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“行旅图”是古代中国自五代至清代的画家们是否青睐的一种山水绘画题材， 它是中国艺术史上具有典范意义的山水画范式，其发展与中国山水画的发展几乎是同一过程。画家们一般都将画作中的行旅置身于高峻渺远、荒寒冷寂的山水自然之中，试图通过各种不同命名的行旅图来抒发自己幽微难名、难以排遣的内在情志。如南唐赵幹《江行初雪图》、五代关仝《关山行旅图》、北宋范宽《溪山行旅图》、南宋刘松年《雪山行旅图》、南宋朱锐《溪山行旅图》、元姚廷美《雪山行旅图》、明戴进《关山行旅图》与《雪山行旅图》以至清王翚《溪山行旅图》等。 行旅题材是北宋山水画出现的重要母题之一，亦有学者称之为“行旅山水”，旅行的核心要素是旅行者。  有趣的是美国学者石慢（Peter C. Sturman）最早注意到“骑驴者”（donkey rider）形象在北宋山水画中的特殊性。他认为“骑驴者”的原型是以唐代诗人孟浩然为代表的寒士，象征着位于官僚系统之外、落魄却充满才情的文人高士。此后，把宋代山水画中反复出现的骑驴者定义为理想“文人”的观点被研究者所普遍认可。 除行旅图之外，山居图与访友图也是非常流行的山水题材，我们会在后续文章《山居图画作与玉雕作品欣赏》与《 访友图画作与玉雕作品欣赏》分别予以介绍，敬请关注。 一、画家金廷标与北京故宫博物院的山子“秋山行旅图” 在北京故宫博物院有一件乾隆年间雕刻的大型玉雕山子《秋山行旅图》（也叫《关山行旅图》），高130厘米，底宽70厘米，厚30厘米，铜座高25厘米。重500多公斤。 扬州的匠人们根据玉料石性重、皱纹多的特点，巧妙地运用玉石的色彩，将《秋山行旅图》生动地雕刻在这块巨大的玉石上：雕塑出的崇山峻岭，千沟万壑和漫山遍野的苍松翠柏栩栩如生。成为中国清代玉器史上的巅峰之作，200多年来，《秋山行旅图玉山》躲过了一次次劫难，被完好地保存下来，现收藏在北京故宫博物院。  乾隆三十一年(1766)，新疆向朝廷进贡了一块大玉石，这块大玉石令乾隆想起了金廷标的一幅山水画《秋山行旅图》，于是下旨由宫廷玉作承做。 据清宫内务府造办处档案记载，此玉山于清乾隆三十一年（1766年）十一月十三日开始制作。然而，宫廷玉作的二十多名玉匠每天赶制，用了六个月日工，四个月的夜工，只完成了二成，进度异常缓慢。无奈之下，乾隆下令将玉料运往扬州加工。 这也是扬州首次奉旨碾琢这么大型的玉山。两淮盐政决定面向扬州招募能工巧匠。一番选拔之后，最终招募了3000名扬州玉匠。四年后，经过玉匠们日夜的辛劳碾琢，作品终于完成了。 1770年，玉山经水路运回北京。乾隆一看之下龙心大悦，为此玉山题了七言御诗。 “和阗贡玉高愈尺，土气外黄内韫白。 量材就质凿成图，不作瓶罍与圭璧。 关山行旅绘廷标，峰岭叠叠树萧萧。 画只一面此八面，围观悦目尤神超。 岩龉之处路疑断，云栈忽架接两岸。 策驴控马致弗同，跋涉艰劳皆可按。 大蒙至此万里余，图中隐括殆尽诸。 各有恒情每廑彼，不宝异物徒惭予。” 诗中描述了此玉山玉石来历，也同时不忘对金廷标画作赞美一番“关山行旅绘廷标，峰岭叠叠树萧萧”。赞颂了制作者做工之巧、琢磨之精的高超技艺。乾隆三十九年（1774年）再次作诗对其赞美。 “再题和阗玉关山行旅图用旧题关仝关山行旅图诗韵”（乾隆甲午） 清 · 弘历      玉山构图宏伟，气势磅礴，人物山水风景如画，描绘了金秋时节的迷人景色。画面上，一条湍急的溪流自山顶奔腾而下，怪石嶙峋的山坳中掩映着几间茅舍，崎岖山路上几个行路人正赶着驮队向山上进发。整个画面精美细致，就连山中小径“下宽上窄”的变化也表现得细致入微。 