒情、情景交融、以景结情、借物抒情、托物言志、借古讽今、怀古伤今、用典抒情、乐景写哀情、乐景写乐情、哀景写哀情、哀景写乐情）。

2.描写方式：

(1)动静结合、以动衬静、以静衬动：

如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一幅清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。

(2)虚实结合、虚实相生、由实到虚、由虚到实：

如高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山”，诗中一二句实写景，后两句是想象。

(3)正侧结合（正面描写与侧面描写：

如白居易《杨柳枝词》：“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。

(4)点面结合（以点写面、以面写点）：

如柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”中就运用了点面结合的方式。“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈。

(5)远近结合：

如杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。

(6)多感官结合：

如黄庭坚的《雨过至城西苏家》“飘然一雨洒青春，九陌净无车马尘。渐散紫烟笼帝阙，稍回晴日丽天津。花飞衣袖红香湿，柳拂鞍鞯绿色匀。管领风光唯痛饮，都城谁是得闲人？”中，颈联“衣袖红香湿”从视觉、嗅觉、触觉等多角度(运用通感)进行描写。

(7)多色彩结合：

如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，前两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景。当然，这首诗也用了声色结合（多感官结合，绘声绘色），传达出无比欢快的感情。

(8)细节描写：

如赵师秀的《约客》“闲敲棋子落灯花”属于细节描写，正是这一细节动作的渲染，使之成为全诗的诗眼，使诗歌陡然生辉。

(9)白描手法：

用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩，笔触准确有力，语言明快简洁，文字朴素平易。如温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘”。第二联两句诗，就是六个名词（即六种景物）的组合，没有任何修饰语。

(10)列锦（意象叠加）：

全部用名词或名词性短语，巧妙地排列在一起，构成生动可感的图像，用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法，也可以通俗地叫意象叠加，和白描有共性。如《天净沙·秋思》。

(11)移步换景 ：

指不固定视点（即立足点和观察点），按照地点的转移和一定的视角，把所看到的不同事物叙述和说明下来。

(12)明暗结合：

指明暗线索的结合使用。

三、诗歌的表现手法

1. 起兴：兴是先言他物以引起所咏之辞

【例句】锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

【赏析】首联用瑟这种乐器起兴，由此而思及华年。

2. 虚实结合：是指现实的景事与想象的景事互相映衬，交织在一起表达同一样的感情。

【例句】邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。

3. 用典：有用事和引用前人诗句两种，用事是借历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中的某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或者化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

【例句】想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。

【赏析】“想当年……如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝的主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。

4. 想象：

【例句】想得家中夜深坐，还应说着远行人。

5. 衬托：利用事物间近似或对立的条件，用一些事物作陪衬来突出所要表现的事物的表现手法。有正衬和反衬两类。

【例句】回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。（白居易《长恨歌》）

【例句】蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。

6. 渲染：对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。

【例句】风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

【赏析】首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。

7. 象征：通过特定的容易引起联想的具体形象，表示与之相似或者相近特点的概念、思想和感情。

【例句】青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城。---李德裕《登崖州城作》

【赏析】这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政敌迫害的景况，书写思归不得的忧伤。

8. 对比：把两种不同的事物或情形作对照，互相比较。

【例句】越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花滿春殿，只今惟有鹧鸪飞。——李白《越中览古》

【赏析】前三句写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。

9. 抑扬：把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。

【例句】闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

【赏析】王昌龄《闺怨》 这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻地表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了闺怨的主题。

10. 照应：指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当地运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。

【例句】楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。——韦应物《赋得暮雨送李胄》

【赏析】首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”又照应了诗题中的“送”。

11. 托物言志：在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。

【例句】一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？

【赏析】托物言志，写柳树独处荒园，无人观赏，抒发人才被埋没的感慨。

又如杜牧坦率真挚、留恋缠绵的七绝《赠别二首》（其二）：多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡炬有心还惜别，替人垂泪到天明。

注：对比VS衬托VS烘托

联系：突出事物的特点。

区别：“对比”VS“衬托”：对比是相反或相似的两种事物互相比照，以共同表现某种思想或意境，对比双方不分主次；而衬托是以次要事物为陪衬突出一个主要事物，一方是工具，一方是目的，两者主次分明。

“烘托”VS“衬托”：“烘托”是通过别的事物把想要表达的事物写出来，所以，用一事物暗示出另一事物就叫烘托。这与“衬托”不同，因为“衬托”是两种事物都写。

托物言志VS象征

联系：没有象征就没有托物言志，托物言志是通过象征实现的。

区别：A.象征在一篇中可以是一个意象，也可以是正反多个意象；托物言志通常锁定一个意象。

B.象征可以用于自己，也可以用于他人他物；托物言志用于自己。

C.能说托物言志的地方都能说象征，该说象征的地方未必都能说成托物言志。

托物言志VS借景抒情

区别：A.托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。

B.托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等。借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。

