|
苏黄米蔡“宋四家”要最终一较高下，谁的成就最高是一件见仁见智的事情，但若是论勤奋，米芾绝对是第一。他的书法中苦苦求索之后展现出的率真恬淡，我想更胜于苏轼。 米芾的母亲是宋神宗的乳母，因为与皇室的这层特殊关系，米芾的一生相对于苏黄等人显得平淡而恬静，他将人生的大部分精力都交付给了书法。
元祐三年（1088年），米芾受人之邀请游玩太湖附近的苕溪，这是一场不平凡的旅行。中华书法史上的“中华第一美帖”，“中华十大传世名帖之一”、“天下第八大行书”《蜀素帖》就诞生于这场旅途之中。 三十八岁的米芾对书法已经有了相当的领悟。对米芾一生的书法发展情况做整体的研判，人们更倾向于认为他的书法是在五十岁之后才真正成熟。 这件《蜀素帖》我想是驳斥这一论断最好的证据，这件行书的成功绝非偶然，它将书法中的自然的禅意与意趣融为一体，其率真活泼丝毫不亚于东坡那些为人称道的天才书法作品。
米芾在自己的著作《海岳名言》当中说：“心既贮之，随意落笔，皆得自然备其古雅”。 这件《蜀素帖》落笔皆随心而动，任意出之，用八面出锋的方式来展现文字的开合、转折、向背，种种皆是随意而就，不带一丝一毫刻意的安排。
明代书法家董其昌题跋于后：“米元章此卷如狮子捉象，以全力赴之，当为生平合作”。 从书法的角度上来说，狮子捉象展现的是一种文字极富张力，随势而起的状态，用人们评价米芾专署词汇来说就是“风樯阵马”。在战马列阵而动的背后，这件行书向我们展示的是昂扬活泼的生命状态，哪怕是经历了近千年的时空流逝，依然郁郁勃勃，令人心向往之。
这件行书名为《蜀素帖》，是因为它作于一件极为珍贵的蜀锦之上。而蜀锦之所以称蜀素，是因为它不假装饰，表面粗糙，笔墨在其上滞涩难行。米芾却用豪逸超迈的气度征服了它，至此纸墨交融相得益彰，黑白两色之间散发着纯素的禅意。
|
|
|
