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说起致力于推广民乐的发烧唱片公司，分别成立于1985年的百利（Bailey）唱片和成立于1988年的风潮唱片不可或缺，自成立以来，他们一直以弘扬民乐精髓为基准，先后制作出了数张有关民歌、民谣等民俗味十足、可听性极佳的优质发烧唱片，因而广受大众欢迎与爱戴！ 今日我们将分享数张来自这两个厂牌的优质民乐名片，它们的演出、录制阵容强大，有的甚至可堪称是同类型唱片的大制作，录音效果表现必定能征服你的耳朵，值得期待！ 
中华民族音乐犹如中国名山大川一样，韵味独特，美丽多姿，传世名曲，数不胜数。百利唱片这张《中国古典乐曲》精选，是每一位中华儿女都应一听的名曲，其中收录《春江花月夜》、《阳关三叠》、《姑苏行》、《柳青娘》等13首经典名作，寻回中华民族几千年之音乐精髓，令你置身于中国山河美景当中。专辑乐曲由著名作曲家石夫先生以艺术手法再处理，给乐曲增添独特的魅力和全新面貌，从优美流畅、抒情写意的琵琶曲，到生动展现箫鼓合奏、月明星稀、轻舟泛江画面的丝竹乐；从扩展、收缩、移易音区和“换头合尾”等变奏手法，到多种乐器增减配合、乐队音响变化丰富的巧妙设计…...这些曲目的演绎可谓历久弥新，音乐则以24BIT混音制作，具有崇高的艺术价值。中央乐团交响乐队演奏《经典金曲管弦释-沉醉篇之不了情》 
中央乐团一般是中国交响乐团，1996年重组，下设交响乐队、合唱团和北京音乐厅。自成立至今，这支代表着中国交响乐艺术“最高水准“的职业乐团，以令人信服的艺术表现和独具特色的中国神韵赢得了各国听众的高度赞誉。这张《经典金曲管弦释-沉醉篇之不了情》由百利发行于1999年，中央乐团交响乐队以古典音乐形式（管弦乐、美声）倾情改编演绎华语经典流行金曲&民歌金曲，包括红极一时、至今仍旧脍炙人口的《不了情》、《月亮代表我的心》、《明月千里寄相思》、《送别》等。以这种惯用于西方音乐的表现形式和乐器演绎浓韵典雅的东方乐曲，亦是非常出彩且动听，给人以赏心悦目之感。每首歌曲都针对其特点和优势进行不同乐器的编配，悠扬抒情的小提琴与婉转动听的女声包揽多首经典情歌；音色独特，娓娓道来的大提琴、长笛、小号等书写乡愁与各地风土人情；更有大家不算熟悉，但徐缓如歌的双簧管描摹美景风光……好一幅情景交融，声色俱佳的音乐画作。风潮唱片的“夸父音乐系列”的音乐录制工作，在王森地精心策划之下，已将中国音乐提升至国际化的水平，其中于红梅二胡发烧名曲《迷胡》，更以其惊人的水平，勇夺1999年AFIM(Association for Independent Music)独立唱片奖的传统世界音乐奖，成为第一张荣获世界性音乐大奖的中国传统音乐专辑。TAS高评：“他的作品是我们一致追求的极境”。对王森地而言，能够搜集一流的经典名曲，邀请一流的演奏家，再结合世界一流的录音水平，将一流的中国音乐带向世界，可说是他人生的最大乐事。至今已出版的作品系列有《佛曲钢琴礼赞系列》、《佛曲古筝礼赞系列》、《古筝与心灵的对话系列》、《水晶清音乐系列》，以及《夸父音乐系列》。
中国文人的代表乐器——古琴，素以清、微、澹、远为要，追求的是弦外之音的深邃意境，空间的趣味即是琴乐特有的音乐美学，古琴是汉民族最早的弹弦乐器，亦是汉文化中的瑰宝。在此，为了能完美的呈现出古琴特有的风貌，本辑特别邀请大陆兼容众家之美、深具个人独特风格的知名古琴演奏家——龚一，与享誉国际的录音大师Kavichandran Alexander，在百年老教堂中联合录制发烧天碟《广陵绝响》。
龚一是国家级非物质文化遗产项目古琴艺术代表性传承人，其演奏潇洒超脱，卓然成派。他强调在弹琴时，要“心中有古人，眼前有今人”，以古琴与民乐团进行合奏，也是其极为突出的特点之一。资深且精湛的演奏技巧，超凡的专业录音及老教堂绝佳的自然音场，气韵生动的将琴乐特有的空间的趣味和韵味清晰展出，让听者如与操琴者对面而坐，真正进入琴乐无尽深微的神髓之中。
继《弦在烧》震撼推出后，夸父音乐系列秉持追求中国音乐录音之至的精神，再度远赴美国邀请享誉国际的录音大师 Kavichandran Alexander录制《中国发烧经典名曲——渔舟唱晚》专辑，使中国乐器演奏专辑再次呈现出超水平的高品质。完美、真实、纯净的录音，绝对是发烧友及爱乐者不可错过的世纪天碟。在一座演奏空间极佳的百年老教堂中，陈洁冰的二胡、刘维珊的古筝、赵扬琴的扬琴与闵小芬的琵琶，交互展开了一场发人千古幽思的对话；时而悲壮凄切，时而清丽婉约，时而暗涛汹涌；有思乡情浓，也有淡淡别愁。精湛的演奏，在深远的场景中，回荡出中国人内心中千古不灭的情感。
《小河淌水：中国民谣发烧天碟》是录音大师亚历山大(Kavichandran Alexander)的精心力作。流畅的筝音领人进入发间街景，二胡、扬琴、琵琶等乐器的加入对话，热闹了街景。恍然间是繁华的上海、忽又是苍茫的蒙古、却又是高远的云南、精彩的国乐重奏，加强了乐器的演奏技巧和力度，丰富了各处民间的色彩，使传统之中更显丰满和活力。
开阔空间，舞台的景深，音符的细致变化及回荡，莫不再生得巨细靡遗，明亮、真实、纯净的录音，使演奏的空间一览无遗，大师高度的专业水准结合陈洁冰等知名艺人精湛的演奏技巧，绝对使听者听着不亦乐乎。以上这三张夸父音乐系列均由国际发烧录音大师卡文山德兰·亚历山大(Kavichandran Alexander)录制，录音时他总是想尽办法保留现场原味，这种独特的录音理念也使他在音响界屹立不摇，更获得1994年格莱美“世界民族音乐奖”。那么亚历山大的录音有何独到之处呢？简单的说，就是一种坚持。亚历山大相信，越简单、越直接的录音越好，除了录音器材的坚持之外，亚历山大的录音间，也与众不同的选择在美国加州北部圣塔芭芭拉圣安东尼神学院的百年老教堂。这座百年老教堂是一个绝佳的演奏空间，自然的音场、开阔的频率响应和宽大的动态。再加上亚历山大非常的录音经验，听者可以由他的作品中，清楚的听出堂内的三度空间和层次感，犹如置身现场演奏一般。他对音响录制的水平以及音乐格调上的高标准要求，使他在音响与录音界显得异常的独一无二，并受到西方录音和音乐界的一致赞扬，并且获得1994年格莱美“世界民族音乐奖”！——The Absolute Sound高级评价【原装进口】
五张民乐发烧名片推荐
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