“子冈牌”，史上第一个顶级玉雕个人品牌

玩古代玉器的藏家，无人不知道“子冈牌”，这是明清玉器中的经典题材，也是中国玉雕史上第一个以工匠名字命名的顶级玉牌品牌。明代玉雕大师陆子冈所独创的“子冈玉牌”，将绘画、诗文、书法、雕刻等完美融合于玉牌方寸之间，玉雕技艺可谓登峰造极。至今，玩家多以收藏到一块精美“子冈牌”为人生幸事。

作者收藏的“吉庆有余”子冈牌

明代大画家徐渭在《咏水仙簪》中提到：“略有风情陈妙常，绝无烟火杜兰香。昆吾锋尽终难似，愁煞苏州陆子冈。”明末清初史学家、文学家张岱在《陶庵梦忆》里说：“吴中绝技，陆子冈治玉之第一”、“可上下百年保无敌手”。

陆子冈（又名陆子刚）大约生活在明代嘉靖、万历时期，江苏太仓人，后迁居苏州，创立玉雕作坊以琢玉为业,终成一代“玉神”。说起他最具代表性的作品，就不得不提到“子冈牌”。“子冈牌”诞生于文化思潮激扬澎湃的明朝，诗、书、画、印等是文人雅士吟咏山水、抒发情怀之寄托。而陆子冈独创的“子冈牌”，在题材上正是以文人山水或诗词佳句为多，艺术风格上模仿当时盛行的吴门画派沈周、文征明、唐伯虎和仇英等人的山水画，玉牌背面则镌刻诗文、书法、印章等，气韵生动，高雅脱俗，精妙绝伦，深受皇室贵族和文人士大夫的喜爱，一时间把玩、佩戴“子冈玉牌”趋之若鹜。时人还将“子冈牌”与红极一时的唐伯虎仕女图相提并论。

作者收藏的“松鹤延年”子冈牌

从玉牌的基本形制来看，“子冈牌”正面由额头、额框、画面组成，画面主要有吉祥图案、花鸟瑞兽、山水树木或人物故事等，以浮雕为主；玉牌背面由额头、额框、书法篆刻等组成。玉牌额头主要以中国吉祥图案为主，常用的有云龙纹、如意纹、花卉纹、螭虎纹、蝙蝠纹等。额框或阳框或阴框，或与吉祥图案连为一体。书法以阳刻字为多，字体多行楷、篆书。

“玉色不美不治，玉质不佳不治，玉性不好不治。”陆子冈雕刻玉牌的选料极为苛刻，只雕和田玉中的上等玉料，要求没有一点瑕疵，色泽还得统一，或白玉或青白玉必须浑然天成；雕刻手法精益求精，雕刻设计构图有一套严格讲究，刻画景致时有远有近，层次分明，刻画人物时神态自若、生动传神。当时大部分玉匠还是用传统的砂碾法，即用砣具配合各种解玉砂、磨玉砂雕刻玉器，而陆子冈创造了一种新的方法，用刀具，被人们称赞为“昆吾刀”，不过相传后来这种技艺失传了。

“吉庆有余”子冈牌玉料，为和田白玉籽料非常油润

其实，陆子冈比较出名的玉器有很多，像子冈壶，子冈杯等等，但是“子冈牌”最为出名，这主要是因为他在玉牌方面标新立异，借鉴“春水玉”和“秋山玉”的形式，创立了“两面雕”的和田玉牌，堪称一绝。陆子冈技压群匠，盛名天下，明万历皇帝闻知后，便将陆子冈请到宫廷专门制作玉器，但不准他在玉器上留有自己的名款，因此，真正流传下来的精美“子冈牌”大多是没有“子冈”款的，而带款的多是后人仿造的。后来，“子冈牌”逐渐成为这种流行玉牌的品牌名称，到清代、民国甚至到当代，仿制“子冈牌”层出不穷，其中清乾隆时期仿制的“子冈牌”最为精美而传神。

