|
就像今天绝大多数电影作品一样，2022版《西线无战事》凭借强大的电影技术在视听效果上弥补了1930年版的不足。不敢说开幕即暴击，但那种冷冰冰的肃杀还是能快速让观众身临其境的。 战壕里瑟瑟发抖的士兵，坑道内随意堆放的物资，糊满泥水的脸颊，以及隆隆声不断的炮击架构出一战战场的人间炼狱。
那一刻，我不由想起了斯皮尔伯格的《战马》，萨姆▪门德斯的《1917》，彼得▪杰克逊的《他们已不再变老》，甚至还有《神奇女侠》。 近年来表现一战的电影层出不穷，彼时的战场状态观众似乎已经熟稔于心。 与之相对应的，是双方高层的冷血和麻木。
面对士兵死亡数字的不断攀升，双方将领的内心毫无波澜。讨价还价时为“尊严”而延长的谈判等待期限，伴随着战场上双方攻伐给人以一种第三方的无力感。 炸断腿的士兵，不断被卸下的身份名牌，每时每刻都会被无情杀戮的大头兵，甚至比不上指挥部里啃食牛排的将军猎犬。反复出现的对比画面交替进行，士兵宛若没有灵魂的躯壳，在鬼魅的战场尘烟中苟活。 至此，本片的所有优点都夸完了。
2022版《西线无战事》用大量镜头展示出一战的残酷血腥，本无可厚非。毕竟现实远比影视作品更残酷。可问题在于，只靠战争场面的堆砌，用一种均衡状态体现出战场的“惨”，就真能达到原著里反战的主题么？ 影片中反复出现的上下层对比，在上世纪30年代黑白片中就已经稀松平常，本片表达只做到了拍摄方式的延续，而并未做到情绪的递进，主题的升华。 从将军到士兵都表现的冷酷而麻木，镜头冷峻之外再无它物，就势必削弱了“人”作为战争主体的鲜活，更无法让观众与故事产生共鸣。
更要命的是，本片魔改了原作中颇具深度和反讽意味的段落，弄巧成拙不说，更有画蛇添足，自作聪明的滑稽感。其中最被人诟病的，当属“凯钦斯基偷粮”一段。 原著中，为表现德国军官分配不均，调度失当，有粮食补给无法分配到一线士兵手里，导致一线官兵饥肠辘辘，不得已跑到自家上司那里“偷”猪与兄弟们平分。 这一段落不仅展示出上级军官的傲慢，也展现出下级士兵生活境况的不堪，更让凯钦斯基一角充满人情味，拉近角色与观众（读者）的距离。虽是小事但绝对称得上全作的亮点。
2022版中则把他们无奈偷窃的对象从自家上级换成了法国农民。这一换不得了，直接让本来饥肠辘辘，食不果腹的可怜大头兵变成了“鬼子进村”抢粮食！ 原本不是出于贪婪的，无奈的“正义之举”一下被拉低到没事找事的咎由自取，这种侵略行为让人家崩你一枪不为过吧？黑色幽默有了，可感觉弱太多了。
面对《西线无战事》这样一部国际范围内均享有盛誉的反战题材佳作，2022版组创“弱水三千只取一瓢”，将宏大的叙事直接压缩到最后几天，并集中在战壕里，这种压缩式的魔改对作品而言多少有点名不副实。 我们惊叹于历史上那些了不起的导演，能够将上百万字的名著提炼后取其精华，优势放大。而本片中超大量的情节删节以及压缩则直接弱化了角色成长，使角色与观众之间始终形成一道难以逾越的障碍。 反观斯皮尔伯格的《战马》，主人公从乡间小子，无奈被投入战场经受炮火犀利，在不断的磨砺当中褪去青涩，留下伤痕，从肉体到精神上蜕变为一个饱经沧桑，渴望和平的男子汉 经历战争，厌恶战争，反对战争，脉络清晰。
2022版《西线无战事》里学校里那些被荣誉和征服感熏陶的愣头青，除了领取制服等别具深意的镜头外，从踏入战场的一刻起就只暴露出人性被战争机器碾压的无助。 “恐惧”与“无奈”成为本片仅剩的标签。
老版中轰炸之后一时静默，士兵们面对原本寓意希望战壕出口只能慷慨赴死，影片主旨高度升华。而新版中则把这段放在开头，加上轰炸后的延展意味全无。 大量删去的情节，被残肢和血腥所取代。让好莱坞特效惯坏的观众们，除了视觉感官上获得蹂躏后的满足，却无论如何也感受不到更多的人性纠葛。 原著中普通人面对战争的无能为力，本应该多层次，多层面，多角度的展开，都被一刀切的归入了“惨”字之下，格局一下窄了。
战争中双方高层为利益而驱动的杀戮，让士兵们一点点感受到战争的无情。那种本该由表及里的逐步认知和人性探索被单一化，扁平化了。 没有了主角回乡，没有了氛围营造，干巴巴的语言煽动之下，战争起点在哪，终点在哪，利益方是谁，战场外伤害又有多大，全部都荡然无存。 影片最重要的“反思”在哪？我是看不到。
作为一部以反战为主题的作品，本片最核心内容应当是告诉观众，我们反战究竟在反什么。战争之所以恐怖，就在于能够让正常人变得“不正常”。 对人性中恶的放大，贪欲的释放，这种涉及面最广，杀伤力最强的内容在之前版本中都有，而本片中却“点到为止”，高下立判。 缺少铺垫，人物刻板，动机不明，高度压缩，种种魔改之下让本片成空有场面，缺乏共情的“大”片。场面是真的不小，可比战争场面更宏大的，人性的光辉却隐入尘烟，踪迹皆无。 综上所述，本片目前这评分，高了。
 |
|
|
