 生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动。这是古代艺术的密。—— 罗丹   真正有感染力的作品自带光芒，你会不由自主地被它吸引，在它面前与之交流，心灵会先于你的目光去探索它的细节。 这种默契绝不止于一见钟情或一见如故，你会被深深地打动，然后回味无穷。 这类作品无需宣扬，无需考究它的年代或是流派，甚至会让你忘掉作者的名字。 看看这三位雕塑大神他们将坚硬的石头雕琢地柔如真丝! 1 Raffaelle Monti 拉菲罗·蒙蒂  拉菲罗·蒙蒂 是19世纪的雕塑家、作家兼诗人，他出生在米兰，1848年移民去伦敦。 拉菲罗的父亲埃塔诺·蒙蒂也是一位著名的雕塑家，拉菲罗正是师从于父亲学习雕塑。 拉菲罗创作了《A Veiled Vestal Virgin》等一些列作品。  《新娘（The Bride）》大理石半身像  蒙蒂所雕刻的维斯特（Vestal），是古罗马的守护神，伺候维斯特女神的处女，就叫“维斯特处女”。 她们要负责看顾好点燃在维斯特神坛上的圣火。 18世纪中叶，从庞贝废墟中挖掘出维斯特的神殿，让以维斯特为主题的创作热潮长达50年以上。  戴面纱的贞女 1846-1847年  戴面纱的贞女·局部 《戴面纱的贞女（Veiled Vestal）》大理石，位于英格兰德比郡查茨沃斯庄园，1847年受德文郡第六公爵委托所作。 在古代罗马，处女祭司负责看管寺庙的圣火，保持其不被熄灭，被视为罗马的安全基础。 女祭司雕塑被建议用蒙面纱的形式来表现其纯洁。 此尊雕塑曾出现在2005年电影《傲慢与偏见》之中。  可以把石头雕造出薄纱的质感，这石头似乎能随风而动。   2 Antonio Corradini 安东尼奥·科拉第尼 安东尼奥·科拉第尼Antonio-Corradini（1688-1752）是洛可可时期的意大利雕塑家。 他出生于威尼斯，主要生活和工作在威尼托区，但也接受威尼斯之外的雕塑业务，包括来自欧洲东部的顾客。 在维也纳，他曾任神圣罗马帝国皇帝查理六世的宫廷雕塑家。 Antonio-Corradini非常善于用大理石表现柔软的材质，面纱在基督教艺术中是一种传统题材，是信仰的象征。 教义认为上帝的创造是不能全部展现给世人的，需隐藏在一层轻纱之后。 无论是纱的薄如蚕翼，还是肉体那种柔软的质感，在这位大师的手中都表现得极富艺术感染力！ 尽管Corradini以前也曾创作过其他带有面纱的大理石雕像，但这件作品无疑达到了一种无以伦比的、完美的艺术境界。 雕塑家利用面纱优雅地塑造出被包裹住的女子的形体，好似香薰中的蒸汽使轻纱受潮而格外服帖在皮肤上，腰间围绕着的玫瑰更凸显了女子的高贵。凝视这件作品会使人忘记时间的流逝，破碎的碑文象征着生命的短暂。 Corradini的临终作品《蒙纱的基督（Veiled Christ）》在处理薄纱时神乎其技，然而不幸的是雕塑还未完成，他就去世了，由另一位年轻的艺术家朱塞佩·萨马尔蒂诺接过他的手稿，用自己的天才完成了这一伟大的作品（耶稣脸上盖着的透明面纱被要求与雕像本身用同一块大理石雕刻而成） 蒙纱的基督（Veiled Christ） 创作于1753 创作于1753年的《蒙纱的基督》，被认为是世界上最伟大的雕塑杰作。 据说该作品深深吸引了新古典主义雕塑大师安东尼奥·卡诺瓦他曾经试图购买这件作品，并宣称自己宁愿放弃十年时间，来换取创作出同类的杰作。 《蒙纱的基督（Veiled Christ）》局部 3 贝尔尼尼（Gian Lorenzo Bernini，1598-1680）是一个旷世奇才他活到80岁，他和他的团队 “为重建整个罗马城，辛勤工作了将近60年”“他的大量作品是艺术上的奇迹”人体细节刻画也是贝尼尼最为擅长的，这些细节被他的刻刀无与伦比的精审，完美的细节有着震憾人心的力量。 |
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