爆了，9分钟破百万！B站新晋顶流，捅破国漫天花板

2019年，网飞出品的《爱，死亡和机器人》在全球圈粉无数，引起轩然大波。

过去三年里，它始终被视为动画最高水准...

今年，B站也推出一部动画合集，由国内14支团队制作，有人把它称为中国版《爱死机》。

但乌鸦认为，某种程度上来说，它比《爱死机》精彩得多：

《胶囊计划》

胶囊计划，是B站推出的国创动画人扶持企划，共14部短片，每周五18：00在B站上更新，目前已推出8部。

作品画风各不相同，题材千差万别，用极具风格化的场景，勾勒精彩的故事。

与《爱死机》不同的是，这些动画全部基于中式审美，发挥中式想象力，用饱满的细节讲述中国人自己的故事。

乌鸦将会选择其中三个，为大家进行解读。

以下排名不分先后...

第一个故事：《癔症》

雨夜，某小区，一辆面包车，停在黑暗里。

有个男人，醉醺醺地走下来，嘴里发出呻吟...

醉了酒的人，随便走几步，都是地动山摇。

男人踩上水坑，却像跌进水里，怎么游也游不出水面，看得人十分窒息...

走进家里，又一阵天旋地转。

画面上，房间旋转了360度，桌椅、电视、玻璃通通滑落...

想必醉酒过的人，看到这应该代入感极强，清醒的人看了都想吐...

突然，一只大老鼠吱吱叫着跑过来，竟然有半大孩子那么高！

男人吓坏了，抄起身旁的扫把，狠狠向老鼠砸去，又拿起身边的盆，将大老鼠扣住！

没过一会，另一只更大的老鼠也来了，站在男人面前，眨着眼睛看着他...

看到这，你可能会以为，这是在用极具表现力的画面，表现醉酒人心理状态的故事。

但，真的是这样吗？

注意细节...

小老鼠的脚上，穿着一双拖鞋。而大老鼠的身上，竟套着一件粉色的围裙...

男人掐着大老鼠的脖子，将它一把摔在地上，又拖着大老鼠，丢在门外。

另一边，小老鼠先是躲在桌子底下，瑟瑟发抖。

之后，又哀求一样抱着男人的腿...

这老鼠怎么仿佛通人性了？

男人追着两只老鼠来到卧室，又一顿拳打脚踢...

这时，配音变了。

老鼠吱吱的叫声，成了人类痛苦的叫喊声...

女人撕心裂肺的哭声、孩子恐惧的哀求声、男人喘着粗气的声音、拳头落在人身上的声音...

看到这，你是不是明白了什么？

是的，这部《癔症》用一个充满想象力的故事，表达了一个残酷的现实主义题材：家暴。

戴围裙的大老鼠，象征被家暴的妻子；而穿拖鞋的小老鼠，则代表家中的孩子。

现在，倒回去看前面男人向老鼠施暴的场景，是不是突然就懂了，为什么老鼠围在男人身边关切地看着他，为什么男人拖拽老鼠时，那么吃力...

因为，那根本不是老鼠，而是活生生的人！是这个家中的妻子、孩子...

其实，家暴的主题，在动画的前几分钟，就已经暗示。

电视上放的新闻，隐约听出，播送的是：某女士提交了证据，可法院认为不够充分...

动画用到的配音，那些撕心裂肺的叫喊声，都取材于真实事件的素材...

再看这个故事，不就是真实发生在我们生活中的社会事件吗？

醉酒的男人回到家，对妻儿拳打脚踢，受害者想起诉，却难于取证...

整部片子没有任何暴力镜头，却从头到尾都充满了压抑、痛苦...

全片不过十几分钟，却用充满表现力的画面，表达社会痛点。

它的创意、细节、立意、故事丰满度，都属上乘，让人不得不服。

第二个故事：《番茄餐厅》

这部短片，我愿称之为当代版《狂人日记》，如果觉得过誉了，那起码也是致敬了鲁迅的作品。

它的故事有些晦涩，不同人看来，有不同的解读...

