读画·肖振中的荷花作品

法燃 2023-01-30 发布于浙江

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读画

肖振中的荷花作品

记得北宋周敦颐《爱莲说》有云：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而可亵玩焉。”又说：“莲，花之君子者也。莲之爱，同予者何人？”此言一出，提升了历代文人对于莲花的喜爱程度，之后的诗文书画皆有了印记，也丰富了历史中文本图画的内容。正所谓：诗画同体，意在高妙。诗与画皆留下了不少千古名篇，自此，后世关于莲花的绘画作品层出不穷。宋代自徐熙一派就有擅荷花的高手，南宋的梁楷、法常、赵孟頫等留下许多有关荷花的作品，明代沈周、文征明、陈淳、徐渭、恽南田，以及清代的八大山人、石涛、金农、赵之谦，近现代有吴昌硕、齐白石、张大千均擅荷画。张大千的勾勒赋色手法对当代画坛影响深远，成为喜闻乐见之绘画风貌，此后湘人黄永玉先生也颇擅此道，以勾勒彩荷著名，自然是工细与泼洒笔墨不在话下。如今，画家肖振中，与黄永玉同乡，有缘学画入黄家门庭，取黄永玉先生的法脉，也画得一手好荷花，注重先勾后染，尤以荷花的花形赋色而独具特质，值得一观。细细读其画作，体味出精致有余而气势也不弱，得意在荷风送爽，天然生成于纸间。比如作品《听雨》此画让我想到了周思聪先生的荷花图系列，温润清淡，意逸高洁。荷叶的朦胧感在此处变得抽象起来，团团而模糊，与花朵形色对比强烈，使整个上面的空间在实与虚的构建里，呈一种清新雅致的气息，画面表达出荷花那出淤泥而不染的特性，加上点、线、面，灰与白的交错，让跋文与画面之间相得益彰。作品《享清凉》，在一个空白的纸面上勾画出一朵莲花盛开的样子，花朵盛放时的状态在线条的引导之下，那形与色的穿插和对应出的感觉能使画面变得丰富，又另具质感。淡淡的、绵绵的，并未完全是呈现眼中的花朵，而是一种心象的呈现，这样的画法算得上是从黄永玉先生画画手法里演变过来的，有些花瓣已成方形，主观意识甚浓。

作品《无语》的想法比较纯粹，所谓无语，我想，应该是没什么可以添加的笔墨，以一枝荷叶，一朵花朵来表达空阔、简约，照理说，如果一个加上一二丛小荷尖，映衬水塘，更具自然气息，成为一种充实画面的理由，但作者并没有按照常理去构思，以跋文的文字看，是庚子中秋节那天所作，借花寄寓情怀。取一枝一画一世界的禅意，非理性而为，用笔用墨时得以确定，与荷花的勾勒手法相映衬，使画面成阴阳合谐，精益中凸显朴质。与此相合的另一件作品《一念》，构图与《无语》大体相合，但味道却有变化，花之娇艳与荷叶的衬托有巨大的反差，其中凸显了花朵的神采，其美感在于具象与抽象，实与虚之间笔墨相融的手法，在此得到了完美的体现。我们曾经在张大千先生的许多作品中可以遇见这样的表达。我感觉，平日里以勾勒为主造型的画家，在泼染时很难表达出势气和放纵时的自然美感，会很些拘束，这也就要求画家行笔施墨时在意与行之间的关系手法上找到对策，并加强对材料的把控，使得运用中得以自如。可见，这样的作品呈现，让画面兼容于让纸上得以奇妙、纯粹。

《大幅荷花组画》系列，我平常喜欢肖振中这一类大幅尺的荷花图，这样看上去就像你到了自然当中去观赏荷塘的那种感受，各种大方之意，满塘神采，花之别样，叶之飞扬，荷杆穿插的多与少都会十分有姿态，这时局部也好，区间也罢，整体上去看，有一种壮美之感，那些本来绿油油的生动荷花，在以线为主的白描勾勒之后的疏密与放纵时写出的气势就很耐看。虽然在勾勒的过程中，也依附于自然的荷叶造型，荷杆与荷叶变成了勾勒时的疏密关系，而荷花的形制与荷叶之间的紧密逻辑，也基本上就是随心而造，得以万象，得以丰富。在构图上的姿态是尽可能充满荷塘，意趣在精妙上加以描绘。包括勾勒完成之后的跋文，也是其中的一部分因素，有了创作过程中不同时间段的不同样式，可让读者一次一次的惊喜，这样的惊喜，便成为了一幅画对精神存在的意义。所以说，肖振中的这些荷花手法，在不同时间和空间里带给观者的意趣是不同的，又是丰富的。

我感觉，荷花体裁多种样式，无论是写的，还是勾勒呈现，品味与气质应是画家注重的。唐宋之古法，以及元明清至今的各种画法，总归是万卷不离其中，虽然各具特色，从中观察出以气为胜，一格为妙，以技为得，以形色为长的诸多品味。当以人之品位高低而出，技术层面，虽然可以作为一种某种衡量的准绳，但不是全部，最佳的判断就可以从历代名家作品里找到，一则写至上，泼至上，气格至上；一则趣至上，可以由象外求象的理法中找到，这样的取舍才会有价值。为此，徐渭、八大山人、齐白石等，均是艺术后来者精进的榜样。得意在材料、取象、笔墨、格调诸多方面的高雅气质，也才是中国画艺术精神的旧旨。当然，此处肖振中的这些荷花作品，也是以格取胜，在繁复的过程当中体会出一种安详、宁静、和合之美，也具有独到的风貌以及个人品鉴的价值。而历代以写为上，最为风行，勾勒与写意并无矛盾，也只是将二者友善的表达出来，才是我们以及今后值得研究的文化艺术课题，从有象里得无限的想象。正如张彦远所言：“顾恺之之迹，紧劲联绵，循环超忽，调格逸易，风趋电疾，意存笔先，画尽意在。”又说，“守其神，专其一，是真画也。”如今，千年已过，谁知安守与开拓，才不负时代，不负自我。有道是：“勾勒几帧莲蓬样，意趣浓淡纸上攘；逸风吹开夏月爽，肖公种荷簾溪乡。”

读画悦心，乐在其中。

2022年5月18日

子游于京城北塘