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平心而论，宝玉的诗写得不错，但最好的并不是诗，而是《芙蓉女儿传》，胜在情真意切。 有真情实感，作品容易写得好，这在古今中外的文学界是普遍共识。而宝玉最早在外面受到赏识追捧的诗作，是《春夜即事》《夏夜即事》《秋夜即事》《秋夜即事》四首。这四首，恰好不是诗社中的作品。  春夜即事 霞绡云幄任铺陈，隔巷蟆更听未真。 枕上轻寒窗外雨，眼前春色梦中人。 盈盈烛泪因谁泣，点点花愁为我嗔。 自是小鬟娇懒惯，拥衾不耐笑言频。 夏夜即事 倦绣佳人幽梦长，金笼鹦鹉唤茶汤。 窗明麝月开宫镜，室霭檀云品御香。 琥珀杯倾荷露滑，玻璃槛纳柳风凉。 水亭处处齐纨动，帘卷朱楼罢晚妆。 秋夜即事 绛芸轩里绝喧哗，桂魄流光浸茜纱。 苔锁石纹容睡鹤，井飘桐露湿栖鸦。 抱衾婢至舒金凤，倚槛人归落翠花。 静夜不眠因酒渴，沉烟重拨索烹茶。 冬夜即事 梅魂竹梦已三更，锦罽鷞衾睡未成。 松影一庭惟见鹤，梨花满地不闻莺。 女儿翠袖诗怀冷，公子金貂酒力轻。 却喜侍儿知试茗，扫将新雪及时烹。  以《冬夜即事》为例，本诗表现了大观园中人冬日的生活情趣。全诗即事抒怀的焦点落在最后两句上。前六句不断换角度，但都在写“冬寒”。 前四句纯写景。“梅魂竹梦”，指梅和竹都已睡去，以梅竹入梦点染冬夜的寒冷。“三更”，点明时已半夜，加强冷的程度，所以人盖着锦毛毯鹈绒被仍嫌冷，睡不着。 “松影一庭惟见鹤，梨花满地不闻莺。”上句以松、鹤写冬夜中的清冷。 松耐冬寒，经冬不凋，在雪光（与下句照应）映衬下，在庭中落下疏影。松亦常以鹤为伴，故合在一起写。下句的“梨花”喻雪花。以梨花喻雪，说梨花落满一地却听不到有莺在歌唱，意思是说这不是春天，还是雪花飞舞雪满大地的冬天，表达的意思既形象又婉曲。  以上写景，松、竹、梅“岁寒三友”（如果把鹤也加进去的话则为四友了）都有了。由于抓住了具有代表性的事物来写，冬夜的寒冷是表现得比较充分的。 五、六句从人的感觉上写寒。“诗怀冷”，极言寒冷，连诗情也冷却了，可见寒冷的程度。六句的表达方式也是一样的，公子穿着金貂，喝着酒，可都仍不足以御寒。 经过多方面的形容渲染，冬夜的严寒也就变得具体可感了。就在这严寒的冬夜，大观园中的人却还有他们的“喜趣”。也许是那个“知试茗”的侍儿出的主意吧，大家都忘却了冬夜的严寒，冒着飘舞的雪花，扫来新雪，烹煮清茶。  诗的最后一笔，有如画龙点睛，使全诗的生活情趣跃然纸上。诗着一“喜”字，使“趣”味全出。“新雪”一词亦极有表现力。雪水洁净，新雪尤是，烹茶味道清醇。 诗中说“试茗”而不说“品茶”，是因为茶的品种不同，烹烧的火候也不同，“试茗”就有掌握火候使茶不失色的意思。以上词语都使诗人表现的生活情趣更为浓郁。 宝玉是个爱自由的人。诗社中写诗，多多少少对形式题材有一些要求，束缚了写作才能。宝玉在诗社中发挥不出最高水平，当然更容易输给才华横溢的姐妹们。  也许你会说，宝玉虽然比不上钗黛，总和探春不相上下吧？再不济，难道还不如迎春惜春？ 可是你忘了，从起诗社之初，就定下了规矩：“亦不可拘定了我们三个人（纨、迎、惜）不作，若遇见容易写的题目韵脚，我们也随便作一首。你们四个却是要限定的。” 纨、迎、惜三人，经常不参加写诗，算是诗社的“行政人员”。参与竞争的，是钗、黛、探、玉，湘云，以及后来的宝琴等人。在这些人里，宝玉的确不占优势。  而钗黛的诗作没在“外面”广泛流传，也不是才力不及，或者没人欣赏，主要是因为“闺阁文字”不该外传的观念。偶然有一次宝玉把诗稿带出去，不是引起了哄动、“谁不真心叹服？他们抄了刻去了”。只是这样的机会不多而已。 再回到大观园诗社里来，宝玉常常落第，还有一层原因：他是个男孩子，承受能力比较强。即使他与探春的作品不相上下，把他排在末尾，也比较容易接受一些。  只除了咏絮填词一次。探春与宝琴落第，而自己交白卷、却替别人续写的宝玉，得到了“正经你分内的又不能，这却偏有了。纵然好，也不算得”的较高评价。 应制而写的，自己都嫌不好；看了别人的半首残篇，却“动了兴，开了机”，得到了较高评价。所以说文学创作，还是灵感最重要。而触发灵感的，往往是真切的感情。  有真情实感，未必能写出好作品。但是没有真情实感，是一定写不出好作品来的。宝玉作品在外面与园内得到了大相径庭的评价，既由于强手如林的比较，也因为应制诗与自由创作，容纳了不同的感情。 |
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