张大千的《藕荷》作品：形似少女楚楚动人，渲染力太强了

为什么如今大家都喜欢欣赏名家的作品？甚至很多收藏大师也是抢着收藏一些名家作品？

其实这离不开市场的吸引力，一旦名人作品被市场所接受与认可，那么他们的作品将成为整个市场的主流。

张大千和齐白石的作品这些年只涨不跌，在艺术界之中占有绝对的地位。这中间除了名人效应之外，最重要的就是他们的作品代表着近现代中国艺术瑰宝的存在。

下面是张大千的一张《藕荷》，画得非常妙，看图片的细节就能感受出来。别人画荷花荷叶都是一种物态的表达，张大千的绘画是真正的艺术表达，是一种心境的体现。

这一张1982年他所创作的藕荷，看着简单绘画单调，但却蕴含着张大千最强的渲染作品，是属于他作品的代表之一。

整个作品其实是运笔豪放，并且老辣独到，看似乎简单的渲染，其实是如云如雾一般，尤其是收放自如的水墨花青，令人叹服。有人说齐白石的作品是重在工笔，在写意与田间趣味。但相比之下张大千的作品是出神入化，画中透露着中国绘画艺术的巅峰。

仔细看藕荷，躺着的一段藕就像是一位等待着初成熟和少女一般，她静静地躺着，这一种状态超级好。而在大片的荷叶上面，则是盛开着的花蕊，整个笔墨的浓淡控制极见用心。

浓淡的配合，笔墨的渲染，独一无二的作品，这就是大家为什么喜欢张大千作品的主要原因。

另外细观张大千的作品，其实更有一种独特的中国文化艺术符号，大家都说在50岁以前的张大千，他的绘画是可以用瑰丽雄奇来形容。

当他到了60岁的时候，表达上面更显苍深渊穆。而到了80岁以后，他的作品就是气质淳化，笔简墨淡，作品意境与渲染的感染力和画幅的整体效果达到了无人的境界。

欣赏张大千的这一系列作品的确是如此，在中国绘画史上是难得出现的全才。

网友留言：可贵之处是技法的变化，别人真的无法模仿，他始终能保持中国画的传统特色，创造出一种半抽象墨彩交辉的意境。见识了。

张大千的作品真好，意境堪比神图，尤其是在一些渲染上面开创了绘画的先河。