历代瓷器

中国是世界上几个历史悠久的文明古国之一，对人类社会的进步与发展做出了许多重大贡献。在陶瓷技术与艺术上所取得的成就，尤其具有特殊重要意义。中国发展史中的一个重要组成部分是陶瓷发展史，在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的，并形成各时代非常典型的技术与艺术特征。

近日江苏尚博艺术馆，《精品-瓷器展》正在进行时，此次展品由著名学者 高博士供藏，高博士潜心学习 研究收藏多年，也是著名收藏家，此次展出涵盖历代藏品，包含唐宋时期，明清时期。此次展览地点为江苏无锡博物院S8号馆，尚博艺术馆 ，正在展销。欢迎收藏爱好者莅临参观指导。

钧窑荷叶碗

此碗莲瓣口，弧形腹，圈足。整个造型好似一朵盛开的莲花，优美生动。通体施月白釉，釉面滋润肥腴，呈乳浊状。这种乳浊状是钧窑工匠通过特殊配方创烧而成的。后人赞曰：“钧与玉比钧比玉美，似玉非玉胜似玉。”此器胎质略为粗松，釉面有棕眼，圈足内外无釉，露胎处呈浅褐色。为典型钧器特征。

柴窑双耳瓶

器型秀丽端庄，胎体细腻坚致轻薄，釉滋润细媚有细小开片，釉亮如镜，器光素无纹，在素净中透漏出高雅的感觉，世所稀有。柴窑，是由五代后周世宗皇帝柴荣，于显德年间,（公元954—959年）下令所创建的御窑，窑址在河南郑州和汴梁之间

汝窑尊

汝窑是中国北宋时期的主要代表瓷之一，隶属宋代五大名窑当之无愧的魁首，因产于汝州而得名，是宋代文化中的重要组成部分。它以工艺精湛，瓷器造型优美，釉面莹润、高雅而素净的特点而独具风采，在我国青瓷发展史上所持地位重大。明代的曹昭在《格古要论》里这样说道：“汝窑器，出北地，宋时烧者。淡青色，有蟹爪纹者真，无纹者尤好，土脉滋媚，薄甚亦难得。”便是说出了汝窑制作工艺的复杂，和成品的精美。

汝窑盖炉

汝瓷釉面有细微的开片，釉下有稀疏气泡；汝窑青瓷釉色淡青高雅，造型讲究，不以纹饰为重。汝瓷釉中含有玛瑙，汝窑以温润的天青釉色被誉为青瓷之冠，风格独具。因传世极少，弥足珍贵！具有很高的艺术价值

哥窑贯耳瓶

口呈四方，颈部饰双贯耳，溜肩腹鼓，腹部前、后均有杏核状凸起，为方正器身平添变化，下承方圈足。器身施粉青哥釉，釉面呈现出淡淡粉青，釉色青绿淡雅，清雅隽永，如碧水幽幽浮荡，尤为撩人心魂。又兼以疏落有致的开片，纹理自然如天成，开片处泛着微微浅黄，真是美妙动人。其造型古朴端庄，轮廓线优美流畅，气势宏大，在哥釉瓷中殊为罕见。

汝窑双兽耳瓶

汝州东北方瓷窑烧造的是略带有花纹装饰的青瓷，釉色极润泽而带葱绿色的是早期的产品；而汝州南方瓷窑烧造的瓷器，则多有印花或划花的装饰，隐隐浮现在透明的艾青绿釉之下，但制作年代可能在南宋

紫红釉葫芦瓶

瓶呈宝葫芦形，小口，短颈，上腹较小，下腹较大。束腰。圈足露胎。瓶周身光素无纹，外璧施紫釉，釉色浓而红中泛紫，滋润均匀，华而不俗。

黄底花鸟瓶

此对“珐琅彩彩黄地花鸟瓶”物品通体精准，釉面肥厚，釉色光洁滋润且均匀有致，富有光泽造型优美、釉 色匀称外表光滑底款：雍正御制，远观近观都有让人陶醉的感觉，值得珍藏！

