中国,从来都不缺美女。 美到什么地步? 敦煌飞天,衣衫飘动。 于云雾缭绕之中,俯瞰众生万象。 唐风少女,柳叶眉,吊梢眼,浅笑盈盈。 “梅黛胜萱草色,红裙杀石榴花羡。” 西域胡姬,自带行走江湖的BGM。 手执血色利刃,眸间杀气翻涌。 @真的菜菜,凭借这一组组cos照,火遍全网。 连印度人都着急认领: “这是来自宝莱坞的演员,穿的是我们印度的传统服饰!” 对此,菜菜硬气回复: “中国人,青岛拍的!” 作为一门在全球范围引起中毒性蔓延的中国文化。 汉服,一年比一年火,一年比一年惊艳。 网络上,“汉服街拍”动辄上亿播放量, #chinese street fashion,更是成为外网新晋爆点话题。 今天,就跟着象君来扒一扒, 咱们的国风美女们,到底玩出了多少花样? 清华女学霸cos菩萨火出国 光看图,你大概不会想到, 画面中美艳不可方物的妙人儿-菜菜,清华工科毕业,妥妥的学霸一枚。 凭着爱好,开始cos各类游戏角色。 时而英姿飒爽,时而妩媚娇艳,没有什么风格,是她拿不下的。 ▲古剑奇谭3 嫘祖 ▲剑网3 明教 ▲王者荣耀 直到敦煌系列正式出圈,张张绝色。 为此,敦煌市委宣传部在2020年评奖她为“敦煌服推广形象大使”。 ▲敦煌五代供养人cos 这组“演奏乐器的大唐女子”,以敦煌石窟上的乐舞画为原型。 敦煌石窟是中国古代乐舞巅峰的代表, 其记录的图像资料丰富到超出想象。 女子们或怀抱古箜篌,或手持腰鼓,或嘴吹排箫。 摇曳生姿的画面,让观众得以窥见, 中国古代乐舞是何等繁盛。 《九色鹿经图》作为敦煌石窟上的经典之作, 有多少人,在看到画的第一眼,便开始思绪万千。 如果说非要脑补一出“九色鹿下凡”的真实场景,大概就是如此。 在菜菜的演绎下,九色鹿仿佛是落入尘世的仙子。 细看,从服饰,到妆容,连头发丝都透着精致。 配合后期,氛围感一整个拉满。 还有敦煌壁画上不计其数的纹样,火焰纹,敦煌粉,凤凰...... 都被菜菜一一幻化成“人形”。 只想说:“国产剧有这制作,何愁未来!” ▲凤凰 ▲敦煌粉 在创作上,菜菜从不给自己设限。 敦煌火了,她并未一头扎进其中,反而积极钻研更多类型的文化。 古代传说中的神仙,透过菜菜的身躯,袅袅走来。 “或许,你见过女娲吗?” 博物馆的文物器件, 也可以是她的创作灵感。 ▲古蜀遗踪 ▲葡萄花鸟纹银香囊 ▲大理国银鎏金镶珠金翅鸟 ▲青花瓷 遇上特殊时期,无法出国宣传汉服文化。 她便穿上汉服,重走丝绸之路。 新疆、西藏...... 看得愈多,愈急切地要让这门文化,在中国全面复兴。 ▲菜菜在西康福利学校,为藏、汉、彝、回四个民族小朋友展示中国传统服饰的魅力 但中国汉服,岂是一个“美”字便能概括。 如何将造型与文化结合? 遇上没有原型的角色,如何使其幻化成形? 服装的材质、工艺、版型,妆造发型,要如何抉择? 每一步,都要万分考究。 多年来对汉服的热爱,让菜菜也有了新的想法: 成立属于自己的汉服品牌。 “如果我们是萤火,那传统文化就是日月之辉。 日月映照萤火,而萤火也可汇聚成煌煌火光,照亮传统国风之美和现代的通途。” 从点点萤火,到煌煌火光,非热爱如初,能坚持住的又有几人? 90后南京女生一个人演完《四大名著》 一个人的力量也许单薄,但更多人的加入,让现代国风愈发多彩。 @朵朵花林,也是国风的热爱者之一。 她一个人演完《红楼梦》、《西游记》这事,简直圆了无数80后女生们的儿时梦想。 凶残狠毒的白骨精,诡计多端,变化无定。 顶着一张美丽的皮囊,擅用动听的话术,蛊惑人心。 被缠上,就难摆脱的蜘蛛精, 想方设法抓唐僧回洞,最终被孙悟空一把大火,连窝端。 自带“沙里瓦BGM”的玉兔精,原为广寒宫里捣药的玉兔, 溜出宫门逃至人间,假扮成天竺国公主, 也是对唐僧“心怀不轨”的妖精之一。 妖精的不同神色,不同造型,都被朵朵花林完美消化。 为了更接近80年代的老画质, 朵朵花林特意从旧货市场中,淘来一台十几年前电视台用过的老式摄像机。 “这个磁带的年龄,可能和我都要差不多大了。” 同时,为了1:1复刻剧中造型,妖精们的服饰都由朵朵花林亲手制作。 