二、山子取材于金廷标的《秋山行旅图》还是关仝的《关山行旅图》 关于这件玉雕山子《秋山行旅图》一直以来流行的说法是：《秋山行旅图》以是乾隆非常喜欢的优秀宫廷画家金廷标的《秋山行旅图》为蓝本创作一件大型玉雕作品。这里我们提出一些不同看法。 乾隆非常喜爱金廷标的绘画，将他的白描罗汉像、乾隆古装像等70余幅作品收入清宫书画著录书《石渠宝笈》中，《秋山行旅图》也在其中。这是一幅纸本水墨画，描绘了金秋时节的迷人景色：巍巍高山，潺潺流水，秋枫秋叶分外妖娆，崇山峻岭中，赶着毛驴的驮队在艰难地跋涉。  乾隆皇帝在1780年曾经有一首赞美诗作《金廷标秋山行旅图》 “金廷标秋山行旅图”（乾隆庚子） 清 · 弘历七言律诗 据史料记载，金廷标自于乾隆二十二年（1757年）六月进入宫廷供职。乾隆三十二年（1767年）辞世。 在玉雕山子开始雕琢的年代他还在宫廷就职，但遗憾的是他没有看到山子的问世。 乾隆皇帝在对玉雕山子《秋山行旅图》第二次赋诗赞美的时候，便提到了关仝“质之关仝画，卒难分彼此”。 对比山子与关仝、金廷标的画作，个人以为的确更具关仝之风：   ↑关仝《关山行旅图》 绢本水墨 《关山行旅图》是关仝最为知名的代表作，是一幅全景式的水墨山水画。画面巨峰陡立，屹然万仞，怪石峥嵘，形若卷云。在构图上体现出一种“高远”之势，以表现一派悠然闲适的山居、行旅景象。  顺着崎岖的山路蜿蜒而下，就到了画面中部的河畔。烟云深处的溪水，从左上至右下，贯串整个画面，形成一种对角线构图。 ↑桥上行人经过 由于地势趋于平缓，水面也渐渐宽阔起来。一条从山上蜿蜒而下的山路，一行人马在山路上行走；一座小桥横跨溪上，桥上有行人经过，他们为清幽的景色注入生活气息。 北方山村的景象就在眼前，道路两边的村舍客栈中，有围桌闲坐者，有灶边生火者，也有骑着驴、带着数名随扈的来客。村中还豢养着驴豚鸡犬，更添几分乡野趣味。 ↑关仝《关山行旅图》乾隆御题 如此精美的画作，当然少不了乾隆皇帝的御题： 步馀霜迹白，望里峰容紫。 妙矣画中趣，悠哉画外旨。 作品全景式构图，画奇峰突起，悬崖危绝，山势雄壮，气魄恢弘。深谷巨壑，古寺宝塔，怪石疏林，烟风流润，叠泉淙淙。山径深溪，溪上水鸟翔集，溪边板祈茅店，杂以老树虬枝，鸡欢犬跃，旅人策蹇，往来停驻。画面雄伟壮阔中蕴精细，荒寒寂寞中含生机，充溢着浓厚生活气息。图中山石用粗细相间、富于变化的线描钩括，附以短笔皴点、渍染。 三、行旅图玉作欣赏 1、吴明峰《雪山行旅图》 作品获2018年玉龙杯银奖 这是一块包有洁白浆皮的析木玉料创作的《雪山行旅图》，其灵感就是来源于齐白石早期的同名山水画和诗作： ↑齐白石 《雪山行旅图》 1892年作 获2003首届天工奖银奖 ↑《秋山行旅图》 作者： 王振宇 这是用280公斤大型翡翠雕刻的《秋山行旅图》，用翡翠雕成且如此之大型的《秋山行旅图》在我国尚属首件。 雕刻制作这一作品的翡翠毛料是昆明万宝得珠宝公司在缅北购得。此毛料呈翡（红）、翠（绿）、春（紫）、墨、黄五彩，在玉雕大师王振宇先生的设计和雕刻工艺指导下，作品在局部和细微处加工细腻，比原作更为鲜活。整件作品人物有33人，树木十余种，山峰百余座，树叶千余片，且巧妙利用原石上的五彩色，使作品远观近看，山石怪异、飞瀑湍流、野鸟啾啾、祥云朵朵、人各其志、神各其态，细细品味，赏心悦目。 3、《溪山行旅图》 作品获2020年天工奖优秀奖。 这幅作品灵感来源应该是范宽的《溪山行旅图》 4、吴家峰作品《秋山行旅图》 2019年荣获中国玉石雕刻第九届“陆子冈杯”获得金奖。 这件作品只是玉料就用了和田玉籽料三十六公斤，整件作品是和田玉籽料。玉料因为大面积是黄皮，有黄色秋天的感觉，吴家峰根据这一点巧妙设计，设计了一幅秋山行旅图。信马闲过忆所亲，秋山行尽路无尘。主人莫惜松阴醉，还有千钱沽酒人。整件作品构图非常空灵，意境幽远，见之仿佛心无他物，享受时光静悄悄流逝。