中国古代的君王有不少本身也是艺术家,比如梁元帝萧绎、唐太宗李世民、宋徽宗赵佶、宋高宗赵构、清世宗雍正等,他们的绘画与书法都是极为精妙的。在这些帝王中,也有自身天赋一般,但深爱珍奇古玩、书画佳品者,乾隆可谓是最具代表性的一位。 国力强盛、富有四海使得他的内府中聚集了海量的名家真迹,乾隆每日欣赏、临摹好不快活。为人诟病的一点是,他经常在原作上疯狂盖章、题诗,甚至一定程度上毁坏了其本来面貌,让本来价值极高的原作贬值了不少。 有的名作还比较幸运,逃过了他的“蹂躏”,乾隆命心腹爱臣在原作卷尾写上跋文,刘统勋、铁保等都曾写过,不过有一位书法家的跋文格外引人注目,他就是梁诗正。除了一个“美”字,似乎没有更贴切的词语可以总结其书法特点。 梁诗正,字养仲,号芗林、文濂子,清康熙三十六年(1697年)生于浙江钱塘,自小就以聪颖好学、诗书下笔如风著称,33岁时高中一甲第三名的“探花”,自此在官场上平步青云,深得乾隆赏识,目前故宫所藏的绘画真迹上有不少他奉旨所题的跋文,他可以说是乾隆的御用书法家、“笔杆子”。 仇英《清明上河图》上的跋文就是由梁诗正所写,它是一幅描绘苏州繁华景致的工笔重彩画。《跋仇英清明上河图》全卷以行楷书写就,共计649字,每个字都精致细腻、秀润高雅。 梁诗正的书法“初学柳成宫,继参文徵明、赵子昂,晚师颜真卿、李北海。”即使说他梁诗正先以唐代柳公权学起,进而旁涉诸家,文徵明、赵子昂、董其昌、颜真卿、李邕都是其笔法的来源。这样的学书过程在清代是很正常的,也能见出梁诗正还受到馆阁体的影响。 《跋仇英清明上河图》笔画灵动自然,向右结势,行笔连带自然,撇捺舒展,转折圆润饱满,颇有赵子昂与王羲之的飘逸灵动。此帖结字端雅自然、因字赋形,章法和谐雅正,气韵连贯自然,左右呼应、舒畅通达,上下连贯,通篇一气呵成,极为雅致清秀。 梁诗正因其书秀美灵动、不浊尘俗,故而乾隆常让他为自己“代笔”,这卷《跋仇英清明上河图》也是如此。 现在,我们将这帖藏于中国台北故宫博物院的《跋仇英清明上河图》真迹原作进行了超高清1:1复制,我们用市面最先进的技术,达到了与真迹相差无二,非其它版本所能比。 |
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