云烟雾霭搭配秀美山水，网友：仙气飘飘

有山、有水的画，就是山水画。如果仅有山水，画面构图不够饱满。于是，山水画中出现了古木层林、飞瀑流泉、屋舍馆阁、渔樵耕读。

如果画家觉得还不够，那就再加上云烟雾霭。这几幅山水画就是如此，满纸烟霞，仙气飘飘。

烟霞原本是指烟雾和云霞，当画家把云烟雾霭画到山水画里，就成了山水胜景的代名词。至于画中的仙气，称之为“逸气”更加恰当。

蔡嘉 云烟胜景

从北宋的文人墨戏，到元代的水墨山水，画家越来越重视表达情感。浮在山中的烟雾，似有似无，韵味十足，就像感情一样，虽然无形但能打动人心。

画家为了表达内心的超脱与恬淡，创作出一系列和云烟雾霭有关的山水画。

这几幅画技法不同，却有两个相同的特征。其一，创作者均为清代画家。其二，画中描绘的都是云山美景。

蔡嘉和戴本孝的作品，重视虚实对比，采用了以虚写实的手法。按照专家的说法，这叫“画境”。意境悠远，笔墨苍润，体现了“内美静中参”的审美主张。

戴本孝 云山人家

无论是仙气，还是逸气，说的都是山水画的意境。所谓，艺术之高下，终在境界。境界高低，体现了画家对自然的观察力，对美的理解力。

古代画家强调，读万卷书行万里路，画画也是如此。只有看遍万里河山，才能做到心游万仞。在山水中品味出生命造化。

心中有了广阔天地，壮美景观，才能画在之上。蔡嘉和戴本孝追求的是旷远之境，简称“旷境”。

画家不但要表现出山水的自然特征，还要画出情感基调。画外的意象，打破画中有限的空间。

让人通过咫尺画幅，看到了四海八荒。缥缈灵动的浮云，若隐若现的烟雾，承载了放飞的思绪。

王鉴 云壑松荫

同为清代画家，王鉴的画法就严谨很多。他画的是自然山水灵性，表现的是天地之间有浩然之气。

古人说，“登山则情满于山，观海则意溢于海”。行走在山水间，看到烟云雾霭，会感受到心灵得以净化。这种美妙的感觉体现在画中，就是正气与真气。

说起来似乎玄妙无比，看了王鉴的作品就明白了。山的气势，就是王鉴的气势；山的情怀，就是王鉴的情怀。

他通过烟云雾霭表现无欲无求的归隐生活，表现他精神世界的博大广阔。

张崟 云霭图

看画最美好的时刻是打动内心的瞬间，一下子就读懂了情与景会的妙趣。境界到底是什么，依托于景物特征，融合人的喜怒哀乐。

每个人对境界的理解不同，却都能感受到情景交融的魅力。画中的云烟明晦，承载了真实的情意。难怪有人会说，山水画是沟通心灵的艺术。山水画中的云烟雾霭，把只可意会的情意具象化。

张宗苍 云崖锦树

你可以用仙气飘飘，赞美这几幅山水画。也可以用超逸脱俗，夸赞画家的创作思想。只要你看懂了画家的心情，就懂了作品的内容。