|
讲到所谓花衫，这便是新兴的旦脚戏里，不旦不贴的一种脚色。有人说，王瑶卿嗓子倒了，青衫兼演花旦，为的是要以说白见长。梅兰芳之类的人，受了他的指授，民国二三年间，易实甫、罗瘿公……便替这位梅老板，编了些《天女散花》《黛玉葬花》《千金一笑》《嫦娥奔月》之类的新戏。这把戏可耍得远了，曾要到日本去，到现在，又要到美国去了。 闲话且不表，陈石遗送梅兰芳的诗：“一世名流总附君”，这句诗，直从以前说到现在，把梅兰芳的阶级性一语断定了。石遗老人自是名流之一，其他的，像樊增祥、易实甫、程颂万、陈小石、冒鹤汀、李拔可、况夔笙、况又韩，不是遗老，便是遗少，总可算伟然大观。直到今年一月十四日，上海名流欢送梅郞，富商大贾，党国要人，都已加入名流之列了。 最可怪的，便是我们博士胡适，他在民国七年曾做过一篇《文学进化观念与戏剧改良》的文字的，他说：“那班崇拜现行的西皮二黄戏'认为中国文学美术的结晶’的人，固然不值一驳，就有些人明知现有的皮黄戏实在不好，终不肯主张根本改革，偏要主张恢复昆曲”。
胡适 他站在“活文字”的地位上批评着中国旧戏，但现在他却也在欢送会里跟随着骈四俪六派的遗老遗少们捧他们的“初效杏拌之舞，偶翻突厥之盐”的活工具。便是周作人，他却也兴致不浅“和李石曾，钱新之在北平谈话，很愿意援助兰芳，发起组织一个戏剧学院”，这却是梅老板亲口说的。这是什么原故？因为现在是民国十九年了，国又是可赞美的党国了，胡周诸公，大约是也和时代、政治，同有了相当的进步了。 民国二三年间，梅老板为什么大红特红起来？因为这时候，却正是袁世凯解散国民党的时代（二年十一月），中国的革命气焰，全部地被扑灭了，潜伏在招牌民国底里的封建势力，却正在死灰复燃地昂起头来。这时候，修复了洪杨战事的勋臣祀典了，接着便闹出许多把戏，像什么祀天，祀关岳之类。到了民国四年，袁世凯便做起皇帝来了。这时候，遗老遗少们。自都是兴高采烈的，学术上谈着“国粹”，戏场里捧着梅郞，刘师培做出些百读不解的词曲来，罗易们便也替梅兰芳编出些富丽典雅的古装戏剧来了。 这些戏的取材，像吴宫的西施，楚宫的虞姬，汉宫的上元夫人，魏宫的洛神，唐宫的太真，月宫的嫦娥，天宫的麻姑，大观园（变态的清宫）的林黛玉，袭人，睛雯，大都是帝王家的美人，梅兰芳所扮的必是美人，美人的出产地必在深宫，用皇家的华饰烘托着美人的名贵，为着梅郎可也是为着皇家。由此，梅郎的古舞便因他所扮的美人而大兴了。
梅兰芳之《太真外传》 无盦居士说，梅兰芳“每叹中国乐律沦亡，而古舞尤失传；乃与二三同好，别制古装新曲，如天女散花之袚舞，虞姬之剑舞，西施之羽舞，皆得独抒新得，融化中外古今舞态，自成一家，时出新声，能令顾曲家荡气迥肠而不能自己，歌舞合一，有复古之功，群以梅派尊之”。其实呢，所谓古舞，不过是梅老板闭户造车，毫无根据，假古董被复古的名流们推崇着，却又被日本的士女们爱上了，到现在，又成了中西文化的什么接触。不错的，中国的所谓文化便是那些古代昏君们所造成的“男人扮女人”，何况是梅老板所扮的却又是那样名贵的皇家的美人，那样地本店自造的古装古舞。 梅派的古装、古舞，在洪宪大典筹备中被遗老遗少们发扬着，虽说是“出自俳优，多乘雅道”，假使帝制成立了，便也得登诸殿堂，复古也够复古了，复辟也够复辟了。现在，再引些梅派的古装剧辞：如什么“水殿风来秋风紧，月照宫门第几层，十二欄干都凭尽，独步虚廊夜沉沉”。如什么“将身出了蓬莱地，弱水三千顷刻离，回头俯瞰尘寰世，九州城廓甚依微，朱雀青鸾如宿契，松脂桂实任余携”。如什么“乘清风扬仙袂飞凫体迅，掩玑琚展六幅湘水罗裙；我这里翔神泳把仙芝采定，我这里戏清流来把浪分，我这里拾翠羽且簪云鬓，我这里采明珠且缀衣襟”。这便不待“制礼作乐”罢，这都是当时的“文学侍从之选”的翰墨词藻，这便也和前朝的那些“乐章”不相上下了。我们说，梅兰芳的艺术，到现在，不过是洪宪时代的“帝制”的残余品罢；再恭维，也不过从浓厚的封建色彩里面，染上些资本主义的成分，因此，上海的富商大贾们，便也跟着遗老遗少捧起来了。
