读完南宋汪莘这一首好诗《湖上早秋偶兴》，爱上整个秋天，这首宋诗值得我们细细品味

秋气临时天愈蓝，天愈蓝处秋气清。秋天的美，貌似真的无法用语言去形容。

那么如果问到与秋天有关的古诗词，你又能想到哪些美丽的佳作呢？如果没猜错，相信杜牧的《山行》是肯定不会被漏掉的，而刘禹锡的《望洞庭》、张继的《枫桥夜泊》也都会排在行列之中。

带着对秋的爱慕，一起读诗。无关名气，旨在分享大美；诗巷在本期给大家带来的亦是一首吟秋之作，此诗清新脱俗、韵味绵长，后两句尤其出彩，值得我们仔细去品读。

湖上早秋偶兴

宋·汪莘

坐卧芙蓉花上头，清香长绕饮中浮。

金风玉露玻璃月，并作诗人富贵秋。

作者汪莘，字叔耕，是我国南宋诗人，他也是一位普普通通的布衣人士，生活简朴清贫，常年隐居于黄山。

正所谓“山不在高，有仙则灵”，所以，那么峻峭的黄山，有这样一位高贤所隐，仿佛显得更加有“灵”；而这位高贤有黄山相伴，又何尝不是一种幸事？他虽着布衣，可他的灵魂与心境却早已与黄山共契，至于功名，完全可藐也。

诗的首句一登场，一幅悠然而又美丽的画卷就展现在了我们眼前：坐卧芙蓉花上头；泛舟于开满荷花的池塘里，人就如坐卧于荷花之上一样。当看到这一幅画面的时候，让人瞬间感觉心情也变得明朗了许多。作者没有运用任何抒发感情的字眼，却能充分地调动起读者的情绪，这或许就是美妙的景语的力量吧。

我们说首句中的画面很美，那么这种美从何处而来？当然是从清新鲜艳的色彩，从灵动鲜活的动感而来。

小舟是动的，而随着小舟的划动，荷花也在款款摇动，这样的情景带给读者的，不仅仅是视觉上的享受，还有精神与心境上的十足享受。

最值得称妙的是，作者用“坐卧”“上”两个词，将荷花包围舟身、人与荷花亲近的场面生动地刻画出来，让读者越嚼越觉得有逸趣。

在荷花世界中漫游，必然有香气环绕，故而在承句中，作者便将荷香这一典型的特点予以描写：清香长绕饮中浮；荷花的香气从四面扑来，环绕着整个舟身。首句主要是从视觉的角度出发而写，这里的承句则显然是从嗅觉的角度进行了补充。这样一来，无论是画面感也好，诗味也罢，就变得更为丰盈、更为吸引人了。

不过这一句中有个字让部分读者表示不是很能理解，那就“饮”字。有些资料在翻译的时候直接将其跳了过去，不过在这里我们不妨拿来推敲一下。这个“饮”应该不是作者随意用的，它或许写的就是作者在舟上“饮酒”“饮茶”的一种场景。

人在舟上饮，香于盏中浮，这时候的“香”就不单单指荷香了，而是酒香或茶香与荷香杂在一起的清香。这样去理解，或许更符合承句的意境，也更能体现出作者“偶兴”所游的那种闲情逸致。

前两句已经够美了，哪料作者在后两句中又给我们展开了一幅好图画：金风玉露玻璃月，并作诗人富贵秋；秋天的凉风习习，晶莹的露水在荷叶上随风滚动，天空中一轮如玻璃一样玲珑的月影悄然升起。

或许大家也都注意到了“玻璃”一词，这的确是一个比较新颖的喻体，而在古诗词中被用的次数也并不太多。

作者用“玻璃”比喻月亮，将月亮挂于天空的那种不明不淡的形象地呈现于纸上。古诗词中的许多“月亮”都是皎洁剔透的，这就让汪莘笔下的“玻璃”月显得异常特别。所以，仅这里的“玻璃”一词，就足够我们饱汲诗味。

有人说，在宋朝时期，玻璃应该还未传入中国。但笔者认为，作者既然用到了“玻璃”，就说明当时就有“玻璃”这一物象，不过可能当时的玻璃与我们现在的玻璃有着一定的区别；而且，它肯定也比现在的玻璃有质感。

“并作诗人富贵秋”，“并作”一词将之前的那些美好景象皆归纳在一起，故而这里的“秋”也就很富贵了。另外，作者还将“诗人”与“秋”联系起来，把本就很闲适洒脱、很有逸趣的诗意渲染得更加饱满有力。不得不说，后两句真能让人一眼千年，读而难释。

寻常的字眼，不寻常的秋境，作者的洞察力、想象力、打磨力皆于这首诗中被彰显无余；在沉醉于诗的同时，我们须为优秀的作者点个赞。

荷风香染金秋月，醉酌一壶舟上眠；各位看官，当读完汪莘的这首诗后，不知屏幕前的你是否也被其深深地感染到呢？欢迎在评论区谈谈自己的阅读感想。