吉州窑茶盏

吉州窑，不仅传承传统的制瓷工艺，还将当地人文情怀淋漓尽致地展现在瓷器上，并且在造型、胎釉、纹饰、装饰方面别具一格。

吉州窑，是我国江南地区著名的民间瓷窑，其窑址位于江西吉安县永和镇。作为江南地区的综合性瓷窑，其制瓷风格具有典型的地方文化艺术特色。

蓝釉长颈瓶

长颈瓶又称净瓶，本为礼佛的供器，观音菩萨手持法器之一。长颈瓶历史悠久，在宋代因佛教盛行而非常流行。其简约、优雅的气质，令人望之而生清心、超然之感，故而不仅是佛家经典器物，同时也为文人雅士所喜好，成为书斋、禅堂的赏器。瓷瓶周身施蓝釉，釉面莹润。

青花人物故事瓶

此藏品为青花人物故事瓶，敞口，外撇，长束颈，瓶身为惰圆形，器形沉稳，端庄优雅，新颖别致。此瓶周身青花绘人物故事场景图，人物姿态各异，表情不一，情节丰富，内容浩大，工笔细腻，形象逼真，纹饰布局合理，故事情节动人，繁密却不凌乱，整然有序，青花发色淡雅柔和，予人以超逸脱俗之感，美感十足。

珐琅彩松鹤延年瓶

珐琅彩松鹤延年图，古松茂密，三五仙鹤或栖于枝干，或松下觅食，或引吭高歌，或翩翩飞舞，因松有经冬不凋，凌霜傲雪之性，鹤有高洁，清雅之象征，故两者结合，赋予了高洁情志的内，寄托了如松鹤般高洁、长寿的美好愿望。具有极高的艺术价值和收藏价值。

珐琅彩孔雀牡丹瓶

珐琅彩瓷以洁白细腻的胎质，莹润如玉的釉面，明快艳丽的色调以及精湛绝伦的技巧，弥足珍贵。

青花开光山水棒槌瓶

此器造型为康熙时新创，因形似旧时洗衣用的棒槌而得名。胎体坚硬，胎质缜密，青花色泽青翠艳丽，与莹润洁白的底釉形成鲜明的色彩对比，具有较高的艺术欣赏价值

粉彩山水纹花觚

器型为大撇口，又称“凤尾尊”。乾隆时期由于乾隆本人和宫廷的大量需求，除继承康熙、雍正瓷烧造技术工艺和器型之外，还不惜工本地追求各种新奇的制品。当时最著名的官窑是“唐窑”，即由唐英督理景德镇御窑厂窑务时期（1737~1754）的官窑。它代表了乾隆时期的制瓷水平。

蓝底珐琅彩花鸟盘

底施白釉，莹润坚致，彰显非凡丽质。远观之，风格清丽，气韵隽逸，彰显出一份雍正御瓷之精巧与秀雅。

黄底珐琅彩花鸟盘

器形规整，盘通体施黄釉为地，盘周绘以粉彩葡萄花卉为饰，中间一只喜鹊昂首伫立枝头，画工细腻精湛，纹饰自然舒展。寓意“喜鹊登枝、多子多福”。

珐琅彩喜上眉梢盘

皇家御用瓷器一改往日的龙凤题材，以各式花卉、禽鸟取而代之，气息隽雅，意境清新，纹饰描绘均为喜闻乐见、富有吉祥寓意的题材。

粉彩诗画纹盘

器型规整、胎体厚重、施釉较厚、色彩明快鲜艳，实属珍贵。

珐琅彩松鹤延年盘

松在中国传统文化中被喻为长生不老的象征。松，松属植物统称 ，一般特点是树叶形状像一根针，扁平线形或针形的叶子，螺旋状互生，或在短枝上成簇生状，球花的雄蕊及具有胚珠的种鳞也均为螺旋状互生。松与梅，竹并称为“岁寒三友”。

