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镰山金水唱大戏，秦声秦韵悦耳亲。秦腔一吼震寰宇，黄土塬上扎根深。镰山人把秦腔称作大戏，一是相对于灯影、提线、木偶一类的小戏，二是对秦声秦韵的情有独钟，算得上是一种昵称吧。三呢，大戏也指本戏。小村排折子，大村演本戏，因为本戏需要人才，文武场面，生旦丑末净，小村人少耍不开。上世纪五十年代，王彦王村成立了秦腔业余剧团。那是段激情燃烧的岁月。学戏，唱戏，成了全村的群众运动。,人们对大戏的热爱，简直到了痴迷的程度。王家村上唱大戏，有个得天独厚的条件，那就是有座古戏楼。那戏楼历史悠久，气势恢宏。原朝邑县剧团名演员安民在此演出后，夸其回音响亮，在方大圆绝无仅有。有了戏楼，就有了学戏、排戏的场所，再加上村上每年农历七月初一办庙会，演员们都有露脸的机会，所以爱唱秦腔的人越来越多，甚至十来岁的孩子也参与其中。克服种种困难，剧团终于排成了五出本戏，其中有澄县剧团名演韩润民执导的《赤胆忠心》《周仁回府》《火烧连营》《玉堂春》。韩导擅长旦角。还有大荔县剧团丑角名演任进孝执导的《铡美案》,另外还有数十种折子戏:拆书放饭三对面，别窑藏舟黑煞幡。其中尤以《哭中华》和《打砂锅》最受欢迎。《哭中华》是《赤胆忠心》中的一折，讲的是戚继光抗倭寇的故事。这折戏由金合、学军、俊奇三人出演。三人配合默契，同唱同哭同道白，声情并茂，声泪俱下，紧紧揪动着台下观众的心。特别是学军，他的父亲王仓合是一位革命烈士，抗日战争时期捐躯中条山，可怜他从一生下来就没有见过父亲的面，国仇家恨，他把满腔的悲痛凝聚剧中。一句“恨倭寇”气愤填膺，怒遏行云。时有顺口溜叹曰:看了学军哭中华，眼雨流得啪啪啪(pia)。再说《打砂锅》由慎俊表演。他一个人串演两个角色，特别是扮演那个糊涂县官，诙谐幽默，打趣逗乐，惹来笑声一片。不能不提的是，还有两个八、九岁的孩子，男孩叫拴牢，女孩叫芙弟，他们俩挂衣表演《藏舟》，童声童调，引起轰动。王家的娃娃戏唱响了铁镰山。1958年，他们十二岁，同时考上了大荔县人民剧团。这也成为家乡父老乡亲的骄傲。也就在那一年，村上给业余剧团买回了几十套戏衣，光靠子（铠甲服饰）就有成十套，还都是正儿八经的苏州刺绣。这让那些唱大戏的演员们如鱼得水，倍受鼓舞,唱红秦腔的信心更足了。1962年,业余剧团请来了一位拨师,他就是双泉镇王其庄子的王麦才老师。王老师平易近人，村人称他“麦儿老汉”。王老师曾在1957年被陕西省戏校聘请担任教员，他的拿手戏是《五雷碗》，具有过硬的基本功。“打碗”和“甩麻鞭”的精彩表演，在东府堪称一绝，在西安城也小有名气。《五雷碗》是秦腔传统大戏《太和城》中的一折。王老师饰演孙武子一角。表演时，他双脚各踩一碗，左手端碗一叠共五个，右手持麻鞭，伴随着鼓点声，左手中的碗一个又一个不停地抛向空中,在将要落地的一刹那间，右手甩麻鞭将其打碎。王老师稳如泰山，眼疾手快，鞭响声，碗碎声，台下叫好声混成一片，整个表演干净利落一气呵成。王老师擅长大花脸和二花脸。他授艺先从基本功开始。踢腿折腰，马步劈叉，扯嗓调喉，吹胡子瞪眼。