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柠萌影业:努力创新、对抗与洞察

 刺猬公社 2022-10-08 发布于北京
“遗憾也是一种追剧体验。”

文|怡    晴
编|李乐蜀

柠萌影业擅长写女性故事。
2020年,《二十不惑》《三十而已》接连播出,为剧集市场带来了新的女性叙事。二十岁的女孩们走出校园,步入职场,显得青涩、诙谐,还有点老成;三十岁的女性在情感与事业中反复权衡,在舍与得之间,闯出一片新天地。
不同阶段,不同困境,得到了不同的表达。
2021年,《小敏家》的播出,让中年女性的爱情成为一道社会议题。比起单纯地聚焦教育主题,女主人公刘小敏并没有让家庭围困自己的人生,而是和陈卓谱写了一段爱情故事。自此,中年爱情的故事开始在国产剧中流行。
2022年3月,柠萌影业将自己最擅长的女性赛道与新兴的悬疑赛道相结合,生产出了黑马剧《猎罪图鉴》;2022年8月,《二十不惑》第二季(以下简称《二十不惑2》播出,又在豆瓣拿下了8分的高口碑。
女性话题一度成为类型剧的流量密码,但真正让观众认可和共鸣的内容,却少之又少。
《二十不惑2》收官后,刺猬公社(ID:ciweigongshe)和柠萌影业副总裁、《二十不惑2》剧本监制顾洁慧聊了聊柠萌影业写女性、写系列剧、写现实题材的方法论。
在内容创作上,这家公司一直在尝试、对抗,与洞察。

塑造女性,不是贴标签
女性角色的塑造,并不简单。
当下的女性剧中,最常见的女性塑造手法是贴标签,如“全职妈妈重回职场”“独立女性美飒爽”等,再搭配热议的话题,故事的雏形就完成了。这样的做法虽然有流量,但也伴随着一定的危险性。
“说实话,网上出现的话题,网友很有可能看过,甚至自己参与过。大家的集体讨论,无论如何都要比我们创作者多。所以,如果你只给到大家司空见惯的、一般性想象的内容,其实根本无法满足大众的需求。
在顾洁慧看来,女性角色体现的“真实”“立体”“共鸣感”,并不仅仅因为人物身上的标签是观众见过的、存在于观众身边的;在此基础上,创作者还应该给出更崭新的细节来润色角色。
图源:新浪微博@电视剧二十不惑
这种创作手法对表达的要求很高,需要编剧写得准确,呈现出思考的逻辑性:“让观众觉得,我之前没有这么想,但是他写得很准确,这样才会加深观众的观剧体验。”
创作者不仅需要写观众说得出来的东西,也要擅长把观众能够感觉得到,但说不出来的东西简洁地表达。在这方面,柠萌影业对编剧团队的要求是:不能大而化之地写,不能写一般性想象的东西;要去写能够触摸到的,颗粒度更小的时代细节,而且要用更独特的角度去切入。
“最重要的是要能够穿透表面看本质,去挖掘不同时期下,女性真正的需求。”顾洁慧分析。
《二十不惑》系列剧中,女主角姜小果在22岁时,带着对未来的美好想象,遇到了自己的白月光周寻。25岁时,她又遇到了老同学齐颂,和他谈了一场普通又浪漫的恋爱。不同的人生阶段,不同的心动对象塑造,正是团队基于对女主情感需求的考量。
创作《二十不惑》第一季(以下简称《二十不惑1》)时,团队的初心是想要讲一讲22岁的女孩们第一次从象牙塔进入社会,来到成人世界的故事。在这里,她们会撞得头破血流,却也会在更大的世界里,懂得更多的人情世故。
“先不惑,后迷茫”是《二十不惑1》定下的主题。这个主题之下,22岁的姜小果更需要被帮助,被引领,所以她遇到了白月光周寻,并对他产生依恋。
三年之后,《二十不惑2》的主题也发生了变化。莽撞的年轻人在职场上杀出了一条生路,各自的人生方法论初步成型。“先迷茫,然后不惑”成为了第二季的主题。
在姜小果屡次经历职场不公,梁爽从头部主播回到底层主播的位置后,第二季中的女孩们见招拆招,对这个世界的理解更深,也进入到思想成熟的更高层次,反而更加坚定内心的想法,明白自己是怎样的人,想要怎样的生活,想法更为落地。
“《二十不惑1》是不惑而勇,《二十不惑2》是失败过,放弃过,但依然选择勇敢前行。”顾洁慧说,比起20岁,25岁的年轻人会在“我”与“世界”中,找寻到自己的相处方式。
因此,姜小果的情感需求也会发生巨大的反差。比起曾经渴望一个人来帮助自己,25岁的姜小果明白成长中的烦恼,无法仰仗任何人,只能靠自己解决和面对。寻找一个可以和自己并肩作战的朋友,才是她现阶段理想化的情感需求。
女性角色永远是故事的核心,即便有一个亮眼的男性角色出现在观众面前。
周寻与姜小果组成的“寻果CP”,一度是观众的心头好。在《二十不惑1》中,周寻作为姜小果的白月光,在各大视频平台贡献出了意料之外的热度,“送电脑”“送随身携带的钢笔”“买话梅味儿的冰淇淋”都成为了观众心中难以忘记的名场面。
事实上,编剧团队在塑造“周寻”这个角色时,十分克制心中的表达。因为《二十不惑》本质上是讲女性成长的故事,团队担心,一旦把剧情内容放在周寻与姜小果的感情上,就会削弱故事整体的女性表达。
压制一些对“寻果”爱情话题的满足,留出更多空间去感受女主角姜小果三年来的变化与成长,才是团队想要的。
“否则这个剧就是言情剧。从创作者的角度来讲,我们还是选择保留创作的独立性。”顾洁慧说。