鹤一般指丹顶鹤，丹顶鹤为鹤形目鹤科鸟类。丹顶鹤，在传统文化中常与神仙联系起来，称为“仙鹤”。其实，鹤类不能栖息于树上，丹顶鹤也不例外。丹顶鹤足有四趾，三趾在前、一趾在后，后趾小而不触及地面,以致不能栖于树上，只能栖于湖沼的浅水滩上。

青花鬼谷子下山

1、材料：由瓷土加高岭土“二元配方”合成，胎骨较白，稍含灰，手感沉重，致密坚硬。

2、造型：直口短颈，溜肩圆腹，腹部下渐收，至底微撇，此采用分段制胎，然后再用胎泥粘合而成，粘接处器表突起，给人以不平之感，外壁接痕经打磨，但内壁接痕仍清晰可见，器物颈部内侧略加切削，内壁均不修削，器内的底、腹、口等处接痕明显。

3、装饰：青花纹饰，分四层，一层颈部饰水波纹，二层肩部饰缠枝牡丹，三层腹部为“鬼谷子下山”主题纹饰，四层下部为变形莲瓣纹内绘琛宝，俗称“八大码”。主题画面描述了孙膑的师傅鬼谷子在齐国使节苏代的再三请求下，下山搭救被燕国围困的齐国名将孙膑和独孤陈的故事。整个青花纹饰呈色浓艳，画面饱满，疏密有致，主次分明，浑然一体。人物刻画流畅自然，神韵十足。

4、青花釉料：元青花的成功，离不开当时从西亚波斯国家进口的钴料。这种进口钴料，即苏麻离青，成分是低锰、高铁，含硫和砷，无铜和镍，所绘青花纹饰呈色浓艳深沉，与明清青花不同，与当时国产料也有巨大差别，呈色有如下特征（1）、呈鲜丽的靛青色，略含程度不同的紫色，有些呈非常幽雅的紫罗兰色；（2）、有浓淡色阶，勾勒线条较深，填色青料较浅。青料积聚处有蓝黑色或蓝褐色斑点，釉面下凹并哑光；（3）、青料都较细匀，线条边缘稍有晕化。有些呈色浓重，有放射状流散，见蓝黑色结晶或结晶线。

5、采用垫砂支烧方法，烧成后即形成所谓的砂底。砂底的边缘常出现粘砂或铁质斑点，少量器物由于胎土内含有铁质，在器物露胎部位经烧结呈氧化铁红色，俗称“火石红”。

钧窑八棱瓶

器物端庄雅致，线条流畅，釉水均匀、天紫蓝釉精美，烧制不易，做工一流，包浆厚重，

颜色碧绿，器身略呈矩形，口部略大于底部，两耳直立，四柱状足，足上部有兽面纹，器身外表四周饰半浮雕的人面。人面周围有云雷纹，人面的额部两侧有角、下巴两侧有爪。鼎腹内壁铸“大禾”两字铭文，因此鼎亦被称为大禾方鼎。

商、周青铜器以兽面纹作主题纹饰较为常见，人面纹饰较为稀有珍贵，此鼎以四个相同的人面纹装饰器体的主要部位，更加奇特。有专家认为，这组人面纹有爪而无身，属于传说中“有首无身”、贪吃人的凶兽饕餮一类怪神。究竟为何采用如此写实的人面纹作主题装饰，仍是个谜。

从艺术形式上看，此器运用反复、对称的装饰手法，布局严密，写实与抽象纹饰结合。四组相同的纹饰集于一身，不仅强化了装饰主题，而且给人视觉上以强烈的冲击，达到特定的装饰效果，反映出商代晚期青铜制作者已具备了较强的写实能力和形象概括能力。

对于人面鼎上的半人半兽的“超人”的身份，至少有以下几种说法：饕餮、祝融、蚩尤、邦君造像、傩面、黄帝四面、所有者的祖神等等。