萨尔瓦多·达利，超现实主义的代表人物。以其狂野的艺术和与之相匹配的个性而闻名，这两个元素帮助他超越了其他超现实主义者。他的作品包括他个人都会令人难忘，作为这场运动的先驱。他涉足艺术创作的方方面面，包括绘画、雕塑、设计、电影、时尚等。他把超现实主义的概念应用到他所说的每一件事上。除了为绘画做出的巨大贡献外，他还被列为20世纪40至50年代艺术珠宝领域工作的杰出艺术家之一。我希望我的博物馆将成为一座独一无二的超现实迷宫。所有来参观过的人，在走出我的作品后将会有一股戏剧般的梦幻情绪环绕。菲格拉斯的达利剧院博物馆是达利酝酿创作中体积最大的超现实主义作品。建筑物中的每个细节都呈现出超现实主义的创作元素，设计理念和思路都体现在建筑本身。达利珠宝展览馆于2001年开幕成为达利剧院博物馆扩展的一部分。展览馆的典藏作品中有39件达利创作的黄金与珠宝打造的金石作品以及达利基金会完整收购达利于1941年至1970年间创作的27件本人手绘的金工饰品手稿真迹。典藏中的每件作品都饱含着达利独一无二的巧思，他擅长将各种金属材质、规格与形状的材料巧妙地搭配运用。由于对金属材质的塑性有卓越的掌握技巧，他打造出的作品不仅成为空前绝后的精品，也跃身为达利个人专属独特风格的符号标志。他利用黄金、铂金、宝石（钻石、红宝石、祖母绿、蓝宝石、海蓝宝石、黄玉等）、珍珠、珊瑚等与其他珍贵的材质组合成各类造型，诸如：心形、唇状、眼形、植物及动物造型、宗教与神话象征符号以及拟人化的造型。达利于1941年首次将创作方向转向珠宝设计，德国历史学家赫尔曼·沙德特在《金匠的艺术·5000年的珠宝和餐具》一书中谈到了达利的珠宝作品：“西班牙画家萨尔瓦多·达利的珠宝设计体现了他在各个领域的结合：聚合的绘画概念的空间可以转化为装饰......”达利师承他所钦佩的意大利文艺复兴时期的艺术大师（达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔与切利尼等）之风格并使之巧妙地融入各种崭新文化的创作语言来发展他个人的艺术创作思维，他一次又一次地深入属于他自己对艺术的全面性概念并透过多样貌的表达技术与形式以一种没有限制的创作语言完成艺术传达。他渐渐将自己定位为文艺复兴时期传统的艺术家。在1959年的珠宝目录介绍中，达利写道：“新文艺复兴时期的圣骑士，我也拒绝被束缚。我的艺术包括物理、数学、建筑、核科学——从心理学到神秘主义——和珠宝——不仅仅是绘画。”他的目标是展示珠宝的真正含义。他认为设计和工艺应该比宝石和金属贵，就像文艺复兴时期一样。
达利一直对贵金属和稀有珠宝着迷，比如他认为黄金是“灵魂的象征，纯洁的象征”，可以作为永恒的保证和与宇宙和谐相处的机会。
皇家之心（The Royal Heart ）
13.2×7.8×2.7cm 1953年
敲打的金心，镶有宝石皇冠，并在中心镶嵌着一颗跳动的红宝石，象征着“为人民而心跳的统治者”。达利创造了这件机械化的珠宝艺术品，以纪念伊丽莎白女王的加冕典礼。时间之眼（The Eye of Time）
4×6×1.7cm 1949年
时间之眼是一个包裹在眼睛瞳孔中的时钟，周围由钻石勾勒出眼睛的形状。它背后的含义是一个人无法逃脱命运，也无法逃离时间。眼睛看到了一切：现在和未来。特里斯坦和伊索尔德（Tristan and Isolde）
4.1×4.4×1.2cm 1953年
特里斯坦和伊索尔德，恋人的剪影凑成了一个杯子的形状，反过来又象征着男人和女人之间的爱情。
记忆的永恒（The Persistence of Memory）
7.8×6.8×2.1cm 1949年
“我从小就知道时间和空间之间的关系。然而我发明的'软时钟’——首先是在油画中，后来在1950年，黄金和宝石中——引起了意见分歧。今天，在美国的学校里，我的'软时钟’被显示为时间流动性的预言性表达——时间和空间的不可分割性。当今时代的旅行速度（太空旅行）证实了这一点信念。时间不是僵化的，它是流动的。”红宝石嘴唇（Ruby Lips）
