 墨淡意雅 妙玄空间 ——徐佩瑾山水画美学赏析 孙敬明 中国山水画伴随着中国哲学文脉传承 ，历经 千载而生生不息，异彩纷呈。在水墨至上， 文心寸缕中，打破时间，空间观念，形成天 人合一的宇宙观。当代著名山水画家徐佩瑾 先生，正是以绘画的精神性为探索方向，立 足传统，师古求新，逐渐形成笔墨淡远疏 朗，格调简净明快，诗情画意并茂，意境玄 妙悠远的作品风貌，受到业内专家的认可与 收藏界的青睐。 徐佩瑾，供职中国国家画院《中国美术报》 画家、导师；中国国家画院何加林工作室访 问学者、助教；北京逸真画院画家，中国美 术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国 新文艺群体书画家工作委员会委员，浙江省 美术家协会会员，陆俨少艺术研究会会员， 浙江当代中国画研究会研究员。 徐佩瑾先生1988年毕业于浙江工艺美校， 2007至2009年进修于中国美术学院，2020 年届中国国家画院访问学者。 2019年任荣宝斋画院创作班导师，2021年调 入国家画院工作至今，在长期对中国画的学 习探索中，注重理论与艺术实践并行。他把 师古人、师造化作为中国山水画学习第一阶 段，以读万卷书，行万里路的求索精神，徜 徉在中华大地的名山大川之间。他以心灵感 触自然物象，观山则情满于山；观水，则意 盈于水；以诗意、涵情的笔墨，化繁为简， 知黑守白，为我们营造一种心灵栖息的精神 家园。 中国山水画以虚白体现一种永恒，这种永恒 即是建立在虚无之上的抽象，当笔墨界破虚 空的瞬间，体现时空的无限性，不可分离性 的艺术本质。这种时空观，无限制地展示艺 术家的主观愿望和理想，甚至超越了现实的 三维局限，在平面构图中营造了多维的视觉 形态。在东方哲学为基调的宇宙观下，打破 时间、空间观念，重新架构山水的美学构图 使作品有一种妙不可言的艺术感染力。第十 三届全国美展中《李家山印象》，在几棵沧 桑老树斜倚横枕中，引导人们的视觉，深入 到生机勃勃，丰富多彩的山里世界；创造一 种符合当代人审美的创新图式，在一种印象 主义的基调下，追忆对山水田园的一份留 恋。 山水画大家黄宾虹先生说：“造化，天地自然 也，有形有影，常人可见，取之较易；造化 有神韵，此中内美，常人不可见。画者夺其 神韵，才是真画。”徐佩瑾先生以睿哲文思洞 察千山万壑、群峰竞秀的自然山川之大美， 与古人对话，得翰墨精神，与自然山川对 话，得天地浑融之气；运之以心，应之以 手；立足中国写意山水的精神性，形成一种 独到的中国山水创新观。在中国画“旁见周 视，四面可以意会”“八面生意”“真空妙有” 透视观、构成观中，又融入超现实主义的浪 漫与大胆，在大面积的留白中，更增加了绘 画本体的精神性。 可以说，徐佩瑾先生正是立足中国哲学之 源，以纵览山河物华的艺术神思，在新的人 文语境下，挥洒出一派独具个人风貌的山河 气象。新作《山里山外》，在多条氤氲墨线 的分割构成中，画家以变化统一的艺术语 言，讲述时间、空间观念下的山水仪态；沧 墨浑融中，时间的气韵在笔墨间流淌，亘古 洪荒，沧桑巨变，体现历史变化的沧桑与生 生不息的生命力量，这正是书画家在深悟哲 学原理矛盾统一规律在艺术作品中的得力表 现。 敦伦修行，实至名归。徐佩瑾先生正是凭着 扎实的艺术功底，深厚的文化底蕴，博观而 约取，厚积而薄发。 徐佩瑾连续16次在全国大展中获奖，被业界 誉为“获奖专业户”。路漫漫系其修远兮其修 远兮，吾将上下而求索；我们相信，徐佩瑾 先生必能以其具有突破性的艺术思维，引领 中国山水画的文脉传承，创新发展，走向更 加玄奥悠远，博大精深的广阔艺术空间。           徐佩瑾： 工作单位：中国国家画院《中国美术报》社 职务：山水创作教学项目负责人 兼任：中国国家画院何加林工作室助教 北京逸真画院画家 北京同舟画院画家 中国美术家协会会员 中国工笔画学会会员 中国新文艺群体书画家工作委员会委员 浙江省美术家协会会员 浙江陆俨少艺术研究会会员， 浙江当代中国画研究会研究员 文章已于2023-02-08修改 |
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