这是一个吃番茄的社会，准确来说，是吃番茄人的社会。

因为在这里，番茄，都是人。

餐厅的主菜是番茄汤；

街上的海报，是人类捧着新鲜的番茄；

后厨里，厨师们在切番茄、榨番茄汁...

这么多番茄元素，自然要消耗番茄人。

番茄人在哪里？

他们都被关在餐厅后厨的笼子里...

有天，某个番茄人逃跑了。

厨子全城追杀它...

番茄人跑进某个胡同，找到一盆蓝色颜料，他沾了一点，涂在脸上。

他惊喜地发现，只要把自己涂成蓝色，就和人类一样...

番茄人伪装成人类，开始打工。

他有钱了，跑进商店，买了顶假发。

他忍痛拔下头顶的番茄秧，又用剪刀，削平了圆圆的番茄脸。血溅出来，他一点也不疼。

他戴上眼镜，戴上假发，岁月这把刻刀，在他的脸上磨出人类一样的棱角...

他抬起头，镜子里的番茄消失了，他成了人，和短片开头那个喝番茄汤的男人，一模一样的人。

什么意思？

番茄进化成人了？

不，你会发现，这里的人类，曾经都是番茄。

追杀番茄的厨师，手上的颜料褪色，露出红色，那是番茄人才有的手。

而那个喝番茄汤的男人，目睹了番茄大逃亡。

他想做点什么，一把火烧掉餐厅。

天亮了，男人倒在地上，不省人事，身后依然是巨大的番茄海报。

通勤车上的人类脸上尽是淡漠，红色的番茄汁像雨，从天上落下来，白鸽若无其事地过去，喝了。

一切好像变了，好像也没有。

是不是很像《狂人日记》中的故事？

如果把番茄人的意象去掉，这个故事就变成了：

那是一个吃人的社会，人人都怕被吃，于是争先恐后地伪装成吃人的人。

伪装得久了，就忘了，自己曾经也被吃...

有些人觉醒了，虽然他也曾吃人，但如今他想做点什么。可是做了，又好像什么也改变不了...

因为所有人，都在装傻。包括吃人的人，也包括曾被人吃的人...

这部短片无论从画风，还是故事来说，都让人深深震撼...

其中白鸽喝番茄汁的画面，与《药》中吃人血馒头的片段如出一辙。

故事含有大量隐喻，耐人寻味，虽然没有台词，却胜过千言万语。

虽然什么都没说，又好像什么都说了，堪称一部动画所能达到的巅峰。

第三个故事：《界》

未来某天，某座城市的轨道交通上...

有个短发女孩，正抱着栏杆打瞌睡...

列车颠簸，女孩猛地被惊醒。

低头看看智能手环，上面显示一条消息：

李未，速到实验室来！

女孩叫李未，是人工智能开发中心的实习生。

这是她第一天上班，就收到紧急通知...

她一路小跑着赶到实验室，森严的大门前，早有几名同事等候，个个全副武装。

远远看去，研发中心像是古代的巨大宫殿。

走进里面，才会发现肃穆的外表只为了掩人耳目。

实验室的核心，在地下18层...

这真是一个不吉利的数字，李未看了看身边一言不发的同事，心里紧张到极点。

伴随着电梯发出的咔嚓声，负18楼，到了。

这里漆黑而开阔，高高的穹顶上倒挂着一颗颗...茧。

里面装的，是没开发完的机器人。一眼看去，血肉模糊，十分可怕...

李未吓坏了，赶紧追上将她远远甩在身后的同事...

一行人沿着漆黑而笔直的甬道走去，来到尽头的操作台，虚空中出现几个大字：实验数据样本接入。

突然，字体转瞬变成血红色...

系统出错了！人工智能正在接管系统！

同事们立即作出反应，他们要赶紧前往控制中心。

而控制台，交给李未管理...

第一天上班的李未，被授权使用电磁脉冲笔。一旦系统失控，她可以立即将其摧毁！

李未惊呆了，眼巴巴地目送两名同事越走越远。

漆黑一片的操作台上，只剩她一个人，还有错乱到癫狂的系统...

