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高逸，是高雅脱俗的意思，放在中国画领域更多的是指写意中的品格。  何咏山水画作品（竖幅）说到写意，也不知是什么时期开始在坊间流传“写意”就是至简，把高逸弄得找不到了。同时搞得许多画家也认为写意就是对物象形态的简化，简化到一笔而就，才是写意的真谛。就这样，莫名地把绘画艺术的最高境界写意生生地拉到了简笔画领域。中国画高逸的缺失就是文化的丢失，当画面没有了文化，就是一幅装饰画，生命将不复存在。  何咏山水画（斗方）在当代中国画文化缺失的时代，也有一部分为真理而战的画家，画家何咏就是其中一位斗士。何咏有一句座右铭：“用笔有简易而意全者，有巧密而精细者。” 是宋代韩拙所言，这句话也应该是“写意”的最具象解释。  何咏山水画（横幅）画家何咏的作品，强调借物抒情，每幅作品立意都以“人事”为主线，所创作作品都选择精神面貌和释义所近的物象。构图是按照心中抒发的情感布置画面，然后执笔走墨。墨色的浓淡、拙淸，线条的疏密、粗细、繁简全部按照画面所抒发的情节推进呈现。需要浓时绝不淡，需要两笔才能贴意时就两笔，绝不精简添加。画面可谓拙处致拙，逸处致逸。这也是何咏真正领会了“用笔有简易而意全者，有巧密而精细者。”的表现。  何咏山水画（四尺整纸）画家何咏还有一句口头禅 “画之高逸 ，不以简繁论”，这句话的来源是恽寿平的《南田画跋》，原文是“高逸一种，不必以笔墨繁简论。”可是当你看到何咏的作品后就会明白这句话绝不是他的一句口头禅，而是他对绘画艺术所奉行的格言。画面的表现从没有简化才是最高境界之说，只有适合和需要。这不仅仅是中国画的“写意”之理，而是所有画种共同奉行之理。  何咏山水画《意象贵州》画面世界和现实世界一样都需要生命来运转，不然就是死画、死星球。而生命的产生就是适合，而这种适合就是迎合与需要。在何咏的《意象贵州》中就有深刻的体现，房屋他没有一色而铺，而是用线勾勒了瓦片，使烟火气息更强。梯田也没有简单的用线表现后就停下，而是密集的点了许多的点，瞬间增强了生机。灌溉的水渠，梯田的栅栏也都一一呈现在画面中。这些添加对画面添加了不少的情趣。整个画面把新时代的贵州农村体现，里面包含了贵州村落的人文，包含了新时代的农村面貌。更是贴切了命题《意象贵州》。  画家何咏何咏，咏墨斋主。安徽合肥人，职业画家，毕业于清华大学美术学院。现为安徽省美术家协会会员、国家一级美术师、中国传统文化促进委员会会员、东方美术院副主任，北京艾尚画院会员。作品多次参加国内重大画展并获奖。 |
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