涂鸦，艺术界的“法外之地”？

颐源书屋 2022-08-27 发布于云南

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涂鸦（Graffiti）作为一种艺术形式，自诞生伊始，就颇具争议。

班克西（Banksy）涂鸦作品《扔花者》（Flower Thrower）

一方面，这毫无疑问是一种极具创意的创作方式——天地间皆是画板，作画的痕迹铺满城市空间。

另一方面，这也的确是一种破坏公物的行为。在绝大多数国家的法律中，在公共场合的建筑物上进行“涂鸦”都是被法律所禁止的非法操作。

班克西涂鸦作品《涂鸦是一种犯罪》（Graffiti is a Crime）

在公共场合创作的涂鸦，倘若想保证合法合规，需要获得相关部门或公共场所管理者许可，或征得相关人士同意，也即涂鸦附着的载体如墙壁、楼宇所有者的同意。城市管理者通常认为，涂鸦内容会对公众认知产生不小的影响，所以涂鸦也如其他一切公开发表的信息一样受到限制。

涂鸦不应侵犯他人的名誉权、隐私权等合法权益，也不应违反公序良俗，例如涉及到暴力、犯罪等内容。当然在现代涂鸦创作中，会不可避免地触碰这些内容或主题。正因如此，涂鸦者的形象时常与躲避警察的逃跑者关联在一起。

悉尼警方正在逮捕一个涂鸦“团伙”

提到涂鸦的法律问题，就要同时提到这种艺术形式的发端了。涂鸦（Graffiti）作为与嘻哈文化（hip-hop）、街舞（Breaking）、DJ等一同诞生的美国青年街头文化的一部分，它的勃勃生机与其源头背景——黑人街区帮派文化密不可分。

70年代纽约布朗克斯（Bronx）早期嘻哈影像

20世纪60年代，纽约最穷的街区布朗克斯（Bronx）是非裔与拉美裔的聚居区，犯罪率高居不下、卫生状况堪忧。那里的黑人青年们为了给自己的帮派划分地界，开始在各种表面留下标识和符号，“涂鸦”（Graffiti）就这样在帮派文化之间应运诞生。

富图拉（Futura）的涂鸦作品

后来，越来越多有强烈表达欲和创造欲的人们加入了涂鸦。他们未必是黑帮，但他们年轻、有想法、充满热情，隐没在城市的夜色中，像佐罗一样神出鬼没，在城市的四处留下令人惊艳的作品。

半个多世纪以来，随着默默耕耘的创作者不懈努力，公众开始从这些“野蛮生长”的作品中得到乐趣。涂鸦艺术逐渐走出“地下”，获得民众的理解，甚至得到政府的许可。

在世界各地抗议运动中产生的涂鸦作品

作为一种独特的艺术形式，涂鸦艺术相关的研究也日臻成熟，诸如让·米切尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat），班克西（Banksy），富图拉（Futura），凯斯·哈林（Keith Haring）这些涂鸦艺术家们不断地走进公众视野，获得赞誉。

让·米切尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）的涂鸦作品

自15世纪起，伴随着大航海时代的到来，欧洲殖民者开始将非洲人成批运输至北美洲，南方种植园主的盆满钵满，伴随无数非裔人群雨淋日炙、尊严尽失、饱受凌辱的生活，成为一种永不停歇的梦魇。

奴隶制持续到了南北战争时，虽然林肯总统废除了黑奴制，但历史沿袭下一些地域性的根深蒂固的偏见仍没有改变。20世纪50至60年代，美国爆发黑人平权运动。1968年，黑人民运领袖马丁·路德·金被暗杀。

剑桥大学的“涂鸦巷”是一个处在不断变化中的公共艺术装置，其中有一幅描绘马丁·路德·金（Martin Luther King Jr.）的涂鸦，上面引用了他1964年的书《为什么我们不能等待》（Why We Can't Wait）当中的一句话。

街头文化的野蛮生长源自一种反叛精神，一种茁壮的生命力，它与黑人波澜起伏地挣扎在不同大洲间的历史与命运绑定在一起，与黑人的民族特征相称——作为极具运动天赋的种族，他们拥有超强的速度、爆发力与弹跳力。

涂鸦艺术家阿什利·蒙塔古（Ashley Montague）关于引发了“黑人性命攸关”（Black Lives Matter）运动的被枪杀的少年迈克尔·布朗（Michael Brown）的涂鸦作品，2016年

尽管拥有屈辱的历史，但在遭受奴役和歧视后仍然不屈服，敢于反抗，挑战既有规则；在最贫穷、犯罪率居高不下、困窘的街区长大，仍然敢于梦想、团结坚定，树立起个体乃至群体的疆界，倡导Love & Peace（爱与和平），不断生长——这是街头文化的根。反过来，如果规规矩矩，因循守旧，那也就不再是街头文化了。

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书名/Title：街头艺术｜Art in the Streets

作者/Author：杰弗里·戴奇｜Jeffrey Deitch

出版/Publisher：Rizzoli Electa, 2021

装帧/Binding：精装，320 页｜Hardcover, 320 pages

尺寸/Dimensions：23.8×28.7cm

语种/Language：英语｜English

本书全面考察了国际涂鸦和街头艺术运动丰富多彩的历史。

40年前，纽约街头的涂鸦从基本的留下标记，发展成为一种重要的艺术形式。到1980年代末，它已被记录在世界各地的书籍和电影中，引发了一场国际涂鸦运动。

本书在原版推出的几年后再版，探讨了纽约涂鸦的兴起和它对全球各地产生的启发——从洛杉矶到圣保罗、巴黎，再到东京——以及早期同时进行的相关运动：霹雳舞、嘻哈说唱音乐；奇卡诺帮派用来标记其领土的涂鸦；起源于南加州的滑板文化等。

这本经典著作兼具专业的研究和精美的图片，收录了涂鸦界的许多重要策展人、作家和艺术家的撰文，对这一开创性运动进行了深入探讨。

The most comprehensive book to survey the colorful history of graffiti and street art movements internationally.

Forty years ago, graffiti in New York evolved from elementary mark-making into an important art form. By the end of the 1980s, it had been documented in books and films that were seen around the world, sparking an international graffiti movement.

This original edition, now back in print after several years, considers the rise of New York graffiti and the international scenes it inspired--from Los Angeles to S?o Paulo to Paris to Tokyo--as well as earlier and parallel movements: the break dancing and rap music of hip-hop; the graffiti used by Chicano gangs to mark their territory; the skateboarding culture that began in Southern California. Expertly researched, beautifully illustrated, and featuring contributions by many of the most significant curators, writers, and artists involved in the graffiti world, this now classic volume is an in-depth examination of this seminal movement.