《界》的背景设定于未来，人工智能高度发展的时期。它探讨的核心，是人工智能的人格建设与道德边界。

题材不算新颖，但这部短片，却选择了一个很罕见的表达方式：将高科技与中式传统文化相结合。

在片中，你会发现，中国古典文化的痕迹遍布于画面的每一个角落。

比如，实验室的操作台，外形分明是古中国的计时工具日晷；

实验室的门，是黑白太极门；

画面中闪过不少卦象，每个卦象还对应着不同含义，暗示着剧情的发展；

李未脸上的卦象，是易经六十四卦中的震为雷，

意思是临危不乱，有惊无险...

实验室的枢机标签，看上去像是道教的符纸...

随着剧情发展，你还会看到浓墨重彩的中式水墨画风，李未摇身一变，穿上了龙袍。

还有让人非常惊喜的，活字印刷…

这些创意充满了中国古典元素，而且还是从前很少被用到的，实现了科幻和中式玄学的有机结合，可以说是科幻修仙，法力无边。

整部短片没有一句配音，用少量的文字对白，以及画面更迭，推动了剧情发展。

在短短9分钟之内，竟然还做到一次反转，令人非常惊喜。

很遗憾，篇幅有限，乌鸦无法把剩下几部作品逐一分析。但它们的精彩程度，绝不输于上面三个。

《终极体验》中，赛博朋克和中式玄幻结合，朋克道士，在线“驱鬼”；

《晴转多云，有时有蝌蚪》用“蝌蚪雨”作为意象，探讨了两性关系；

《太空的奇侠基曼》疯狂致敬经典，无数人能从中看到童年回忆。

魂斗罗、圣斗士星矢、甚至还有老港片风格...

短片疯狂炫技，主角变身从2D渲成3D，让人大呼牛比。而且因为故事饱满，炫技也不让人讨厌；

《齐日迈》以流畅的打斗戏为卖点，将蒙古族元素融入，不但讲述一个找回初心的热血故事，又科普了蒙古族的搏克运动；

《辰光恰恰好》画风明媚，讲述两家人在异国旅行时的点滴。

因为彼此的兴趣不同，主角们没少吵架，细节满满，看得人拳头很硬，代入感很强...

每一部短片，都藏着无穷惊喜。

创作团队们用风格各异的画风、成熟的技术，在不到15分钟的时长里，完成了饱满的叙事。

不夸张地说，每个单集都不输于《爱死机》的平均水准。

你会惊叹于，原来国产动画的创作力度，已经这么强了？

事实上，自从《大圣归来》《哪吒：魔童降世》等作品在大银幕上口碑与票房双收，内陆的影迷和动画创作团队，都嗅到了国漫崛起的味道...

但长久以来，国产动画却并没有交出特别让人满意的答卷。

海报：《大圣归来》《哪吒：魔童降世》

这几年，有《大护法》《姜子牙》《白蛇：缘起》等很多动画作品，乌鸦也经常推荐。

老实说，这些作品虽然也可圈可点，但缺点也十分明显...

要么让人觉得“既视感”很强，似乎在模仿日漫...

要么故事稀巴烂，难以自圆其说，想叫编剧给美术磕一个...

海报:《大护法》《姜子牙》《白蛇：缘起》

而《山海经之再见怪兽》《新神榜：杨戬》等作品的上映，又让它们陷入了一个共同的怪圈：把中国动画与中国古典神话画了等号。

所有创作，都基于古典神话，试图从这些家喻户晓的传说中，套用好故事、延续中国风...

但有没有想过，这条路其实是走窄了。

我们的中国动画去讲述中国故事，并不一定要从那些具备成熟体系的古典神话入手。

我们有五十六个民族，各民族有不同的文化；

我们有成熟的古典文化体系，每个体系都可以在现有的基础上，与现代文化相结合；

我们有大量社会议题值得探讨，我们现实生活中有那么多的欢笑和泪水...其实这些都是好故事的灵感来源…

海报：《山海经之再见怪兽》《新神榜：杨戬》

《胶囊计划》就是一次很好的尝试，让我们看到国产动画的创作空间其实很大，甚至有很多表达，只有动画能做到。

我们应该给好故事一个机会，给更多创作者一次机会...

不管从哪个角度来说，它都是一次巨大的成功。

希望，它只是一个开始，而不是巅峰。