中国著名美术教育家。
擅长水彩，创立了自己独特的水彩画理论体系，被称为“中国水彩画的开山大师”、“中国水彩画之父”。
同时，擅长中国画和油画，被称为“国画大师”、“油画巨匠”，艺术硕果累累。
李剑晨对于中国画的创作，开始于上世纪20年代。曾师从陈半丁、王梦白、于非闇先生。尤其受陈半丁先生的影响最大。
在陈半丁先生的教授下，他很快就能以娴熟的线条、笔墨去表现自己的艺术追求，从而打下了坚实的国画基础。
李剑晨擅作花鸟、山水及人物。
其中他对花鸟画的题材也是着力开拓的。
从“花”上看，杜鹃、牡丹、、白菜、萝卜皆可入画，从“鸟”上看，各种姿态的鹰就不用说了，飞鸽、喜鹊、孔雀、八哥尽现画中。
这些作品色彩鲜丽，又不失传统中国画的笔墨特色，达到了浓郁中见淡雅，富丽中显清新的境地，极大地增强了画面的艺术感染力，形成了构图新颖严谨，色彩丰富明快，笔墨洒脱，雄健刚劲，气韵生动，意境深邃的独特风格。
而他对于中国画的创新工作，则始于40年代，主要集中在70年代末80年代初。
他在深入研究传统中国画的基础上，找到了中国文人画存在的问题，即在色彩和结构上的遗与缺，提出“继承不泥古，创新不离源”的中画创新原则，表示“色彩就是力量，色彩及广泛使用，结构之日益严谨，乃国画发展之必然规律。”
据此，他经过无数次的失败，终于成功地融西画之色彩、构图与中国之传统笔墨精髓于一炉，也就是将水彩画色彩自然巧妙地溶入传统笔墨的中国画里来，使中国画的色彩焕然一新。
并讲求章法的变化与意境的雄深，创造出富丽清新，雄健刚劲，有血有肉有神，雅俗共赏又别具一格的李派画风。
李剑晨创作出来的中国画作品，以花鸟为主，山水、人物为辅，色彩鲜丽，又不失传统中国画的笔墨特色，达到了浓郁中见淡雅，富丽中显清新的境地，极大地增强了画面的艺术感染力，形成了构图新颖严谨，色彩丰富明快，笔墨洒脱，雄健刚劲，气韵生动，意境深邃的独特风格。
正如他自己所讲：“20世纪80年代可以说是我的黄金年代，那时候，一天不停，就是在那画，画中国画、水彩画最多，我最好的画多是在20世纪80年代画的。”
那个时期，李剑晨先生又焕发了艺术青春，在中国画的创新方面取得了极大的成功，使他在中国画坛上独树一帜，形成了无古无今的李派画风。
此外，李剑晨中国画的另一个突出特点，就是运用西画构图法，使画面多有背景渲染，画面主体与背景互相衬托，增强了画面艺术表现力和感染力，产生不同于笔墨的意境。
李剑晨一生从事艺术创作和美术教育近80年，为我国建筑和美术事业培养了几代人才，桃李满天下，佳作迭出，著作丰盈，德高望重，在海内外享有崇高声望。
