 齐白石作品欣赏 中国绘画史上在文人画出现之前，也就没有所谓的文人画之说，那个时候的绘画主要是团队作战，由政府主导、教练带队，然后一大批工匠集体创作完成。就像西方的教堂壁画、中国唐宋时期的佛教壁画，都是在教会和朝廷的主导下集体完成的大型作品。  文人画起始于唐代，发展成熟于宋代，大多数专家学者都认为王维是文人画的鼻祖，宋代的文同、苏东坡则把文人画推到一个前所未有的高度。此时的作品创作多是个体行为，而且作品的规格和大型壁画相比较就小多了，这些画家基本都是学富五车、才高八斗，寄情山水、远离世俗，他们的作品其实就是他们人格的外化，具有极强的人文精神，所以后来就把他们的绘画作品称之为文人画，他们这个群体也就成了文人画的弄潮儿。  中国古代壁画欣赏  中国古代壁画欣赏 这种文人风骨一直延续了六七百年，直到清末才出现绘画作品的世俗化，其中任伯年是一个非常关键的人物，他让文人绘画从精神寄托逐渐转向讨好世俗，成为谋取名利的工具。当绘画作品一旦作为工具属性出现时就伴随着作品内涵人文精神的丧失。  任伯年作品欣赏 任伯年自幼随父卖画，后从任熊、任薰学画，后居上海卖画为生。他技法全面，山水、花鸟、人物等无一不能。尤其是他的人物画，早年从陈洪绶法出，形象夸张，富装饰效果，也成为讨好世俗的窍门。  任伯年作品欣赏 而吴昌硕在任伯年的基础上，把绘画更进一步推向市井。把文人仅有的一点风骨都埋葬在世俗的铜版里，如果说任伯年虽然丢掉了文人的面子，但多少还是保留了一点文人清高的里子，到了吴昌硕这里就截然不同了，他不但放下了文人的面子，也放下了文人的架子，仅存的只有一幅皮囊，成为讨好世俗的绘画工具。  吴昌硕作品欣赏 尤其是在商界大佬王一亭的大力推举之下，吴昌硕在上海滩混得风生水起，赚得盆满钵满。他的绘画作品已经逐渐丧失了审美情趣，完全向世俗的商品化发展，成为有钱人附庸风雅的玩物。  吴昌硕作品欣赏  吴昌硕作品欣赏 齐白石则是压垮中国文人画的最后一根稻草，他不但继承了任伯年、吴昌硕的世俗衣钵，更是把他们的世俗理念发扬光大，让绘画作品更加世俗化、商品化。此时绘画作品的精神内涵与文人风骨已荡然无存。  齐白石作品欣赏 俗话说：无知者无惧。在近几百年写进美术史的大师里面，齐白石是最没有文化底蕴的人，他既没有家学渊源，也没有文凭学历。也正因为他把自己当成一介草民，弃武从文。所以反倒没有太多的规矩，可以放任而为。因为绘画对于齐白石来说，就是解决活命的手艺，什么文人风骨与他没有半毛子关系，肚子不挨饿才是硬道理。  齐白石作品欣赏 齐白石初到北平的前十几年里，他食不果腹、居无定所，躲在郊区一个寺庙的角落里靠刻印章维持生计。后来在陈师曾的指点与帮助之下，白石老人彻底倒向吴昌硕，继承他的衣钵。此时他的作品才畅销无阻，作品价格也节节攀高，最后变成一画难求。尤其是后来在北平中央美术学院院长徐悲鸿的大力加持之下，更是声名鹊起，成为旷古绝今的一代大师。 齐白石作品欣赏 当然，我无法否认白石老人的天赋与努力，但齐白石懂营销、善钻营那也是名声在外。除了会画画之外，不管是何方神圣，还是三教九流，他都能融合得如鱼得水，左右逢源。 齐白石作品欣赏 所以当齐白石完全拚弃绘画的人文精神内涵之后，使得绘画作品沦落为讨好世俗的商品，成为个人谋取名利的工具。此时的作品与文人画已经渐行渐远，中国文人画这只骆驼最后倒在了齐白石的笔下，直到今天也再没有站起来！ |
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