梅兰芳、朱桂芳之《西施》 听说咱们H省主席在扳起那“道德家”的面孔，禁止剧社男女合演；要人们上马杀贼，下马打擂台，英雄也英雄极了，但他们却还有余兴捧旦角，说那些艺术、文化的漂亮话。一方面不禁令，“不许不用男人扮女人”；一方面公然提倡，说“旦脚是东方文化”，而且说，这“文化”到西方“结晶”去，梅老板负的是“国际”的什么重责，恍惚比什么“外交大使”还来得有“身分”些。 但我们再想到那一些“淫虐狂”的中国人，像古代的暴君们，和卑污的士大夫们的劣根性的遗传，从最后的一次“帝制”里所造成的一颗“淫虐狂”的“精虫”说要拿到西洋“献宝”这我真要说是“献你娘的现世宝”了；何况他们却还很有奢望，空想着“男女（？）构精，万物化生”。这不会气死人，也得要笑死人了。哎，我真不知“人间何世”！ 现在，梅老板携带着什么福晋，什么贝勒送给他的旗头、旗袍、朝珠之类，和那些梅兰芳的古装早登轮到美国去扮铁镜公主，去宣扬他的艺术去了。福晋，贝勒的那些东西，本店自造的装东歌舞，男人扮的女人，表现给美国人看的，这便是中华民国的整个的艺术的表现。于是，博士胡适想起他民国七年的《文学进化观念与戏剧改良》，在这篇文章的最后一段说：大凡一国文化最忌的是老性，老性便是暮气；一犯了这种死症，百死之中，止有打些新鲜的少年血性进去。不料病人家中的子孙却说道，中国人何必吃外国药。他便说：梅兰芳到美国，中国艺术不拒绝吃药了。或许他还抱着这样的“调和派”的见解，也抱着一种空想罢；可是他将自己投入那“老性”的深渊，他所得的结果却正和“好人政府”一般无二。 再讲到“南欧北梅”，予倩先生可与梅郞不相同了。他在他《粤游琐记》里，说广东人看梅郎的戏是“睇公仔”，说梅剧是“帝都的国粹”，在此篇要说的话，都被他大致说了。他将他的论点建立在“封建”的壁垒上；他说：“我曾经劝畹华推翻一切专配遗老口味的戏，他颇以为然，但是他左右那些准遗老恐怕未必放松罢”。这可与胡博士的“性”与“气”来得切实多了。在他的论断里更可以得一个“经济”上的证明，那便是梅老板艺术的不进步，因为是推不翻“专配遗老口味”，那便是梅老板存在着的这个社会是一个整个的“封建社会”，梅老板在这个社会里面他才能取得个“经济”上的存在。
欧阳予倩、周信芳之《潘金莲》 但他却还与博士同见，他承认梅老板的“扮旦艺术”是可以吃“药”的，便是说“扮旦艺术”是可以离“封建社会”而存在的，所以他曾经劝过“畹华”，这他可是错了的罢。扮旦与“封建社会”同年同月同日生，便得与“封建社会”同年同月同日死。像现在一般人所称道的欧编的历史歌剧，像潘金莲，杨贵妃之类的戏里的女性，大都是但有“个人自觉”，而没有“社会自觉”的革命女性，这可算是“资本社会”的产物了。但是他还不肯推翻他“扮旦艺术”，便像杨贵妃：除去了什么“歌”，什么“舞”，什么“霓裳羽衣”，什么“春睡”，“梳妆”，什么“开眸怕见日光红，腰肢怯怯春愁重”的唱辞，便只有硬捺入的“个人自觉”了。但除去那硬捺入的不远是梅兰芳那个“原形”，这可与梅兰芳的“遗老口味”有什么上下之别呢？予倩先生的“改良”，“改良”，到头来“扮旦艺术”的改良，也不过改良到同样的的“扮旦艺术”罢了；予倩先生是错了的，他如果要编一本成功的新的历史歌剧，便得要毅然地抛去他“南欧”时代的“封建”的余味，整个的步入那“新”的门来。 在这里，我便又得到一个证明：“扮旦艺术”是没有改良的余地的，除非是让它去和“封建社会”一同死去；在新的社会里，是根本不要“旦脚”，根本不要“扮旦艺术”的，有一分“扮旦艺术”的存在性便有一分“封建”的存在性，所以我们必得根本推翻它的。 （《南国月刊》1930年第2卷第2期） |
|
|