对抗性思维,拒绝普通

作为系列剧,《二十不惑2》中的人物已经在观众心中生根发芽,如何满足观众的期待,如何不把人物写崩,如何让人物有更新的想象空间,都成了创作中令团队挣扎的问题。
“你也不能全写观众完全能想象到的东西,对吧?”
团队的共识是,按照常规的方式去写,固然比较容易,但观众一定不会满足。于是,在创作剧本的过程中,团队很喜欢跟自己较劲,用这种方式对抗平庸。
《二十不惑》系列的编剧团队有些独特,由四个女孩组成。她们在成为编剧之前就是默契十足的好朋友,就像电视剧中的四位女主角一般。
进行创作的过程中,几个人住在一起,方便随时进行灵感碰撞。从大纲到分集,大家就一同开会讨论,甚至共同在线编辑,记录讨论后的剧情要点,而不是每人刻板地负责一条人物故事线。
顾洁慧有些好奇,偶尔观察四个人共同创作的过程。她看到编剧们会挑自己感兴趣的点来记,有的情节寥寥数语,有的情节洋洋洒洒。有的时候,还会看到文档里有一些看不懂的缩写,这是除了四位编剧之外,别人都看不懂的内容。
“她们有人思维飞扬,有人奇思妙想,还有很思辨的,所以几个人聚在一起,经常会挑战一些惯性思维,是一个互补型很好的团队。”在创作中进行思维的对抗,让《二十不惑》系列避免了平庸。
剧中另一女主角梁爽的故事线,就是对抗性思维的结果。
图源:新浪微博@电视剧二十不惑
在敲定的剧本中,作为当红主播,梁爽虽然被迫回到最初的起点重新开始,但一直升级打怪走向人生巅峰,完成了她在“跌倒”时为自己立下的Flag。剧本完成后,团队总觉得不是很满足——梁爽的人物走向仿佛被框住了,完全在合理的想象范围之内。
回到梁爽的人物本质上,作为一个有野心的女孩子,她从大学的时候就一路创业,摸爬滚打下成为了小有名气的主播。团队觉得,梁爽的野心应该不止于此,她应该要追求更新鲜,更有挑战性,以及更未知的命运。
在最后的播出中,梁爽并没有按照常规的路线走,而是在重返主播巅峰后,决定从零开始,转换新的赛道创业,迎接人生中的新阶段。
梁爽故事线的修改幅度很大,团队也觉得有些冒险。大家担心观众不理解人物行为,再次纠结要不要这么跟自己过不去。
“你不能让这个角色做出不符合她个性的事情,也不能全是观众都想到的东西,对吧?所以要在意料之外,又要在情理之中,这个是我们在创作过程当中一直就很挣扎的。”按照最初的路线去写,似乎也行。但最终,大家决定还得改。
离开主播这个行业,梁爽与自己的CP蒋兰州之间的关系也发生了变化。《二十不惑2》中,梁爽与前男友赵优秀分手,与自己的老板蒋兰州擦出了火花。编剧团队更希望,两个人不止是员工与老板的关系,而是在梁爽创业之后,两人在能力上势均力敌,感情上并驾齐驱,也为第三季的拍摄留下了想象空间。
“整个过程中,我们好像都挺拧着来的,明明可以这样,但我们非得不这样。但从结果来看,抵抗创作的惯性很有价值。就是因为抵抗了一下,观众也获得了更意想不到的追剧体验。”
对于顾洁慧而言,创作中,只有钻完牛角尖,才能柳暗花明。