老师言传身教，一丝不苟。学生们非常珍惜这难得的机遇，如饥似渴，孜孜不倦，认真刻苦，精益求精。王老师执导的《烈火扬州》《讨荆州》《芦花荡》《下河东》四出本戏，《黄鹤楼《狮子楼》《长坂坡》三出折戏非常受欢迎。连前累计，九本十八折，就成了剧团的招牌。王家戏班子不仅在镰山一代有了名气，,而且南下沙苑，演了三天四晚上。北上澄合煤矿，演出八天九晚上。王老师的得意门生被戏迷们吹捧地上了天。“活周瑜”“活赵云”“活张飞”“折折红”，四八下里，人们点着名要看他们的戏。“活周瑜"名叫西向。"狂风吹动了，长江浪"一句高昂清亮的秦声从舞台幕后传来，台下吵吵嚷嚷的喧嚣声立马静了下来。紧接着，一位二十来岁的帅小伙闪亮登台。只见他身着蟒袍，腰系玉带，头戴野鸡翎，气宇轩昂。随着乐队大浪头叫板，他一个漂亮的击掌踢腿，紧接着，双手环挽野鸡翎。这优美的造型，再加上校尉们那浑厚的喊威声，立刻博得了满堂彩。台下，人头攒动，口哨声，叫好声，不绝于耳。人们争着往前挤，都想抢先目睹这位相貌英俊的兵马大都督的风采。我们搜集到当年的部分照片。里面有演员们的化装照。下面分别配有小诗称赞他们。《下河东》剧照，永让扮演花脸呼延赞。诗曰:让娃子，好武功，师从麦才老先生。乡党封他"活张飞”，豹头环眼露峥嵘。《杀庙》剧照，银仓扮演韩琪。诗曰：王银仓，普通人，动作潇洒眼有神。功底扎实扮相俊，观众称他“活赵云”。子文在《黄鹤楼》中扮演鲁肃。诗曰：“折折红”戏路广，业余剧团救急场。生旦丑末均能扮，会演能导响当当。另外还有一些台柱子，如师榜、金合、大新法、小新法、群贤、丛忍等等，同样为人们所称道。文革时期，剧团更名为文艺宣传队。那时，帝王将相、才子佳人一类的传统戏是绝对禁演的。天无绝人之路，宣传队邀请一对夫妻导演——王婉丽与杨长河前来执教。王导就是前文提到的芙弟，婉丽是她在大荔剧团的艺名，当时她在省戏曲研究院工作,国家一级演员擅长青衣旦。杨长河是陕西京剧院著名武生。夫妻俩十分高兴地接受了聘任，终于有了回报家乡的机会。从此，王导和杨老师成了村里的常客,村民们能经常看到他们的身影。夫妻俩为家乡导演了六出本戏:《白毛女》《阎王债》《两颗铃》《红灯记》《沙家浜》《智取威虎山》。其中《智取威虎山》最受热捧。在演小分队的战士穿林海跨雪原时，,演员们轮番上场，劈叉，小翻，空翻，跌扑，动作潇洒到位，看得人眼花缭乱。锦旗、奖状挂满了会议室。一代年轻演员脱颖而出。1971年春，高明公社举行文艺汇演，新德在《阎王债》中扮演一个穷苦少年。春寒料峭，他穿着破烂的棉袄，敞胸露怀，光着脚板，表演得十分出色，获得了汇演一等奖。安荣的板胡在全公社也出了名。1975年，他和另一位青年演员王金绒同时被选进公社宣传队。金绒的一曲《红梅赞》唱红了南坞牛抽黄工地。遗憾的是，也就在那个年代，承载着乡音乡韵的古戏楼却被拆除了，这成了热爱大戏的家乡人最大的遗憾。虽然戏楼被拆了，但是喜欢唱大戏的秦腔人热情不减。没有台子搭台子，大戏还是要演的。1973年，在古寨子遗址上搭起了台子，热闹了三天三夜。1976年，人们又在二队麦场上搭起台子，同样唱了三天三夜。