张大千是20世纪中国画坛最具传奇色彩的艺术大师,被西方艺坛盛赞为“东方之笔”。他人物、山水、花鸟无所不能,无所不精,尤其山水画的造诣可谓登峰造极,他力挽青绿山水的颓势,借古开今、融贯中西,开创了泼墨泼彩青绿山水画风,张大千的青绿山水画则延续了明代绘画大师仇英之后几乎绝迹的青绿山水画传统,力挽青绿山水画衰败的颓势,振兴了青绿山水画艺术,在20世纪美术界展现了令人惊叹的和独有的艺术创作魅力。 1931年作山水人物 1933年作拟石涛山水 1934年作匡庐观瀑图 1934年作巫山 1934年作巫峡清秋 1934年作巫峡清秋 张大千绘画作品的颇为多样涉及面,山水、人物、走兽、虫鱼都有表现,但以山水画最为突出,影响巨大。其山水画又有水墨山水和青绿山水两部分,张大千的水墨山水吸收了宋、元、明、清诸多艺术大师的技法,构筑出结构恢弘、境界悠远的画面意境,但个人风貌并不十分突出,前人的影响和痕迹在画面上清晰可见。 1934年作巫峡清秋 1935年作村林烟暖 1935年作村林烟暖 1935年作黄山文殊院 1935年作携琴访友 1935年作携琴访友 1936年作巫峡清秋 1939年作山水 1939年作蜀山行旅图 张大千的艺术历程可概括为师古人、师造化、创新法三个阶段,但因他对石涛法的钻研之深,如他所言“昔年拟石涛惟恐其不入,今则又惟恐其不出”。石涛山水画的痕迹贯穿于他的整个山水画历程,早年的仿作、中年的写生创作及晚年的泼墨泼彩作品中的构图、造型、笔墨、意境等均有石涛“味道”。张大千的艺术历程以“泼墨泼彩”画风的创造性最大,是其艺术创造的顶峰,是他“法古人,师造化,创自我”治艺思想的必然结果。 1940年代作峒关蒲雪 1940年作春水待鱼 1940年作峨嵋金顶 1943年作溪山访友图 1943年作溪山访友图 1943年作闲吟策杖倚天风 1944年作秋江泛游 1944年作山水 1945年作山水图 1945年作山水图 1946年作碧树生云 1946年作仿巨然晴峰图 1946年作山水并行书七言联 1946年作太乙观泉图 1947年作沧浪渔笛图 1947年作仿董北苑溪山雪霁图 1947年作仿宋人山寺图 1947年作临赵孟俯秋林载酒 1947年作临赵孟俯秋林载酒 1947年作拟赵大年湖山清夏图 1947年作溪山兰若图 1948年作春山楼观图 1948年作秋雾游山图 1948年作舟闲咏白云 1949年作江山无尽图 1949年作溪山初雪 1949年作行舟图 1949年作行舟图 1978年作山水 村林烟暖 仿石涛山水 黄山剪刀峰 江静潮平图 绿萝洞口泊舟时 |
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