|
大凡画家总爱以所喜所嗜之物入画，像茶壶这种茶具主角，古往今来，众多文人画家都爱画它，大抵是画家对春雪煎茶、陶然若仙的境界的神往吧！ 一只古雅的茶壶，三二青瓷酒杯，几枝交叉错落的梅花，展现出别具一格的艺术之美，更呈现出了画家如茶般心境冲融、淡雅清透的高洁品性。 【案例图】 【绘画要点】 三石老师的案例《寒夜客来茶当酒》绘画时，请认真阅读每一个要点和细节。
1.画灯台的时候要注意墨色的浓淡干湿的灵活变化，尤其是勾勒外轮廓的时候，要不拘谨，可以适当的歪斜，显得更加生动。里边的灯油用赭石色染色，画火焰的时候用笔尖调少许曙红，以实体虚收的笔法画出，整个灯台用花清调少许三绿染色；
2.画陶罐的时候整体造型要放松，可以有适当的变形和夸张。画梅花枝干的时候要注意粗细过度尽量的自然微妙，要利用墨色浓淡干湿的灵活变化，塑造梅花枝干的质感，墨色不要显得过于单一。梅花的形态要有正侧偃仰、大小和开放程度的区别，用淡淡的曙红色染梅花的暗部； 3.画茶壶茶杯的时候要注意前后的遮挡关系和大小的比例。整体的布局协调即可，要注意空间感的塑造。茶壶的质感刻画主要依靠笔墨的虚实和浓淡干湿的灵活运用。茶杯的花纹用花青色调少许三绿色画出，刻画不要过于拘谨和细致，两个茶杯中的茶水用淡淡的赭石色画出，注意二者之间要有所区别。落款：三石写意；
工具：墨汁、毛毡、笔洗、白瓷盘 小红毛、中狼毫笔、小中大号兼毫笔 圆形生宣卡（直径33㎝） 三绿、赭石、曙红、花青 
【步骤图】 【绘画小视频分享】 小知识分享 清供又称清玩，起源于古代举行佛事、祭祀时供奉花果的习俗，后渐渐发展成为包括金石、古器、盆景、花果等可供案头赏玩的文玩雅物。以清供为题材的绘画作品，称为“清供图”。清供图源于唐，兴于宋，盛于明清。早在唐代，即有文人士绅以金石、古玩入画。至宋代独立成科，流行于宫廷与民间。明清时期，市民文化的繁荣促进清供图走向勃兴。近代以来，任伯年、吴昌硕、齐白石等文人画家皆喜作清供图。岁朝清供图是清供图中最常见的品类。岁末年初，古人会在案头摆上文房器物、花卉果蔬等供品，以增年味。汪曾祺在《岁朝清供》一文中写道：“隆冬风厉，百卉凋残，晴窗坐对，眼目增明，是岁朝乐事。”历代宫廷画师和诸多文人画家都喜欢在春节这一天绘制岁朝清供图，作为新年伊始的首幅作品。岁朝清供图常以器物、花果的谐音和象征手法传递吉庆祥和的寓意，寄托着人们追求平安幸福的美好夙愿。作品亦讲究诗书画印相结合，融会了文人画的笔墨意趣与清雅格调。中国美术馆藏任伯年《紫绶金章图》创作于光绪癸未元旦，即1883年农历新年。画面中，一个造型朴拙的陶瓷花觚里插着一支盛开的紫藤，紫色花瓣斜披而下，花觚旁，青灯、古卷、砚台、砚滴随意摆放在案台上。“紫绶金章”寓意高官显爵，题跋“惟愿取黄卷青灯 及早操金章紫绶”表达了新春之际希望学业有成、事业顺遂的美好祝愿。近现代著名画家齐白石先生的《新喜》中的梅花就有报春的意义，而画中的梅花为五瓣，寓意“五福”；清代书画家金农的《岁朝图》中的瓶子中插着的松树枝寓意为“平安长寿”，如果瓶中插着的是梅花则寓意为“平安幸福”；如果是牡丹则寓意为“平安富贵”，瓶子中装荔枝则寓意为“平安吉利”等等。潘天寿的这幅《恭贺年禧》清供图，其尺寸大小为90cm×44cm，创作于1956年元旦，堪称应时绘就的岁朝清供图。 
故宫博物院藏嘉庆缂丝岁朝图
《岁朝图》 明 · 陈洪绶
清 顾韶《岁朝图》
居廉 岁朝图
齐白石 岁朝图
孙其峰 岁朝图
王雪涛 岁朝图
如今我们常见的岁朝图式，大约可以分为四种类别，分别是：呼应清供习俗的瓶花图式、衬应节日气氛与祥瑞寓意的花鸟图式、展现春节庆祝场面的风俗图式，以及用于驱鬼辟邪的钟馗图。
|