“吉庆有余”子冈牌正面图案

明代“子冈牌”的特点，是玉材较厚，形状以矩形为多，长约5至6厘米，宽约3.5至4厘米，厚约1厘米，坊间称之为“四六牌”，常见阴线刻划，阴线短粗有力，仅寥寥数刀，画面刻画清晰明了，线条硬朗流畅。四周留有较窄的边框，或只以阴线饰之，或周围有云雷纹。相传陆子冈雕刻的部分“子冈牌”，还采用一种独特的雕刻工艺，即把所刻图案和诗文外的地子磨成砂状，称为“碾磨地子”或“毛底”，通过地子的粗糙来突出主题的精细，堪称一绝。在材质上，当时好玉难得，故而以和田青白玉为主，少见白玉。“子冈牌”多为青白玉打造，故而有“清白做人”的寓意，在当时颇受推崇。

“吉庆有余”子冈牌背面纹饰

到了清朝，玉雕技艺发展更为精妙，特别是乾隆时期，已成为中国玉雕技艺的又一高峰，至今人们仍然把清代玉器中最精美的雕工、最完美质地的玉器称为“乾隆工”。乾隆皇帝平生对精美和田玉也是情有独钟，乾隆登基后，历时20多年，才平定了西域的分裂割据局面，终于打通了新疆玉龙喀什河流域和田玉内运的通道，大量优质上等的和田玉料源源不断地流进内陆，供宫廷制玉名匠尽情雕琢。

本人有幸收藏了两块和田白玉精美“子冈牌”，是否出自陆子冈大师之手难以确定，但我认为至少也是清乾隆时期的杰作。一块玉料为新疆和田白玉籽料，非常细腻油润，长约6.5厘米，宽约4.5厘米，厚约0.8厘米,额首约占高度的五分之一，雕有如意纹，正面雕刻有磬（谐音“庆”）、万字纹（寓意“富贵绵长”）、两条鲶鱼（寓意“年年有余”）图案，背面雕有“吉庆有余”篆书和其它纹饰图案；另一块玉料也为新疆和田白玉，通体美白无瑕，长约6厘米，宽约4厘米，厚近1厘米，正面雕有松、鹤、云、太阳、山石图案，背面雕有“松鹤延年”篆书印和勾云纹、S纹、海水纹等。

“松鹤延年”子冈牌正面

“松鹤延年”子冈牌背面

放大镜下，玉牌细微处砣工、刀工明显

乾隆时期制玉作坊由宫廷直接控制的就有十多处，北京有养心殿造办处和内务府匠作处，南方以苏州、扬州最为出名。宫廷玉器充斥各个殿堂，各主要大城市玉肆十分兴旺，民间赏玉藏玉之风盛行，雕刻题材也更加丰富。此时标准的“子冈牌”，长宽尺寸比明代稍大，厚度稍薄，型制上除了规整的矩形外，还有椭圆形、圆形、扇形、葫芦形等造型，并且额首占整个子冈牌的比例有所增加，超过了整体的四分之一。清代“子冈牌”的纹饰更为繁缛精致，附加纹饰更加复杂多样，牌身也大量出现多种吉祥寓意的图案纹饰。

“松鹤图”是明清玉雕常见题材（一藏友的玉雕笔筒局部）

而到了近现代，由于大多数作坊、商家唯利是图，对玉料的挑选并不讲究，甚至以次充好，以假当真，比如广义的和田玉，已不再只是新疆和田玉，而包括青海玉、俄罗斯玉等，甚至有人还用阿富汗玉和韩玉来冒充和田玉，玉匠也是鱼龙混杂，所制“子冈牌”大多不得要领和精髓，刻画人物的开脸和手势姿态等多惨不忍睹，离精美艺术品已相去甚远。另外，随着现代技术发展日新月异，人们不仅用机器道具刻磨，更有人利用数控雕刻机和超声波工艺来雕刻玉牌，画面和字体等都是电脑制作的，早已失去了艺术创作的灵魂。而这些，也正是导致当代藏家苦苦寻觅正宗精美“子冈牌”而难得一见的原因。（文/徽京玩家）

作者简介：徽京玩家，江苏省收藏家协会会员，江苏省作家协会会员，主要收藏玉器、金铜器、古典家具、印砚石、紫砂壶等。