最让人难以释怀的是1993年，为满足乡亲们的心愿，婉丽请来了研究院的任哲中、郝彩凤、胡屯胜等名演，在家乡上演了一场西安大剧院的秦腔戏。戏台就搭在二月十九庙的遗址上，来看戏的人山人海。任老的《夜逃》，胡屯胜的《悔路》>郝彩凤的《祝福》让镰山人大开眼界，什么叫字正腔圆，什么叫有板有眼，在这里都得到了圆满的诠释。文艺大师们的精彩表演，让乡下人零距离的享受到了大秦腔的魅力。1995年，村民们又一次在学校门前搭起了台子，请大荔县剧团为教学楼剪彩助兴演出。这次，整整一个礼拜。1997年，学民(六组)金合倡导，成立了王彦王"民乐园"，学民任团长，有兴任副团长，在老艺人的传帮带下，分别排练出了《四女黄鹤楼》《花厅相会》《三对面》《看女》等优秀节目。大家称赞说民乐园是王家大戏发展的第二个里程碑。时代的列车驶进了新世纪，2000年，村委会牵头，群众自发组织，推举热心负责的村民，成立了筹建新戏楼领导小组。毕业于湖北工程学院的本村大学生王党平免费设计，群众自愿捐钱捐物，许多村民无偿出工出力。就这样，短短两个月时间，一座宏伟的大戏楼拔地而起。为了庆贺新戏楼，婉丽夫妇很早就从省城赶回，导演了本戏《三不愿意》。新戏楼开光之日，挂出了拴财、应石、雪文、亚玲、革胜、冰梅、满春海捐赠的两道大幕。上演的第一折戏是老艺人们挖掘整理的古代神话剧《咬鸡头·涮戏楼》。开场锣响后,福禄寿三星登台,分别由老艺人积斋、西向、永让扮演。剧情讲的是,三仙驾云俯视凡间，被一座新戏楼拦住了去路，他们驻足观赏。口中念念有辞：周公踏穴鲁班修，这座戏楼最风光。盖在八卦乾字上，辈辈出的状元郎。"为了表达上苍的慈悲之心，赐福之意，三仙敕令黑虎星下凡，咬鸡头，涮戏楼。黑虎星由有宪扮演。只见他手提红冠绿尾雄鸡一只，咔哧一声咬断鸡脖，将鸡血洒向舞台四角。据说这样可以镇妖辟邪，吉祥如意。这出戏，过去人们只有耳闻，可今天却是亲眼目睹了咬鸡头涮戏楼的真实场景，四邻八村的观众直呼"过瘾"。随后，上演了脍炙人口的本戏《三不愿意》。唉,还记得前面提到栓牢吗？1964年，他在县剧团应征入伍，改名军民，如今年届八十。他一生与秦腔结缘，无论在部队、工厂，他都是文艺晚会的红人。2004年他退休后，常常编写顺口溜，并以清唱秦腔、碗碗腔。《自编自演夸家乡》小册子的第一篇演唱曲就是王家第一代秦腔人。谁能相信,新戏楼唱大戏的余音还在绕梁，但是民乐园却悄无声息的解散了，人们最不愿意看到的事情还是发生了。难道真的要让《三不愿意》成为王家最后一本大戏吗?王家人心有不甘!这正是:乡音乡趣乡情浓，奈何大戏渺无踪。庄稼人爱自家剧，同盼秦腔再度红。文/王锁学 图/网 络
总编：夏春晓 副总编：田小勇 顾问：张仕德 主编：李跃峰 编辑：张爱玲 高华丽 杨荔佳 小说编审：田小勇
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诗歌编审：官华 高明 主办单位：大荔县作家协会
杨坚故里，美丽大荔。 原创高地，温馨舒适。
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