通过朵朵花林的cos,重看《西游记》,网友们不禁感叹: “那个时候的古装片,哪怕365个形象都不带重复的!” 《西游记》一战小有名气后,朵朵花林开始研究87版《红楼梦》。 从儿时对着电视机,披床单自娱自乐的小女孩, 到如今身着华服,演绎剧中人一颦一笑的姑娘。 这种感觉,奇妙又颇有成就感。 ▲薛宝钗 ▲王熙凤 ▲林黛玉 ▲晴雯 复刻这些经典作品,对朵朵花林来说,不仅仅是展示服饰、妆容。 每一次复刻,都是她与经典之作进行的一场跨时空对话。 年幼时朦胧难懂的《红楼梦》,长大后却豁然开朗。 因此,在复刻时,也加入了更多她自己的理解,让人物不只浅浅停留在神似。 许多网友评论: “她绝就绝在,连表情,姿态,都模仿到位了!” 朵朵花林最出圈的一期作品,是演绎一百年来“中国女子的真实之美”。 短短几分钟里,通过服饰、妆容、发型、神情、姿态的变化, 浓缩出中国近百年来,折射在中国女性身上的社会变迁。 这样特殊的cos,意在铭记先辈之艰苦,幸当今美好生活之不易。 并看到,中国女性,越来越自信! 此类历史演变下的女性变化,不止一期。 为了科普唐朝女子服饰的演变,朵朵花林制作了一期“大唐三百年,女子怎么穿?”的视频。 随着时代的动荡,女子服饰、妆容都发生了极大的转变。 繁华时,富丽堂皇; 落败时,对镜惆怅。 配上科普的文字,让更多传统文化入门者,快速了解历史。 在这个信息流快速的时代下,太多东西来时匆匆,走时无声。 吾辈所筑造的文化壁垒,是否经得起百年考验? 这是一个需要思考的问题。 朵朵花林作为国风爱好者的一员,甘愿用数月,甚至数年的时间,去坚持一件事。 难,却也难得。 78岁奶奶绝美扮相 成汉服圈“新顶流” 看完年轻人的国风创意,再来看看老一辈的,更是令人叫绝。 谁说,老人不可以穿上汉服,潇洒潇洒呢? 78岁的刘维秀,被网友亲切地称呼为“汉服奶奶”。 穿着汉服在长沙街头闲逛的一则视频,让她一夜爆火。 丰腴的体态,炯炯的眼神,威严中透着亲和。 让网友直呼: “第一次看到奶奶穿汉服,也太好看了吧!” 或是身着古时华袍的大户人家老太太; 或是苗疆暗惑世人的老巫; 一招,一式,一抬眼,一垂眸, 这不一般的气质,得益于奶奶年轻时京剧表演的经历。 13岁那年,早早出落成小美人的刘维秀,在邻居的推荐下,进入京剧专业。 一学十几年,还曾是林黛玉扮演者-陈晓旭父母的同事。 几十年过去,记忆中的学戏时光,是夹杂着艰苦与甜蜜的: “上世纪60年代的冬天比现在冷得多, 就算是下雪天,我们也是不到5点半就得起床, 一帮小姐妹一个牵着一个走,边走边打瞌睡,赶着去早训。” 也正是吃过苦,那扎在骨子里的京剧魂,永生都忘不了。 “京剧演员眼睛里全都是戏, 怨时有雾、喜时有光、恨时有云、悲时有泪,各不相同, 只会瞪眼撅嘴,做不好京剧演员。” 因此,许多人在看到奶奶视频时,只消一眼,便被那双眸间的气韵吸引。 奶奶接触到汉服,是个意外。 退休后无事,起初只是给年轻的汉服表演者作陪衬。 谁能想到,被赞美最多的人,是她。 “那一次之后,我就爱上了汉服, 京剧服饰虽然绝美,但不能出舞台, 汉服就弥补了这一遗憾,我可以穿着老去。” 有着半辈子的京剧表演经验,奶奶在扮演古人时,手到擒来。 舞刀弄剑,轻摇小扇,皆是古人作派。 一颦一笑,颔首抬眼之间,神韵流转。 “京剧演员要有戏德,哪怕无人观赏, 也要把表演做得漂亮。” 对于自己晚年仍奔波于汉服走秀、短视频拍摄的忙碌生活。 奶奶却很是享受: “如果说成年人是长大了的孩子,那么老年人是成熟了的孩子, 不应该被遗忘在汉服圈外。” 听到奶奶说这话,我的心里,被恍然敲打了一下。 多少人,看尽风华,却只是过客。 而她们,却真真正正地走进画中,和古人共舞。 摆着古时的架势,说着当代的言语。 为这难免浅薄的时代刊物,增一页流光溢彩的厚重书卷。 未来会有更多人加入进来做这件事吗? 我想,一定会的。 图源@真的菜菜、@朵朵花林、@汉服奶奶 |
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