洞察本质,抵达“真实”

把细节做到极致,观众就会相信。
《二十不惑1》豆瓣评分6.3,作为续作,《二十不惑2》达到了8分的高口碑。
2022年,降本增效的策略下,把口碑高、市场受众多的剧集做成系列,成为影视公司或者平台的保障性选择。在平台片单上,系列剧也并不在少数。
但如何让续作超越前作,是一大难题。
《二十不惑2》做了一个重要但隐形的工作,来解决第一季与第二季之间的“隔阂”。
在正式写第二季的故事时,编剧团队先写了从22岁到25岁这三年间,四个女孩的变化。即便第二季直接讲述25岁的故事,但团队依然用细节填补了那三年的空白。
比如,梁爽如何从一个美妆博主转行到主播的?她和男朋友赵优秀日常相处是怎样的,她有没有和人文摄影师男朋友一起拍过照,最甜蜜的相处或者最激烈的冲突是什么?这些问题在第二季中没有明确的镜头展示,但都藏在两个人租的房子里。
在这个出租屋里,有一面墙挂满了梁爽的照片,有大幅写真,也有小的拍立得照片;梁爽每晚下班后,会靠在赵优秀的腿上休息,消除一天的烦闷;只要她一个电话,好友姜小果下一秒就会出现在她的身旁。这些细节的由来,就是那三年。
编剧团队坐在一起,创造了很多细节,仿佛模拟过了一遍主人公的生活一般。而剧情的丝滑,恰恰是这些剧情已经在编剧头脑中上演过了1000天。
导演黎志也会拉着四位主演,要求她们在开机前相处一段时间,一起玩,一起吃饭,带着主演们一起感受逝去的那三年,让她们把细节藏在自己的表演中。
剧本创作了两年,这个看似无用功的创作,则耗费了近四分之一的时间。很多细节在第二季中,并没有得到刻意的呈现,但顾洁慧觉得,那三年的存在,是人物细腻感、真实感的基础。
图源:新浪微博@电视剧二十不惑
而以上所有的工作,都建立在“做采访”“做洞察”上,这也是是柠萌影业做现实题材的两个独家环节。
“做采访”就是到到相关领域深入调查。做教育题材,编剧团队就要到学校、相关机构去采访老师、家长还有学生;写医疗题材,就要到医院中跟门诊、手术或者急诊,观察医生与病患的互动形式;写竞技题材,除了采访大量的运动员和教练外,还需要找人物的原型,以及更具体的细节。
做《二十不惑2》时,为了塑造更为立体的“梁爽”,团队从底部、腰部到头部,采访了大量的主播。梁爽在剧中所在的公司,建立了一个2楼到7楼升级的机制,新人主播要从2楼开始,经过层层选拔和历练,才能到7楼升级为头部主播。通过采访,编剧团队完善的不止是一个人物形象,而是呈现了直播行业里主播生态的缩影。
“做洞察”指的是对事实真相、背后成因,以及发展势态的一种探究。“没有洞察,只停留在表面罗列现象,意识不到事情的本质,很难从根本上赢得共情。”
无论是《三十而已》《猎罪图鉴》,亦或是《二十不惑》系列,柠萌影业的编剧团队为主人公挑选的职业并不大众。顾洁慧分析,这些剧之所以能够获得理解与共情,是在职场真实实践的基础上,做到了“职场情感”的真实。
《二十不惑2》中,姜小果在投资行业里遇到过职场抢功、内部竞争等问题,并非是个例。在过往对各行各业各年龄段做的调查积累中,团队发现,这些问题即便跨行业,大家也都会遇到,“很多东西,其实是共通的。”而柠萌影业只是将“事件真实”与“情感真实”,进行了融合呈现。
也正是因为这种洞察,编剧团队才能确定故事后续的主题、走向、情感搭配等问题。
“关注情感渴望的洞察,是我们现实主义创作在做选题、破题时注重的东西。”
对于柠萌影业来说,采访与洞察之后,锚定情感议题,给观众一个必须追剧的理由,这才是作品的价值所在。

END

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