秋天的山林间，山势陡峭，远山亭台，树木葱郁，一派闲情逸趣，不减文珍雅致。流露清新之感，忘却俗世之忧，悠然自在，归于自然。 5、和田玉籽料秋山行旅图山子 10.6×8.7×7.0cm；重767g 作者：张庆强 海派玉雕名家 作者对皮色的运用也恰到好处，以“秋山行旅”这一传统题材为主题，表现秋天的景色，画面中的树木、山石、人物、建筑、礁石、沙洲都笼罩在一片鲜红的秋色之中，观之有秋色更胜春色艳的感觉。 一条洒满落叶的路，一头是临水观澜的老翁与童仆，另一头是山前的房屋，唯美的秋景跃然而出。大面积的水域在洁白的玉肉上呈现，作者用柔然灵动的线条琢出层层水波，似是有西风从水面掠过，驱走秋阳之烈，送来舒爽。这件山子作品山水相依，色彩对比强烈，皮肉之美都得到了很好的呈现。俏色巧妙，主题突出。 6、新疆鄯善彩玉玉雕 整块玉料主要有三种颜色，红色、白色、蜡黄。70%是红色，间杂蜡黄，两种原色过渡自然。余下是白色。作者将红黄间杂的部分雕刻成山石和树木、藤萝等。红色艳丽，蜡黄明亮。充分表现出秋天万山红遍，层林尽染的景象，整体紧扣“秋山”二字。 白色部分则雕刻成亭台建筑，出现在深山里的亭台建筑，想必是深山古刹。白色的寺庙被红黄间杂的山石和树木包裹，寺庙上方还有一株藤萝斜斜垂下，覆盖一小部分寺庙，寺庙在山石植物见若隐若现，真正是“深山藏古寺”。给秋山凭添几分静谧和神圣。 ↑局部：人物 寺庙右下方，有两个人物侧坐于山石植物之间，似在交谈，又似悠闲游览秋景。两个人物的出现，瞬时给整个作品带来了活力和人气。 底座雕刻成山石树木，与玉雕作品浑然一体，相得益彰。 该作品是玉雕和石雕的完美结合之作，具有很高的收藏价值。作者对生活的美好祝愿和对艺术的无限追求完美的体现在此作品中。 南宋.刘松年《秋山行旅图》【名称】秋山行旅图。现藏四川省博物馆 7、汪德海大师的《秋山行旅图》 此玉作由首届中国玉石雕刻大师汪德海先生，选用优质和田白玉精心设计雕琢而成，高72厘米，宽33厘米，厚28厘米，玉质油润缜密，细腻温厚。大师随型就艺，综合运用镂雕、透雕、立体雕等雕刻技法，细致入微地刻画出文人雅士于秋天登山行旅，高瞻远瞩，望月怀思的景象。作品正面至上而下以细腻流畅的线条，依势琢磨青山秀峦，晦明林荫，峰回路转间楼台掩映，以玲珑精工雕刻出文人雅士们闲庭漫步于山林间，登高望远，见云绕山青畔，满目疏朗，下方凉荫如盖，浮云氤氲，楼台亭阁依山而建，花草树木蓊郁葱茏，结构紧凑，层次分明，整个景象浑然一体，充满了诗情画意，赏心悦目。 作品背面金字题铭并镌诗，字乃扬州知名书法家芮名扬老师亲提，其书法风雅隽秀，构架严谨有度，与作品的出尘气质奥义相容，俨然一体，可谓绝妙。下方留有汪德海大师的落款，其整体设计纤巧合度，比例和谐，层次分明，线条流畅，堪称传世佳作也！ ！ 此作品原石为黄皮白肉，皮色橘黄。肉白质细腻洁净。此作品作者把古代山水画的诗境融入了现代山水玉雕的创作风格，诗情画意，描绘了金秋时节的迷人景色，巍巍高山气势层峦叠嶂，潺潺江水清风习习，秋风秋叶金秋一片，分外妖娆，俊山秀水中，古人赶着牛儿跋涉行旅中。 秋山行旅图(长35厘米，宽8.5厘米 高15.5厘米，重15公斤)前后两面工艺，作者借用黄皮为墨，白肉为底，充分利用这些特点琢成山林秋景浑然天成，真实感人。尤其巧妙的是作者没有拘于国画山水的尺寸限制和画面布局，而是根据玉石自然形态，随着沟壑起伏，安排亭台楼阁、小桥流水，将人物点缀其间使得整座玉山水浑然一体，人物、树木有疏有密，有藏有露，如画家的笔墨被立体地再现，好一幅大气磅礴的立体山水画景。 关于行旅图的玉雕作品实在是太多了，限于篇幅这里就有代表性的介绍这些。 |
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