3.2×4.8×1.5cm 1949年
胸针“牙齿像珍珠一样的红宝石嘴唇”，灵感来自梅·韦斯特的微笑。“各个时代的诗人都把心爱的嘴唇比作红宝石，把她的牙齿比作珍珠。”——达利
作为超现实主义运动的领军人物，达利对心、十字架、王冠和麦当娜等广为人知的图像着迷。他真正的技能是用他好奇的眼睛重新发明著名的图案。虽然绘画是他最出名的媒介，但达利在他的整个职业生涯中都在尝试设计、电影制作和服装设计，享受着探索他周围的创意世界并与艺术界最具创新精神的人合作的机会。堕落天使（Fallen Angel）
34×35.5×23.8cm 1963年
堕落天使由钻石、蓝宝石组成。安装了动力装置，天使的翅膀可以舞动，整体造型有一种颓废的圣洁感。麦当娜海蓝宝石（Madonna of the Aquamarine）
6×4.6×1.5cm 1953年
描绘麦当娜的金质奖章中的海蓝宝石。圣母的王冠上覆盖着钻石。当奖章翻转时，麦当娜的脸变成了基督的脸。树枝十字架（Twig Cross）
11.2×5.2×1.4cm 1959年
树枝在滴血，将钻石、红宝石、翡翠、黄金连接在一起，形成了一个十字架，是永生的象征。流血的世界（The Bleeding World）
5.5×7.2×1.8cm 1953年
流血的世界，一个被战争和混乱分裂的世界。在献给战争的奖章中，一支珍珠箭支撑着整个世界，象征着对基督的爱和对和平的希望。达利经常从他的日常生活中汲取灵感，提取看似随意的东西，如无限的沙漠平原、大理石雕像、自行车或电话，并将它们用作图标，通过它们的孤立，它们成为更深层次情感主题的象征。达利通过这些在各种媒介中捕捉到的象征性图像，探索了他自己的恐惧和幻想。Pax Vobiscum 手稿
71.9×57cm 1968年
Pax Vobiscum
44.9×47.20×10cm 1968年
青金石十字架（Lapis Lazuli Cross）
12.5×10×2.5cm 1959年
钻石发散射线描绘了来自耶稣的光，红宝石象征着他的血。这棵树由雕刻的黄金制成，固定在青金石立方体上。整个产品作为一个整体，颜色和形状反映了基督的力量。拟人化经常出现在达利的珠宝主题中，他在树木、树叶、动物中看到人类形态，他的艺术——在绘画、钻石、红宝石、珍珠、翡翠、黄金——展示了蜕变是如何实现的：人类的创造和改变。四肢缠绕项链（Necklace with Entwined Limbs）
45.7×30.4cm 1964年
四肢缠绕项链（Necklace with Entwined Limbs）
1964年
他的珠宝几乎干扰了身体的外观，但却清晰的照亮了身体的各个部位，对扭曲部分人物的强烈兴趣成为了这个作品诱惑的核心。太空大象（The Space Elephant）
68×35.5×21cm 1961年
太空大象全身使用黄金和各种宝石打造，纤细的四肢踏在宝石的大地上，背着嵌入“融化了的时间”的海蓝宝石方尖碑。大象代表着未来，也是力量的象征。他们经常带着方尖碑，这是权力和统治的象征。细长的腿支撑的重量显示出失重，充满了“荒诞的欲望”。不朽的葡萄（The Immortal Grape）手稿
78.2×57cm 1970年
不朽的葡萄（The Immortal Grape）
38.5×43.5×22.2cm 1970年
这个作品有强烈的震慑心灵的魅力，红宝石流血、水晶碎裂…这些昂贵宝石却蕴含着撕裂般的痛苦、潜意识中的恐惧阴影、还有饱满的戏剧性情绪。电话耳夹（Phone ear clip）
4.5×1.9×1.3cm 1949年
它们代表着耳朵，象征着和谐与团结。也意味着现代通讯手段的速度，思想瞬间改变的希望和危险。今天，达利的大部分珠宝都收藏在西班牙菲格拉斯的珠宝展览馆中。尽管大众需要花更长的时间来认识这些作品，但他的珠宝杰作早就准备好在超现实主义者的多方面作品中占据应有的位置。