四、诗歌的结构手法

所谓结构，即诗歌的开头中间结尾，那么不同位置上的诗句有自己独特的作用。

1.首句的结构作用：

(1)开篇点题，统领全诗，领起以下对什么的描写

(2)为下文的其他描写作铺垫

(3)渲染某种气氛，烘托某种心情，为诗歌奠定某种基调

(4)如果首句设问，那么就有引人入胜或发人深省的作用

2.中间句（转承句）的结构作用：

(1)过渡、承上启下

(2)打伏笔

(3)转换话题

3.尾句的结构作用：

(1)总结全诗，深化或升华主题

(2)卒章显志，点明题旨

(3)照应上文或题目，前后呼应，使诗歌结构严谨

(4)言有尽而意无穷，使人回味无穷

附：中国人为什么要学古诗文——蒙曼教授

蒙曼 (中央民族大学历史文化学院教授)

中国古人为什么读诗?

古人把《诗》作为六经之一，并成为诗教，孔子有两个重要表达:第一，“不学诗，无以言”。贵族社会大家讲究风雅的谈吐，如果你不能够风雅，就无法找到自己的立足点，无法把你的主张宣扬出去。孔子还说:“小子，何莫学夫诗，诗可以兴、可以观、可以群、可以怨，迩之事父，远之事君，多识与鸟兽草木之名。”

“可以兴”，就是起兴，抒发情志。

“可以观”，观风，观民风。中国早期的诗歌其实都是民谣。

“可以群”，我们现在也讲合群，“群”其实就是志趣相投、情趣相合。李白和杜甫关系很好，两人用诗唱和，《春日怀李白》最后是怎么怀的?“渭北春天树，江东日暮云。何时一樽酒，重与细论文。”这就是古人情趣相投的一个基础——可以在一起讨论诗文。

“可以怨”，一个女子可以抱怨“凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。愿得一心人，白头不相离。”

除了情爱之怨，还有社会之怨。例如《卖炭翁》“半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。”

兴、观、群、怨，是古人读诗的价值。

今天我们读诗为什么?

“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱。”我们想要回归文化，追逐风雅了。美，这是永恒的追求。美其实是先于德行存在的人类最永恒的追求，而中国的各类美在诗词之中可以得到一个汇聚。

颜色之美——“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”《红楼梦》讲过黄和绿的搭配是最娇艳的颜色，“一行白鹭上青天”，白和青的搭配是最素净的颜色。春天就是干净又娇艳的。这是典型的中国式审美。

音韵之美——其实格律诗本身就是讲音节错落的，所以才有平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。除了格律诗，杂言诗其实也是美的。我们的小朋友读诗时，可能不知道这诗在说什么，但是你如果让他听这样的东西“琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。”你猜他听到的是什么?这是属于中国的音韵之美。

意境之美——“杨柳岸，晓风残月。”“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。”这就是中国式的意境。

情感之美——“君臣、父子、夫妇、兄弟、朋友”这五伦是我们情感最重要的寄托。诗词之中都能找到这样的情感寄托:“待从头，收拾旧山河，朝天闕。”--君臣之情。“慈母手中线，游子身上衣。”--母子之情。“唯将终夜长开眼，报答平生未展眉。”--夫妇之情。“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”--兄弟之情。“焉知二十载，重上君子堂。昔别君未婚，儿女忽成行。”--朋友之情。

美是永恒的，因为美才能导向善，才能导向德，才能导向和气，才能导向美好的生活。

今天为什么还要学古诗文？

古代人考科举得学古诗文，社会交往也得学古诗文，有很多功利性的因素。现代人学习古诗文更单纯一些——就因为喜欢诗，喜欢诗传递出来的中国文化的美好和气韵，今天的人们通过学习古诗文来表现自我的力量。

中国文化没有断流，也不应该断流，古诗文本身是中国传统文化一个非常美好的表达，而且也是特别接地气的表达。

我们小时候的启蒙教育，多是从“鹅鹅鹅”、从“床前明月光”开始的。现在讲碎片化阅读，看一篇文章看不下来，但是五言诗一定是念得下来的。

我们现在已经从富起来向强起来迈进了。强是一种全方位的强，包括精神能力的强。

中国传统文化作为内在的最重要的养分一定有它的位置，而古诗文作为传统文化中最经典化、最雅化的表达方式，我相信它也会有它的位置。

（附录原文转自：北京日报副刊，如有侵权请联系编者删除）