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我们在进行原画或者是漫画人物的创作时，都离不开修改修正的一个阶段，这对于大部分人来说，都是需要的一个过程。 但是修正并不是需要大家进行重新创作，而是一点点的进行修改就可以了，所以这个过程中，可能会用到很多的小技巧。接下来，云艺社教育就来和大家具体讲解一下关于动漫人物设计修正过程中可以用到的小技巧吧！ 1：关于对称的活用 在绘画中，我们总能遇到一些左右对称的形，比如人物的左右肩甲等。这些形状很复杂，如果重复画一遍会很麻烦。这时最简单的处理方法就是： ●直接复制。 ●反转镜像。 ●缩小（因为有透视）。 ●按快捷键Ctrl+T调出自由变换控制框，单击鼠标右键，选择“变形”命令（因为有透视）。 ●调色/降低对比度（因为有空间远近）， 2：大色的修正 如果大家在对形体调整完之后，也需要对颜色进行相应的修改和调整。如果画面颜色很黑的话，就会导致没有色彩感，这个时候大家可以用快捷键Ctrl+U调出“色相/饱和度”对话框直接把画面变得鲜艳。 但是“硬调”肯定是不够的，还需要画，对比原图，我们将暗部的反光加强，同时扩大亮部的面积，让画面变得更加明亮。 这里有个潜在的视觉处理逻辑：一张素描关系较好的画面，最黑的部分必须仅仅是边线，别的地方不能太黑，至少不能和边线黑成一团。 （1）决定表情的关键要素就是嘴角和眼角，加强这两个部分就能收到立竿见影的效果。 （2）强化了面部的体积感和光影对比——有光影的面部和没有光影的面部是截然不同的。 以上就是云艺社教育给大家分享的关于动漫人物设计修正过程中可以用到的小技巧。想要了解更多的相关知识点，请持续关注云艺社教育！ |
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